игру на инструменте и т.д.1. Колхозник С. Ельтаев сопровождает при этом свою игру богатейшей комической мимикой, вызывающей дружное одобрение зрителей.
Чрезвычайно интересен ансамбль трех комузистов (Атая Огонбаева и его учеников), достигших замечательной чистоты и единства в исполнении пьесы «Маш Ботой» («Мастер Ботой»).2 Для киргизской инструментальной
Киргизский мальчик, играющий на комузе
Рис. художн. Вас. Беляева
музыки, не знавшей в прошлом ансамблевого исполнения, игра трех комузистов является значительным шагом вперед в деле создания народных камерных ансамблей.
Богато представлена была в концерте вокальная культура Киргизии — во всем многообразии ее исполнительских стилей.
Акыны-орденоносцы А. Усенбаев и К. Акиев — в прошлом ученики знаменитого киргизского акына Токтогула. Исполнение Токтогула в свое время, к величайшему сожалению, не было зафиксировано в звуковой записи; А. В. Затаевичем были произведены только нотные записи репертуара Токтогула; поэтому о характере исполнительского стиля акына можно судить сейчас только по беглым замечаниям А. Затаевича и по исполнению учеников Токтогула.
А. Усенбаев и К. Акиев поют в ритмически свободной, декламационной манере; ритмическое строение их напевов тесно связано со строением ис-
_________
1 Задача фольклористики — выяснить, как давно и насколько глубоко этот виртуозный «эстрадный» стиль внедрился в массовый музыкальный быт Киргизии.
2 В таком же виде эта пьеса исполняется как вставной номер в спектакле «Алтын кыз».
полняемого стиха. Они поют, чередуя напев каждого стиха с наигрышем на комузе.
В заключительном концерте декады киргизского искусства акыны пели «Привет великому Сталину» без инструментального сопровождения, причем один куплет исполнялся А. Усенбаевым, другой — К. Акиевым. В иную, до сих пор, насколько известно, некультивировавшуюся в искусстве акынов форму исполнения были облечены последние куплеты песни — спетые акынами в унисон.
Калык Акиев известен также как представитель сатирического и комического жанров. В концерте им была с большим юмором исполнена сатирическая пародия на соревнование трех певцов — «Айдаралы джоргюлек» («Скакун Айдаралы»), где пение сопровождалось комической мимикой, заимствованной, судя по заметкам Затаевича, у Токтогула. Комический жанр культивируется и другим певцом — Шаршеном Термечиковым, исполнявшим в концерте песню «Ичинен каирма» («Сокровенная мелодия»); и здесь налицо — стремление к некоторой театрализации исполнения песни.
Атай Огонбаев, выдающийся комузист — также и замечательный певец. Как и А. Усенбаев и К. Акиев, Атай в прошлом — ученик великого Токтогула. Однако, манера пения Атая Огонбаева значительно отличается от исполнительской манеры обоих акынов. Атай Огонбаев и Муса Баетов культивируют жанр лирической любовной песни. Исполненные в заключительном концерте любовные песни «Сыртпай» (М. Баетов) и «Кюйдюмчок» (А. Огонбаев) в равной мере характеризуются развитыми мелодиями мягкого, кантиленного характера. Их обоих отличает от А. Усенбаева и К. Акиева способ извлечения звука и разнообразие выразительных средств: широкое использование постепенного crescendo и diminuendo на одном звуке и т. д. Мелодии их не все время связаны с текстом; каждый куплет завершается музыкальным построением без слов, исполняемым фальцетом.
Совершенно иной исполнительский стиль был представлен в концерте выдающимися певцами-сказителями героического эпоса «Манас» — так называемыми «манасчи» — Саякбаем Каралаевым и Молдобасаном Мусулманкуловым. Их повествование о Манасе проникнуто большой эмоциональностью, напряженностью, драматизмом1.
Наряду с народными певцами в концерте были широко представлены выдающиеся артисты Киргизского Государственного музыкального театра: заслуженные артистки республики Анвар Куттубаева и Сайра Киизбаева и народный артист СССР Абдылас Малдыбаев. Они показали замечательные черты нового стиля киргизской вокальной культуры, зародившегося и формирующегося в процессе работы Киргизского Государственного музыкального театра над первыми музыкальными спектаклями. Пение их, сохраняющее непосредственное живое воздействие народного музыкального творчества, пленяет необычайной мягкостью и искренностью.
_________
1 Подробнее о напевах «Манаса» см. статью «О напевах киргизского эпоса "Манас"» в настоящем номере журнала. — Ред.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Декада киргизского искусства 7
- Мастера народного искусства 11
- Киргизская народная музыка 21
- О напевах киргизского эпоса «Манас» 33
- Мой творческий путь 38
- Мечта и явь 40
- Музыканты Советской Киргизии 42
- Горький и музыка 65
- Основной принцип эстетических воззрений С. И. Танеева 77
- О содержании и построении музыкально-теоретического образования 87
- Дискуссия о музыкальной критике 95
- Новые издания к юбилею М. П. Мусоргского 98
- Награждение участников декады киргизского искусства 100
- Хроника 101
- Два музыкальных фестиваля 104
- Концерт Мариан Андерсон 107
- О «Школе ф.-п. транскрипции» Гр. Когана 111
- Письмо из Австралии 112
- Хроника 113
- Женский танец из 2-го акта оперы «Айчурек» 115