в результате возникает некоторое противоречие между характером текста и музыкальной формой.
Но недостаток этот все же не может снизить той общей — высокой — оценки, которую получил романс.
Второй романс Мурадели на текст Пушкина — «Кавказ» (для низкого голоса) — резко отличается от первого, несмотря на общность некоторых формальных приемов. Это произведение проникнуто мужественно суровыми настроениями. Его хочется сравнить с массивной гранитной статуей, высеченной из одного куска, или с полотном, написанным широкими, смелыми мазками.
В «Кавказе», как в первом романсе, Мурадели исходил из внутреннего содержания пушкинского стихотворения, а не из внешних деталей. В результате ему удалось создать яркую реалистическую картину. Мурадели сумел очень образно рассказать о суровой и могучей красоте природы Кавказа: грозно нависших над провалами, выжженных солнцем утесах, гордо вздымающихся снежных вершинах, черных безднах. Как и в романсе «На холмах Грузии», композитор достиг здесь больших результатов простыми, но яркими художественными средствами. Романс написан в трехчастной форме. Он начинается краткой мелодической фразой фортепиано:
Adagio
являющейся основой мелодически-интонационного строения всего романса. Затем вступает голос. Первые слова стихотворения: «Кавказ подо мною» — композитор использовал для небольшого вступления, выдержанного в суровых, строгих тонах. Далее начинается первой построение:
Adagio
Суровый характер мелодии подчеркивается в фортепианной партии особенностями ладогармонического строения. Основная тональность произведения — натуральный ре-минор. Внедрением же в минор элементов мажора в виде эпизодически появляющейся мажорной субдоминанты достигается мужественность, внутренняя сила и мощь звучания.
Обратим теперь внимание на характер вокальной партии: размеренное ритмическое дыхание, восходящее движение мелодической линии, постепенно приводящее к кульминации на звуке d, в сочетании с особенностями фортепианного сопровождения — создают впечатление медленного, но непрерывного нагнетания. В момент, предшествующий кульминации, в фортепианной партии появляется септаккорд d-fis-cis, своей острой диссонантной звучностью создающий максимальное напряжение и оттеняющий устойчивый светлый характер B-dur’ной гармонии, совпадающей с самой кульминацией. Звук d, выдерживаемый в течение всего первого построения, в момент кульминации берется в предельно низком регистре фортепиано. Сочетание высокого d у певца и отстоящего на три октавы вниз d фортепиано с почти зрительной яркостью рисует горную вершину, уходящую в облака, и черную бездонную пропасть. Прием контрастного сопоставления крайних звуковых регистров для передачи в музыке пространственного ощущения «верха» и «низа», как известно, широко применялся Римским-Корсаковым в «Садко» («глубь глубокая окиян-моря синего»). Но у Мурадели применение этого приема носит настолько самостоятельный характер, что о «заимствовании», конечно, не может быть и речи.
Итак, уже в рамках первого построения дается яркий и цельный музыкальный образ. И мелодия, и ритм, и гармония, и реестрово-тембровые особенности фортепианной партии в той или иной мере способствуют созданию живописной картины Кавказа.
Второе построение заключает в себе уже известный нам музыкальный материал. Оно завершается каденцией в натуральном ре миноре, повторяющейся, подобно эхо, в фортепианной партии. Последующий небольшой эпизод носит такой же массивный, «гранитный» характер и приводит к неожиданному повороту в As-dur. (Начинается средняя As-dur’ная часть, выдержанная в более светлых и прозрачных тонах. Здесь опять-таки композитор легко мог бы пойти по пути внешней иллюстрации текста. В самом деле, как «соблазнительно» было бы, изобразить в музыке шум водопадов, пение птиц, быстрый и легкий бег оленей! Но Мурадели по-прежнему стремится к передаче общего настроения, общего эмоционального колорита.
Третья часть (реприза) заключает в себе новое изложение музыкального материала первой части. Чтобы создать постепенное усиление напряжения, композитор поднимает все на тон выше, заменяет d-moll е-moll’ем.
Кода — наиболее яркая часть всего сочинения. Стихотворение «Кавказ» заканчивается описанием Терека, бурного, гневного, в бесполезной борьбе тщетно бьющегося об утесы. Для Мурадели этот эпизод имел не только лишь описательное значение. Он стремился вскрыть его смысловой подтекст, его глубокое аллегорическое значение. Ведь картина бушующего, теснимого скалами Терека заключает
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Шесть песен о Ленине и Сталине 7
- «Горцы любят Серго» 11
- Пушкин в романсовом творчестве советских композиторов 17
- Пушкин и русский оперный театр 21
- Пушкинские романсы С. Фейнберга 39
- Романсы В. Нечаева и В. Мурадели на тексты Пушкина 53
- Пушкин в музыке ленинградских композиторов 60
- Девятая симфония Бетховена 63
- «Кантата о весне и радости» М. Юдина 73
- Встречи с Ник. Островским 77
- Два года на новостройке (Опыт работы квартета им. Калийного комбината в Соликамске) 86
- Первый смотр 93
- На границе Синь-Цзяня 96
- К итогам Всекиргизской олимпиады 99
- Удмуртская песня 101
- Двадцать пять лет хора им. Пятницкого 102
- Николай Тигранян 103
- Памяти А. Д. Кастальского 103
- Марина Козолупова и Даня Шафран 105
- Концерты из произведений Шопена 106
- Концерты из произведений советских композиторов 108
- Работа Научно-исследовательского музыкального института при МГК в области разработки и конструирования электромузыкальных инструментов 111
- Музыкальная конференция в Ташкенте 112
- Музыкальная жизнь Владивостока 113
- Вести из Вологды 114
- Великий Устюг 115
- Над чем работают московские композиторы 116
- Л. М. Сигал — «Школа для скрипки» 117
- Обработки и переложения Гр. Пеккера для виолончели и фортепиано 118
- «Виолончельная техника» — М. И. Ямпольского 119
- О работе редактора 120