Выпуск № 9–10 | 1939 (72)

Этим сильным драматическим моментом, песней, звучащей как грозное проклятие, заканчивается действие.

Третье действие — в деревне. У волостного правления столпился народ.

Симфонический отрывок выражает протест и гнев народа.

Среди собравшихся — Михась. Ему не удалось уговорить Марысю уйти от мужа. Он просит совета у большевика Анищука, который разъясняет ему, что народ добьется своего, что борьба еще не кончена. Тема Анищука становится главной темой. Это как бы переносит центр внимания слушателей на революционную борьбу классов предъоктябрьского периода.

Михась становится во главе бедноты. Он призывает новобранцев к восстанию, но Дмитрак добивается его ареста. Новобранцы уезжают на фронт. Печальна их прощальная песня:

Не плачь, матуся,
По родном сыне,
Завтра он будет в солдатах.
Не плачь, коханка,
Не плачь, дивчина,
Может быть, мы придем назад...

Наступила Великая Октябрьская революция (действие четвертое). Михась, радостный, бодрый, сильный, возвращается в деревню. Последняя попытка врагов отстранить его от Марыси терпит неудачу. Марыся осознала уже свое право — право свободной женщины. Она уходит к Михасю.

Приходит Анищук с отрядом красногвардейцев. На селе организуется советская власть. Песней, прославляющей власть Советов, партию большевиков, мудрого, любимого Сталина, принесших счастье и радость народу, заканчивается опера «Михась Подгорный».

«Михась Подгорный» как бы завершает цикл белорусских опер, показывающих длительную борьбу белорусского народа за свободу.

Судить полностью об этой первой белорусской опере еще трудно, так как она подвергается сейчас коренной переработке. Но безусловно, «Михась Подгорный» и в своем теперешнем виде является ценным вкладом в оперное искусство Белоруссии. В музыке оперы ярко выражен национальный характер, хорошо звучит оркестр. Следует однако указать, что опера «Михась Подгорный», особенно в 1-м действии, несвободна от эклектизма; в ней ощутимы механически усвоенные сильные влияния и русских, и западных композиторов.

Идя по пути усложнения оркестрового языка, развертывая широкие симфонические картины, композитор однако не всегда находит новые средства выражения. Этим «Михась Подгорный» отличается от «Дрыгвы» и «Катерины», для которых характерен свежий, самобытный язык.

 

Опера «Цветок счастья», над которой работает сейчас Театр оперы и балета Белоруссии, принадлежит перу старейшего белорусского композитора А. Туренкова.

В Белоруссии, как и у других народов, еще с давних времен существовало народное поверье: в ночь под Ивана Купала девушка может узнать своего суженого. Это поверье легло в основу либретто оперы Туренкова.

События происходят в XIX столетии. В деревню приезжает сын помещика; в ночь под Ивана Купала он случайно попадает в круг деревенских

девушек. Его вовлекают в гадания, игры и хороводы. Девушки прыгают через костры; среди них красавица Надейка, которую уже заметил паныч. Когда Надейка прыгает через костер, он ловит ее. Надейка взволнована: она не верит, что паныч может стать ее суженым.

Второе действие — год спустя. Снова день Ивана Купалы. Брату Надейки — Андрею — грозит панская расправа. Надейка просит паныча, во имя их любви, защитить брата. Паныч обещает ей.

Третье действие — купальская ночь.

Девушки ищут папоротник, нашедшая его — находит цветок своего счастья. С девушками и Надейка. Она беззаботна, весела, рада — паныч объяснился ей в любви.

Пан выгоняет из села Андрея, как бунтаря и смутьяна. Надейка бросается за помощью к панычу. Она уверена, что он поможет ей и спасет Андрея. Но паныч цинично предлагает ей только свою любовь. Андрея хватают и уводят; он при всех разоблачает паныча, его обман. Надейка не выносит позора и бросается в пруд.

Народ, оплакивая смерть Надейки, грозит местью пану.

Если в содержании оперы «Цветок счастья» проходит все та же идея борьбы белорусского народа против поработителей, то музыка этого произведения совершенно отлична от остальных белорусских опер.

Здесь автор пытался идти по линии воспроизведения в оперном спектакле непосредственности и простоты белорусской музыки. Многое в музыке, как нам кажется, определил мелодраматический, довольно наивный сюжет. Но Туренков и не задавался целью написать большую оперу — с развитыми темами, лейтмотивами, с симфонической разработкой и т. д. «Цветок счастья» — опера, прототипом которой может служить украинская «Наталка-Полтавка».

Музыка оперы почти целиком построена на песенном и танцевальном белорусском фольклоре. В нее введены популярнейшие песни и танцы, в обработках для хора и оркестра (например, «Лявониха» и др.). Основное место в опере занимает замечательная народная песня — «Ой рана на Ивана...»

Интересны в опере хоры; хороши несложные характеристики действующих лиц: наивной, простой, любящей девушки Надейки, стойкого, мужественного Андрея, сказочника Никиты, развлекающего молодежь своими остроумными шутками и поговорками.

Несмотря на довольно наивный характер музыкальной разработки материала, использование в ней сказочных и бытовых народных элементов, песен, плясок, хоров, игр дало возможность композитору создать красочное народное музыкальное представление, которое несомненно найдет живой отклик у слушателей.

А. Туренков

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет