Выпуск № 10–11 (51) | 1937

1932 год. Ученики Нейгауза — Гутман и Гроссман — едут на 2-й международный конкурс им. Шопена в Варшаву. Жюри отмечает их. Среди делегатов они занимают лучшие места. Имя Нейгауза-педагога впервые появляется за границей.

1936 год. Победа ученика Нейгауза Эмиля Гилельса (2-я премия) на международном конкурсе пианистов в Вене.

1937 год. Триумф ученика Нейгауза Якова Зака, получившего первую премию на 3-м международном конкурсе им. Шопена. Вновь афиши Варшавы пестрят именем одного из самых почетных членов жюри, именем Генриха Нейгауза. Гордый своей страной, ее искусством, радостный, возвращается Нейгауз в Советский Союз. Правительство высоко оценивает творческую деятельность Генриха Нейгауза, отмечает ее высокой наградой — орденом Трудового Красного Знамени.

Заслуженный деятель искусств, профессор-орденоносец Г. Нейгауз

Пианистическая известность Нейгауза началась на Украине. Нейгауз исполнял десять сонат Скрябина. Исполнял тонко, увлекательно, стильно. Однако, уже тогда разговоры о «скрябинизме» Нейгауза были преувеличены и однобоки. Нейгауз много играл Бетховена, Шумана, Брамса. Программы концертов нередко посвящались Шопену и Листу; и если одной из любимейших концовок его клавирабендов был скря-

бинский dis-moll’ный этюд, то нередко началом служила строгая фуга из «Wohltemperiertes Klavier» Баха, исполнявшаяся с проникновенной глубиной и значительностью.

Скрябина Нейгауз играл, действительно, превосходно- Только Владимир Софроницкий, пианист, вообще во многом близкий Нейгаузу, может «оспаривать» его интерпретацию Скрябина. Фортепианный концерт, 3-я и 5-я сонаты и часто исполняющиеся им вместе сонаты № 7 и № 9, поэма «К пламени», ряд прелюдий (ор. 11, 13, 27, 37), а также знаменитая (по Скрябину — «заклинательная») прелюдия Fis из последнего, 74-го, опуса, ряд этюдов ор. 8 (напр, b-moll и dis-moll), а также ор. 42 (№№ 4 и 5), наконец, две популярные поэмы ор. 32 — эти вещи оставляют неизгладимое впечатление в исполнении Нейгауза.

Тонкость нюансировки и в особенности тонкость педализации, стремительная, типично скрябинская «полетность», волевая активность (в особенности в темах «утверждения» — например тема «imperioso» в сонате № 5), нервность ритма (скрябинское «rubato»), смятение и «взрывчатая» напряженность, столь характерные для скрябинского письма, — все это органично и естественно претворяется в исполнительстве Нейгауза.

В то же время исполнение Нейгаузом Скрябина имеет свои специфические, индивидуальные черты. Достаточно сравнить интерпретацию Скрябина С. Фейнбергом — также выдающимся «скрябинистом» — с нейгаузовской интерпретацией, чтобы почувствовать существенное различие, почти противоположный творческий подход этих исполнителей к композитору. Если Фейнберг подчеркивает в Скрябине черты камерности, утонченности, женственности, выдвигая на передний план типично символическую образность «полунамеков» и «полутеней» (завуалированная звучность, широкое использование левой педали, утрированное «rubato»), то Нейгауз подчеркивает черты волевой активности, вспышки мужественного «дерзновения», а также элементы декламационности и драматизма (т. е. черты листовских влияний на творчество Скрябина).

Исполняя Скрябина, Нейгауз невольно стремится убедить слушателя в правоте своей интерпретации. Отсюда — полемическая острота исполнения Скрябина Нейгаузом, острота, порой выводящая пианиста за «рамки необходимости» (чрезмерно жесткое для стиля скрябинского творчества fortissimo, резкие «броски» и т. п.).

Стремление убеждать слушателя вообще характерно для Нейгауза как исполнителя. В этом отношении искусство Нейгауза своими корнями уходит к листовскому стилю исполнения, а если говорить шире, то вообще к лучшим традициям романтического исполнительства.

Интерпретатор, творец и соавтор — положение, впервые выдвинутое романтическим исполнительством — и прежде всего Листом, — находит в искусстве Нейгауза яркое воплощение. И листовские произведения, как известно, тесно связанные с листовским исполнительством, являются любимейшими в его обширном репертуаре. Импульсивный, праздничный концерт A-dur (№ 2) и философско-драматичная, «фаустовская» соната h-moll; огненный (так называемый «трансцендентальный») и лиричный («хроматический») этюды f-moll; рафаэлевское «Sposalizio» («Обручение») и микель-анджеловский «II penseroso» («Мыслитель»); сонеты Петрарки и «дантовская» соната; «Мефисто-вальс», а также транскрипции шубертовских песен и вагнеровской «Смерти Изольды» — все эти замечательные произведения Листа исполняются

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Заслуженный деятель искусств, профессор-орденоносец Г. Нейгауз

Содержание