народа. Пламенная, темпераментная, любящая и смелая девушка — такова Айчурек в ее исполнении.
Комсомолка Сайра Киизбаева за подлинно самоотверженную творческую работу, и большие успехи в этой области недавно награждена званием заслуженной артистки республики.
Аширалы Боталиев
За время существования Киргизской филармонии и музыкального театра Киргизская республика обогатилась молодыми кадрами способных актеров, певцов, музыкантов, — которыми так богат талантливый киргизский народ.
Единственным учебным заведением во Фрунзе, которое три года тому назад готовило кадры для Киргизского музыкального театра, — была музыкально-драматическая студия. Оттуда вышли многие талантливые киргизские артисты: Абдылас Малдыбаев, Анвар Куттубаева, Аширалы Боталиев, Сайра Киизбаева, Касымалы Ешимбеков, Бибисара Бейшимбаева и многие другие.
Аширалы Боталиев знаком москвичам по киргизским спектаклям: «Алтын кыз» (Джапар), «Аджал ордуна» (Искендер) и «Айчурек» (Чинкоджо). Боталиеву 32 года. Родился он в бедной крестьянской семье (в Кантовском районе). В семье было 11 человек детей; отец батрачил, мать шила, вышивала кошмы. Но этих жалких заработков не хватало. Дети умирали от голода, от недоедания.
Аширалы с детских лет пас ягнят у бая. В годы гражданской войны он остался круглым сиротой и пошел батрачить, — как его отец и дед. Однажды байские сыновья жестоко избили Аширалы. Он ушел пешком во Фрунзе, стал беспризорником. Во Фрунзе он попал в детский дом, где начал участвовать в самодеятельных кружках. Но вскоре детдом закрылся, и Аширалы ушел батрачить обратно в аил. Так он жил до 1925 года. Он вырос, возмужал, стал активным комсомольцем.
Вскоре он снова отправился во Фрунзе, решив поступить в военную школу. Но узнав, что во Фрунзе открылась музыкально-драматическая студия, он изменил решение. Экзамен в студию он сдал на «отлично». Актерских кадров в театре в те времена — в 1927 году — почти не было. Аширалы начал играть, еще не имея, в сущности, понятия об игре, о музыкально-драматическом образе, о сцене.
В 1928—1929 г. театр начал ставить классические пьесы Гоголя, Островского. Появились и киргизские пьесы («Карагач», «Кокей»). В 1934 году в театре впервые был поставлен музыкальный спектакль «Аджал ордуна» (первый вариант); музыка к спектаклю, состоящая из песен, была написана Малдыбаевым. Тогда-то впервые Боталиев узнал, как нужно работать над образом. Будучи хорошо знаком с историей восстания киргизского народа — в 1916 г., он создал правдивый образ Искендера, борца за свободу.
Но все это были еще не вполне осознанные, никем не направляемые искания. Лишь в 1935 году, когда во Фрунзе приехал молодой режиссер В. Я. Васильев, когда актеры стали изучать историю театра, актерское мастерство, музыкальную грамоту, — Боталиев начал понимать, какие средства нужны для того, чтобы правильно раскрыть сценический образ.
Аширалы Боталиев
заслуженн. артист Киргизской
ССР, орденоносец
Летом 1936 года во Фрунзе приехали композиторы В. Власов и В. Фере. После постановки первого музыкального спектакля — «Алтын кыз» — театр стал действительно музыкальным театром.
Аширалы в это время снимался в первой киргизской кинокартине. В «Алтын кыз» ему была поручена партия Джапара: в первый раз он выступил в сопровождении симфонического оркестра, под руководством дирижера. Его вторая ответственная роль — была роль Искендера в «Аджал ордуна». Боталиев, сам бывший батрак, знавший в своей жизни немало горя, переживший, в детстве, восстание 1916 года, свидетель героической борьбы киргизского народа с ненавистным басмачеством, лихой джигит — сумел создать правдивые, яркие образы.
Боталиев упорно работал и работает над вокалом, над сценическим образом. В этом отношении он может служить примером для других артистов. Образ злого, кровожадного батыря Чинкоджо — одна из труднейших вокальных партий — также удался Боталиеву и в музыкальном, и в сценическом отношении.
Одновременно с работой над партией Чинкоджо, Боталиев работал над ролью Семетея, — благородного, смелого, сильного батыря, не знающего страха, решительного в действии.
«Все это кажется порой сном»... — говорит Боталиев. «Все чаяния, надежды народа, которые выражены в великолепном народном эпосе «Манас», — стали реальной действительностью. Это могло произойти только благодаря советской власти, уничтожившей царизм, помещиков, баев и ханов. Только благодаря мудрой ленинско-сталинской национальной политике, мы, киргизы, зажили свободной, радостной и счастливой жизнью...»
Шейше Орозов
Первый киргизский дирижер Шейше Орозов прошел ту же суровую школу жизни, что и Боталиев.
До Великой Октябрьской, социалистической революции Шейше был рабом, как и его отец и дед. В дни восстания, когда Шейше было шесть лет, отец его бежал вместе с другими бедняками-киргизами в Китай. Возвратился он оттуда весной, когда в горах начал таять снег: это было в 1917 году.
Вскоре отец Шейше умер, оставив жену и двоих детей. Мать работала на пристани. Шейше пошел в школу, когда ему исполнилось 13 лет, но
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Декада киргизского искусства 7
- Мастера народного искусства 11
- Киргизская народная музыка 21
- О напевах киргизского эпоса «Манас» 33
- Мой творческий путь 38
- Мечта и явь 40
- Музыканты Советской Киргизии 42
- Горький и музыка 65
- Основной принцип эстетических воззрений С. И. Танеева 77
- О содержании и построении музыкально-теоретического образования 87
- Дискуссия о музыкальной критике 95
- Новые издания к юбилею М. П. Мусоргского 98
- Награждение участников декады киргизского искусства 100
- Хроника 101
- Два музыкальных фестиваля 104
- Концерт Мариан Андерсон 107
- О «Школе ф.-п. транскрипции» Гр. Когана 111
- Письмо из Австралии 112
- Хроника 113
- Женский танец из 2-го акта оперы «Айчурек» 115