Выпуск № 8 (81) | 1940 - страница 17

В. И. Касторского, превосходного певца, свыше двадцати лет проработавшего в дореволюционном театре. Так же отрадно было увидеть за дирижерским пультом бывшего ассистента Э. Ф. Направника — Д. И. Похитонова. Оба они — и В. И. Касторский и Д. И. Похитонов — живо свидетельствовали о преемственной связи театра им. С. М. Кирова с музыкально-культурными традициями б. Мариинского театра.

Однако полностью сохраненный старый постановочный план «Пиковой дамы» не мог не диссонировать с новыми, яркими чертами, внесенными советскими артистами. Особенно наглядно эти новые черты ощущались в исполнении роли графини С. П. Преображенской. Так раскрыть самое существо музыкально-сценического образа графини, так истолковать эту партию — могла только певица, воспитанная на советской оперной сцене. К работе над ролью, над образом Преображенская подошла во всеоружии советской исполнительской культуры, расширив и углубив художественные задачи, которые ставил перед ней постановочный план Бенуа.

То же можно отметить и в отношении исполнения Н. К. Печковским роли Германа. Как режиссер спектакля, он стремился добросовестно реставрировать постановку Бенуа; как актер — он не мог не выйти за рамки постановочного плана. Это и дало повод критикам посетовать на то, что Печковский-режиссер оказался излишне консервативным: сохранив декорации Бенуа, он должен был пересмотреть и прокорректировать постановочный план, — совершенно так же как Печковский-актер счел возможным и нужным пересмотреть и прокорректировать интерпретацию роли Германа.

Таким образом, «Пиковая дама» в театре им. С. М. Кирова — это и не последовательная реставрация, и в то же время не обновленный, не прокорректированный всесторонне спектакль.

Сцена из «Ивана Сусанина» (I акт).
Постановка театра оперы и балета им. С. М. Кирова. 1939 г.
Художник Ф. Ф. Федоровский

Не во всем ровным и безупречным был в «Пиковой даме» и собственно музыкальный ансамбль, несмотря на безукоризненное исполнение оркестра

Народный артист СССР А. М. Пазовский
Рис. художн. А. Костомолоцкого

и хора. По свидетельству дирижера Д. И. Похитонова, его учитель — Э. Ф. Направник, под руководством которого осуществлена была при жизни П. И. Чайковского первая постановка «Пиковой дамы», к певцам «был так же требователен, как и к оркестрантам. Он внимательно следил за фразировкой и дикцией, настаивал на безупречной чистоте пения, не терпел выкриков или говорка...»¹, требовал, чтобы актер пел, даже исполняя речитативные эпизоды. При этом Направник любил указывать на то, что «так хотел Петр Ильич». Быть может, при реставрации «Пиковой дамы» следовало воскресить как раз эти направниковские традиции. К сожалению, именно против них местами грешили в этом спектакле отдельные исполнители. Не свободно от таких погрешностей было и исполнение партии Германа.

Успех «Пиковой дамы» — это успех исполнителей-солистов: С. П. Преображенской, Н. К. Печковского, С. И. Мигая, А. Н. Ульянова и др., великолепного хора, балета, оркестра. Иная основа успеха двух других показанных в Москве театром им. Кирова оперных спектаклей: «Сказка о царе Салтане» и «Иван Сусанин» покоряют и убеждают слушателей, прежде всего, совершенством общего музыкально-сценического ансамбля.

Вдохновителем и организатором этого прекрасного ансамбля показал себя главный дирижер театра А. М. Пазовский.

Пазовский с гордостью может оглянуться на пройденный им художественно-творческий путь: свыше тридцати лет напряженного и плодотворного труда за дирижерским пультом, репетиции, спектакли, всегда безукоризненные в отношении музыкального ансамбля — в театрах Харькова, Москвы, Свердловска, Киева, Ленинграда.

«Для исполнителя-художника работать — значит творить, — говорит А. М. Пазовский. — Поэтому вся работа дирижера — урок, репетиция, концерт, спектакль — это прежде всего творческий процесс. При этом именно уроки и репетиции у дирижера-художника носят характер непрерывных творческих исканий; открытое же выступление как бы подытоживает их результаты. Уроки и репетиции — это напряженная творческая работа; открытое выступление — радостный творческий праздник»² .

__________

¹ См. «Советское искусство» № 133 от 6 октября 1938 г.

² А. М. Пазовский, О дирижировании. «Советское искусство» № 120 от 10 сентября 1938 г.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Сцена из «Ивана Сусанина» (I акт). Постановка театра оперы и балета им. С. М. Кирова. 1939 г. Художник Ф. Ф. Федоровский

Народный артист СССР А. М. ПазовскийРис. художн. А. Костомолоцкого

Содержание

Сцена из «Ивана Сусанина» (I акт).
Постановка театра оперы и балета им. С. М. Кирова. 1939 г.
Художник Ф. Ф. Федоровский

Народный артист СССР А. М. Пазовский
Рис. художн. А. Костомолоцкого