Исполнители на массовых музыкальных инструментах играли, главным образом, переложения и обработки классических и концертных произведений.Так, балалаечники и домбристы исполняли чаще всего произведения виртуозной скрипичной литературы (концерты Мендельсона и Паганини, пьесы Мошковского, Сарасате, Дворжака, Венявского, Крейслера и др). и концертные фантазии на темы из популярных опер («Кармен», «Фауст»). Из оригинальных произведений исполнялись пьесы для балалайки Трояновского, концерты для балалайки Василенко и Фельдмана и др. В репертуар гитаристов входили произведения Баха, классиков гитары — Сора, Торрега, испанских композиторов Гранадоса, Альбеница и др. Баянисты играли главным образом переложения фортепианных произведений Листа (рапсодии), Шопена (мазурки, вальсы), Мендельсона («Рондо каприччиозо») и др., некоторые произведения оркестровой литературы (Вагнер— марш из «Тангейзера») и т. д., а также произведения советских композиторов. Произведения типа попури и «фантазий» на русские народные темы полуимпровизационного склада изредка появлялись только в репертуаре баянистов-самоучек.
Широкое проникновение классики в репертуар исполнителей на массовых инструментах свидетельствует о большом росте культуры исполнения.
В репертуаре азербайджанских, армянских и среднеазиатских исполнителей преобладали произведения так называемого классического стиля. В Азербайджане и Армении это мугамы — крупные произведения виртуозного характера. В Армении, кроме того, это произведения ашугского творчества и часто произведения Саят-Новы. В Узбекистане и Таджикистане это отдельные части из многочисленных сюит — макомов («Ваят», «Рост», «Сего» и др.) или одночастные пьесы того же характера. В Казахстане, Киргизии и Туркменистане — это крупные произведения выдающихся национальных композиторов (в Казахстане — Курмангазы, Дины Нурпеисовой и др.).
Все эти произведения у музыкантов Средней Азии и Закавказья играют ту же роль, что концертные произведения в европейской музыке.
Инструменталисты Грузии и автономных республик и областей РСФСР показали значительное количество танцовальных мелодий: «Лекури», «Хоруми», «Багдадури» — Грузия, «Загатлят», «Кафа», «Хакуляш» — Адыгея, «Куртбари», «Колсама» — Аджаристан, «Даргинка» и «Лезгинка» — Дагестан, «Чеченская лезгинка» — Чечено-Ингушетия.
Интересно отметить стремление некоторых армянских и азербайджанских солистов на таре и кяманче использовать фортепиано в качестве аккомпанирующего инструмента. Часть этих музыкантов исполняла народные мелодии (мугамы и пьесы танцевального характера) с импрови
Атай Огонбаев
(Киргизия)
И. Паницкий
(Саратов)
зированным аккомпанементом. Другая часть — показывала концертные произведения классиков и национальных композиторов в переложениях для национальных инструментов («Тамбурин» — Рамо, «Рондо» и «Турецкий марш» — Моцарта, «Хайтарма» — Спендиарова, «Пляска» — Бархударяна, романс «Милар» — Романоса Меликяна и др.). Этот второй вид исполнения переводит наиболее развитые национальные инструменты — какими являются тар и кяманча, — в разряд концертных инструментов в настоящем значении этого слова. Практика игры с аккомпанементом фортепиано пробивает широкую брешь в традиционном способе исполнения на народных инструментах; этим самым открываются огромные возможности для их дальнейшего развития.
Широко были представлены в репертуаре участников смотра произведения национальных композиторов: по Татарской АССР исполнялись сочинения Сайдашева и Ключарева; по Белоруссии — Туренкова, Щеглова; по Чувашии — Воробьева; по Марийской АССР — Эшпая и Палантая и др.
Некоторые участники смотра выступали с собственными сочинениями. Из них нужно отметить «Токкату» и «Импровизацию» для балалайки — Круценко; прекрасную пьесу для домбры «Булбул» («Соловей») — Дины Нурпеисовой; виртуозную обработку армянских народных танцев для канона — Фирджуляна; яркую мелодию «Метрострой» для кошная — Умурзакова; «Думы о Сталине» — для гармоники — Туишева; «Песню о Сталине» для голоса с аккомпанементом пандури — Майсурадзе; «Казахский марш» для кобыза — Каламбаева; пьесу для чанга «Галаба» («Победа») — Бобокаланова и т. д. Намечающееся в этих композициях широкое творческое движение требует глубокого изучения и организованной помощи.
Необходимо особо отметить участие в смотре выдающихся народных певцов: Лютфи Сарымсаковой — одной из талантливейших певиц и оперных артисток Узбекистана, классического узбекского певца — Ш. Талмасова, одного из виднейших азербайджанских ашугов — Ислама Юсубова и высоко одаренного слагателя советских украинских песен и былин — Е. Ф. Мовчана.
Явившись первым широким по
Дина Нурпеисова
(Казахстан)
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- За творчество, достойное великой эпохи 9
- О симфонии-кантате Ю. Шапорина 12
- «Каватина невесты» из симфонии-кантаты «На поле Куликовом» 22
- Кантата «Александр Невский» — С. Прокофьева 28
- Струнный квартет Д. Шостаковича 50
- Опера Хренникова и ее критики 57
- «В бурю» — Т. Хренникова 59
- Фортепианный концерт Б. Шехтера 70
- Музыкальное искусство Западной Белоруссии 73
- Первый белорусский балет «Соловей» — М. Крошнера 79
- Музыкальная жизнь Узбекистана 85
- Таджикский музыкальный театр 89
- После декады армянской музыки 94
- Смотр народных музыкантов 100
- О советском исполнительском стиле 109
- Хроника 116
- Новые произведения советских композиторов 116