Выпуск № 11 (73) | 1939 - страница 54

казом исполнительского мастерства в игре на народных инструментах, смотр показал очень высокую степень исполнения. Игра лучших участников смотра — по силе впечатления, по музыкальности, по мастерству техники, по свободе владения инструментом — ничем принципиально не отличается от игры выдающихся артистов европейской концертной эстрады. Все основные приемы; виртуозной техники, нашедшие себе применение в европейской концертной практике, — как быстрые пассажи, флажолеты, трудные ритмические фигуры, разнообразие штрихов, игра пиццикато левой рукой на струнных, смычковых и щипковых инструментах одновременно с правой рукой, игра двойными нотами и т. д. — все это перешло в европейскую концертную технику виртуозной техники игры на народных инструментах. Даже сам блестящий стиль концертного исполнения выработан в практике народного виртуозного исполнительства. В ней нужно искать истоков этого стиля.

Смотр поднял значение народных музыкальных инструментов, как средства для развития музыкальной культуры широких масс. То высокое мастерство исполнения на казахской домбре, которое показала Дина Нурпеисова — этот «Джамбул домбры», — является лучшим способом художественной агитации за сохранение и развитие этого и аналогичных ему инструментов. Возможность исполнения на балалайке и домре — скрипичных концертов Паганини и Мендельсона и на баяне — рапсодий Листа, вальсов Шопена и пьес Чайковского — подчеркивает одновременно и высокое развитие этих инструментов, и их огромную роль в деле распространения музыкальной культуры.

Смотр оказался средством широкого обмена исполнительским опытом между музыкантами различных национальностей. Замечательное исполнение Сулейманова на башкирском курае должно побудить исполнителей на других видах этого инструмента, широко распространенных в Средней Азии и на Кавказе, совершенствовать технику игры на них. Блестящее исполнение на белорусских цимбалах Жиновича и Остромецкого должно открыть перед таджикскими и узбекскими исполнителями на чанге ряд неиспользованных еще технических возможностей игры на этом инструменте. Мастерство Фирджуляна в игре на армянском каноне не может не быть оценено по достоинству удмуртскими, марийскими и русскими гуслярами и не отразиться на усовершенствовании их исполнительского стиля. Тонкая выработанность приемов игры на закавказском таре, виртуозность в использовании Атаем Огонбаевым киргизского комуза, стальная кистевая техника Пурли Сарыева в игре на туркменском дутаре, разнообразие приемов игры на русской домре и балалайке и многие другие — все это явления первостепенного значения для развития техники игры на струнных щипковых и плекторных инструментах у различных народов нашего Союза.

Николай Осипов

(Москва)

Ряд молодых исполнителей на балалайке, домре, баяне и гитаре, обучающихся в советских музыкально-учебных заведениях, ясно показал преимущество хорошо организованного обучения игре на народных музыкальных инструментах над любительским музицированием. Премии, присужденные исполнителям-студентам, — это премии молодому и сильному отряду квалифицированных исполнителей, обнаруживших широту музыкального кругозора и ясную целеустремленность.

Одновременно смотр показал, что далеко не все талантливые мастера народного исполнительства поставлены в достаточно благоприятные условия. Всесоюзному комитету по делам искусств и Всесоюзному дому народного творчества им. Н. К. Крупской, с их местными республиканскими и областными органами, предстоит здесь еще очень большая работа.

Дальнейшее развитие советского исполнительства на народных инструментах требует, прежде всего, правильной и широкой постановки обучения игре на народных инструментах в многочисленных музыкально-учебных заведениях Союза; введения нотной письменности для всех без исключения народных инструментов; дальнейшего усовершенствования этих инструментов.

_________

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Николай Осипов

(Москва)

Содержание