чрезвычайное волнение. Они оставили еду, окружили меня и заставили по нескольку раз сыграть все сделанные к тому времени обработки. Особенное одобрение вызвали наиболее полнозвучные гармонизации. Те же миниатюры, которые я пытался стилизовать в условных «китайских» звучностях, понравились дунганам гораздо меньше. Этот опыт не случаен. Гармонизации, подражающие несложным народным ансамблям, нравятся националам гораздо меньше, чем многозвучные звучания, сделанные по всем правилам европейской техники. Во всяком случае, я решил обработать записанные мною песни именно так, как этого требовали сами дунгане.
На обратном пути я проехал по южному берегу Иссык-куля, посетил Арысь и, наконец, Ташкент. Здесь я слышал узбекский национальный ансамбль народных инструментов под управлением Раджабова, а также народного певца Дамнахалима Ибадова. Это — обладатель редкого по высоте тенора-альтино. Он свободно исполняет в высоком регистре труднейшие колоратурные фигуры.
Характер узбекской музыки настолько резко отличается от киргизской и дунганской, что трудно себе представить, что обе эти республики находятся в тесном соседстве. К сожалению, в Узбекистане не развивают народную музыку. Она до сих пор носит чисто импровизационный характер и исполняется сплошными унисонами. Между тем в таком культурном центре, как Ташкент, следовало бы попытаться поднять народную музыку на более высокую ступень гармонического или полифонического склада.
Моя поездка дала мне огромное количество впечатлений, свежих и необычайных, не говоря уже об интересном материале для работы. На основе записанных мелодий я написал 10 фортепианных миниатюр на дунганские темы и начал работу над сюитой для струнного квартета или квартета домр под названием «На Иссык-куле»; в эту сюиту войдут пьесы на дунганские, киргизские, уйгурскую и казахскую темы.
Очень интересную казахскую песню из двух частей, с веселым неожиданным припевом, мне удалось записать на обратном пути по Иссык-кулю в кишлаке Тон. Само собою разумеется, что записанные материалы принесут мне большую пользу и в работе над фильмом «Дружба».
Получив зарядку от поездки, я принимаюсь за большую работу над оперой. По окончании работы я твердо решил снова поехать в дальние края нашего великого Союза. Я хочу знать страну, в которой я живу, и видеть ее рост в своеобразных условиях отдаленных республик.
Климентий Корчмарев
К итогам Всекиргизской олимпиады
1-я Всекиргизская олимпиада народного творчества, происходившая с 18 по 25 октября 1936 г. в г. Фрунзе, является значительным событием в истории культурного развития советской Киргизии.
Восемь дней длился этот замечательный смотр мастеров народного творчества, восемь дней звучали вдохновенные импровизации акынов, звенели задорные голоса детских коллективов, раздавались звуки чоора и комуза, мелькали красочные фигуры плясунов.
Олимпиада внесла громадное оживление в область самодеятельного искусства.
Районные смотры и соревнования, организация новых коллективов, выявление талантливых одиночек — все это вызывало новую волну живейшего интереса к вопросам художественного творчества среди широких колхозных и рабочих масс.
Высокая музыкальная одаренность киргизского народа особенно ярко проявилась в выступлениях акынов-импровизаторов. Состязание таких народных поэтов-певцов издавна является любимейшим видом народного искусства, и в этой области киргизское народное творчество по праву занимает одно из первых мест среди народностей Союза. Талант и мастерство этих импровизаторов (напр. одаренного акына Аламкула) особенно ярко расцвели за последнее время; полным голосом запели они о радостной жизни освобожденного киргизского народа в счастливую сталинскую эпоху.
Большое и сильное впечатление оставили выступления исполнителей-солистов на различных инструментах, а также национальных певцов. Такие музыканты, как великолепный исполнитель на бубне Мирза Хатаганов, восьмидесятилетний комузчи (исполнитель на комузе) Ниязалы Борошев и др. — являются подлинными мастерами-виртуозами. Некоторые певцы, в том числе очень талантливый юноша Ширалеев, безусловно могут пополнить кадры музыкантов-профессионалов Киргизской республики.
Прошедшая олимпиада выявила выдающихся народных музыкантов, с которыми отныне должна вестись систематическая работа. Включение их в группу солистов и в оркестр национальных инструментов (при Управлении по делам искусств) должно обеспечить им планомерную учебу и обогатить их репертуар новыми произведениями.
Олимпиада показала, что не все национальные инструменты пользуются одинаковым распространением. Наряду с чрезвычайно популярным комузом другие инструменты (кыяк, чоор, пай) известны гораздо меньше. Между тем эти инструменты, очень интересные своим ярким красочным звучанием, могут и должны обогатить и разнообразить общий колорит национального оркестра. Отдельные музыканты показали себя на олимпиаде незаурядными исполнителями на этих инструментах (Сайдалиев — на чооре, Худайназаров — на нае, Комчубеков — на кыяке).
Помимо отбора лучших исполнителей-инструменталистов в национальный оркестр во Фрунзе следует организовать также и в районах самодеятельные кружки инструменталистов, обеспечив их квалифицированными руководителями.
Национальное танцовальное искусство было представлено на олимпиаде главным образом исполнителями из южных районов — Ош, Кзыл-Кий. Танцоры (Абдуллаев, Орунова, Караходжаева, Аминова и др.) показали образцы подлинного мастерства.
По нашему мнению, назрела необходимость в экспериментальной работе над созданием новых элементов киргизского национального танца. Этим, думается, должен заняться Киргостеатр. Не следует вместе с тем забывать и об освоении классической школы балета. Большую работу в этом плане показал детский дом им. Крупской, продемонстрировавший на олимпиаде ряд неплохих танцовальных номеров. Дом им. Крупской может стать в дальнейшем базой для создания хореографического техникума в г. Фрунзе.
Олимпиада выявила ряд интереснейших и значительных сдвигов в развитии народного творчества в Киргизии. Как известно, киргизская народная музыка прежде не знала ансамблевого исполнения, — певцы, напр., всегда пели только соло или под свой собственный аккомпанемент. Тем значительнее факт выступления на олимпиаде целого ряда ансамблей (трио комузистов из Иссык-кульского района, ансамбли темир-комузов, кыяков). Эти — пока еще единичные — примеры являются, возможно, началом нового этапа в истории развития киргизской инструментальной музыки. В равной степени следует оценить и выступление киргизских хоровых коллективов, широко представленных на олимпиаде. Пионерами хорового дела оказались главным образом учащиеся (школьные ансамбли Каракола, Чуйского района, хоры техникумов и институтов Фрунзе). К сожалению, исполнение этих хоров не свободно еще от крупных недостатков. Отсутствуют подлинная хоровая дисциплина и чувство коллективной спаянности. Нет ровности звучания: мужские голоса звучат тускло, значительно уступая в силе и выразительности звонким женским голосам. В детских хорах вызывает тревогу чрезмерная напряженность голосовых связок при исполнении. Безусловно необходима работа над вокальной техникой и постановкой голосов.
Все эти коллективы делают еще первые шаги на пути к овладению хоровым мастерством: дальше одноголосного унисонного исполнения они пока не идут. На очереди — создание новых киргизских многоголосных песен и их внедрение в хоровую практику; это в свою очередь явится стимулом для расширения пока еще очень ограниченного репертуара ансамблей. Как чрезвычайно отрадное явление следует отметить исполнение (пока еще немногими хоровыми коллективами) некоторых массовых песен русских советских композиторов («Конная Буденного» Давиденко, «Марш веселых ребят» Дунаевского), «Коминтерна» Эйслера и др. В дальнейшем следует включить в план работы хоровых кружков также и постепенное освоение классического музыкального наследия.
Молодым киргизским хорам может, несомненно, многое дать опыт большого колхозного хорового коллектива Беловодского района. Этот коллектив (под руководством т. Юрченко) благодаря серьезной и вдумчивой работе добился весьма значительных результатов в смысле интонационной точности, равномерной и слитной звучности, тонкости нюансировки.
Кроме хоровых коллективов фрунзенская городская самодеятельность показала также ряд инструментальных ансамблей. Довольно крепкий духовой оркестр (под управлением т. Родина) и струнный ансамбль (руководитель — т. Степаннцов) могут в дальнейшем безусловно сыграть роль музыкально-культурных пропагандистов, — тем более, что уже сейчас в их репертуаре имеются произведения и классиков (Бетховен, Вебер, Шуберт) и советских композиторов.
Нам, композиторам, приступающим к работе над созданием произведений на киргизскую народную тематику, олимпиада дала чрезвычайно много. Мы имели
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Шесть песен о Ленине и Сталине 7
- «Горцы любят Серго» 11
- Пушкин в романсовом творчестве советских композиторов 17
- Пушкин и русский оперный театр 21
- Пушкинские романсы С. Фейнберга 39
- Романсы В. Нечаева и В. Мурадели на тексты Пушкина 53
- Пушкин в музыке ленинградских композиторов 60
- Девятая симфония Бетховена 63
- «Кантата о весне и радости» М. Юдина 73
- Встречи с Ник. Островским 77
- Два года на новостройке (Опыт работы квартета им. Калийного комбината в Соликамске) 86
- Первый смотр 93
- На границе Синь-Цзяня 96
- К итогам Всекиргизской олимпиады 99
- Удмуртская песня 101
- Двадцать пять лет хора им. Пятницкого 102
- Николай Тигранян 103
- Памяти А. Д. Кастальского 103
- Марина Козолупова и Даня Шафран 105
- Концерты из произведений Шопена 106
- Концерты из произведений советских композиторов 108
- Работа Научно-исследовательского музыкального института при МГК в области разработки и конструирования электромузыкальных инструментов 111
- Музыкальная конференция в Ташкенте 112
- Музыкальная жизнь Владивостока 113
- Вести из Вологды 114
- Великий Устюг 115
- Над чем работают московские композиторы 116
- Л. М. Сигал — «Школа для скрипки» 117
- Обработки и переложения Гр. Пеккера для виолончели и фортепиано 118
- «Виолончельная техника» — М. И. Ямпольского 119
- О работе редактора 120