учиться ему удалось только год. Его взяли в детский дом сельско-хозяйственного техникума. В детдоме он начал играть в драматическом кружке. Шейше знал много народных песен; он обладал хорошим, звонким голосом; в кружке он научился играть на мандолине. Кто-то посоветовал способному мальчику стать актером.
Вскоре детдом закрыли для реорганизации. Шейше уехал обратно в аил. Он ушел в Пишпек (ныне — город Фрунзе) и пытался поступить в какое-нибудь учебное заведение. Но было уже поздно: прием был везде закончен. Тогда он направился в музыкально-драматическую студию.
В числе принятых в студию двадцати человек значился и Шейше Орозов. Там он встретился и сдружился с Боталиевым и Ешимбековым. Он начал играть, летом даже выезжал в район на гастроли.
Много горьких упреков приходилось Шейше выслушивать от родных, когда он приезжал в отпуск в аил. Но он упорно шел к своей цели. Он успешно окончил студию в 1929 г.; через год — поехал в Москву, в музыкальный техникум.
Проучился Шейше 1931−1932 учебный год, а летом был мобилизован, как комсомолец, для работы в Киргизии. В скотоводческом совхозе в Таласской долине он вел большую культурно-массовую работу.
Орозов остался в Киргизии, работал при Наркомпросе; с 1933 г. — он снова в театре, заместителем и главным администратором.
В 1936 году во Фрунзе организуется филармония. Орозов начинает работать в национальном оркестре. Наконец-то он опять пришел к музыке, к которой все время так стремился! Но его назначают директором филармонии, и это мешает серьезному совершенствованию талантливого музыканта. Орозов все же не бросает работы. Одновременно он преподает теорию музыки участникам Киргизского национального оркестра.
Главный дирижер музыкального театра В. В. Целиковский обратил внимание на незаурядные способности Орозова. Он начал заниматься с ним техникой дирижирования. Орозов работал буквально день и ночь. Он изучал европейские инструменты, читал партитура, занимался теорией и техникой дирижирования. Целиковский заставил Орозова бывать на всех репетициях, на всех музыкальных занятиях актеров, на всех спектаклях.
Наконец, наступил день, когда Орозов в первый раз самостоятельно встал за дирижерский пульт. Это было 24 марта 1938 г., в концерте, посвященном юбилею П. Ф. Шубина; национальный оркестр исполнял киргизские и узбекские народные песни. Киргизская аудитория очень тепло приняла своего первого дирижера — Шейше Орозова. Второе выступление его — было первым опытом дирижирования симфоническим оркестром. Это было в день Первого мая, на торжественном вечере. В программе значились увертюра из «Кармен» и народные киргизские песни.
Концерт был повторен 7 мая. Орозов получил хорошую «путевку в жизнь». В том же 1938 году начались гастрольные поездки Ш. Орозова с национальным оркестром по Узбекистану, Казахстану и южной Киргизии. По возвращении он занялся подбором новых кадров народных музыкантов для национального оркестра, состав которого ему удалось довести до 70 человек.
Шейше начинает работу в музыкальном театре — ассистентом главного дирижера. Одновременно он ведет большую работу по составлению первого киргизского учебника музыкальной грамоты. Он изучает литературу, использует для учебника популярные киргизские песни.
Шейше Орозов
Заслуженн. деятель искусств
Киргизской ССР, орденоносец
И, наконец, он приступает к работе над партитурой «Алтын кыз».
Орозов работал, не щадя ни времени, ни сил. Заслуженной наградой молодому дирижеру был тот день, когда он дирижировал музыкальным спектаклем «Алтын кыз» в день открытия XVIII партсъезда.
Биография заслуженного артиста республики Касымалы Ешимбекова мало чем отличается от биографий его товарищей по театру. Как и они, Ешимбеков с ранних лет испытал горе и нужду. Вместе со своими товарищами он увидел новую зарю светлой, радостной жизни; как и их — его воспитала советская школа. Он также учился в музыкально-драматической студии во Фрунзе, играл в драматическом театре, а с организацией музыкального театра стал одним из его первых работников-энтузиастов.
Ешимбеков — подлинное актерское дарование. Оораз народного певца Калбека в «Алтын кыз» непосредственен и убедителен. В «Аджал ордуна» он играет мудреца Бектура, «совесть народа». Простыми средствами создает он яркий образ мудрого старика, которого народ любит, которому верит.
В первой киргизской опере «Айчурек» Ешимбеков играет трусливого и ленивого Толтоя, пытающегося чужими руками завоевать чужие земли. Это красочный комедийный персонаж, каких немало в замечательном киргизском эпосе «Манас».
Бибисара Бейшимбаева, заслуженная артистка республики, также воспитанница Киргизской музыкально-драматической студии. Как и ее подруги — Анвар Куттубаева, Сайра Киизбаева — она одной из первых пришла на сцену Киргизского театра. Мать — в «Алтын кыз» и «Аджал ордуна», — бесправная женщина, страдающая и униженная, беззаветно любящая свою дочь, вот образы, созданные Бибисарой. Простота, обаяние, непосредственность, эмоциональность — характерные черты ее актерского дарования.
Среди молодых талантливых работников Киргизского театра есть и одаренный режиссер. Аманкул Куттубаев начал свою сценическую деятельность с первых дней существования Киргизского театра. Через несколько лет он уехал в Москву — на учебу в ГИТИС (Государственный институт театрального искусства). Здесь он совершенствовался как режиссер. Первая значительная постановка А. Куттубаева в Киргизском музыкальном театре — опера «Айчурек».
Мастерство, знание киргизского эпоса, киргизского быта, — дали Куттубаеву возможность создать этот интересный спектакль.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Декада киргизского искусства 7
- Мастера народного искусства 11
- Киргизская народная музыка 21
- О напевах киргизского эпоса «Манас» 33
- Мой творческий путь 38
- Мечта и явь 40
- Музыканты Советской Киргизии 42
- Горький и музыка 65
- Основной принцип эстетических воззрений С. И. Танеева 77
- О содержании и построении музыкально-теоретического образования 87
- Дискуссия о музыкальной критике 95
- Новые издания к юбилею М. П. Мусоргского 98
- Награждение участников декады киргизского искусства 100
- Хроника 101
- Два музыкальных фестиваля 104
- Концерт Мариан Андерсон 107
- О «Школе ф.-п. транскрипции» Гр. Когана 111
- Письмо из Австралии 112
- Хроника 113
- Женский танец из 2-го акта оперы «Айчурек» 115