кала-я...» — не что иное, как искаженное «Галадан талая...» («Из крепости в крепость...») из азербайджанской народной песни в записи С. Рустамова. И действительно, при всех отличиях, здесь по существу три разновидности одного и того же напева. Число их может быть умножено.
Нам удалось обнаружить вариант, почти тождественный алябьевскому; есть основания думать, что различия — результат композиторской интерпретации. Как и вариант из «Армянской области», мелодия, о которой идет речь, зафиксирована в те же примерно годы, когда была создана «Кадриль». Запись ее принадлежит известному польскому поэту и востоковеду А. Ходзько, служившему в 1830-х годах в Персии, при русской дипломатической миссии. Ходзько опубликовал ее в 1842 году в книге, посвященной переведенному им же эпосу «Кёр-оглы», указав, что мелодия бытует в азербайджанской провинции Персии 12. Запись эта — чрезвычайно интересный документ. Прежде всего как хронологически первая (и ставшая библиографической редкостью) из дошедших до нас публикаций азербайджанского музыкального фольклора 13. Ходзько впервые воспроизводит, хотя и в прозе и на английском языке, пространный текст песни, вскоре переведенный (белыми стихами) русским востоковедом И. Н. Березиным и примечательный перекличками с текстом ряда других ее вариантов, и не только азербайджанских, но турецкого, крымско-татарского, туркменского. Между прочим, именно Березин первым засвидетельствовал, что «мотив переведенной ...песни вошел в состав кадрили, составленной из закавказских песен» 14.
Одна из особенностей вариантов Ходзько — Алябьева заключена в нивелировке начальной интонации. Это сообщает всему напеву известную однородность, поначалу же — тенденцию активной направленности к тонике. В большинстве других азербайджанских вариантов содержащееся здесь лирическое песенное начало («вздох», «восклицание», «призыв») противопоставлено последующей танцевальной моторике.
Запись С. Рустамова, в которой обнажена эта внутренняя антитеза, примечательна также классической восточной мажоро-минорной переменностью, уловленной еще Глинкой 15. Устой первой периодичности (es, опорный звук раздела замин-хара в ладе шур) оказывается временным, «уступая» свою функцию звуку с, тонике лада (майе).
Внутриладовая антитеза в ряде азербайджанских вариантов сглажена. К таковым принадлежит и мелодия Ходзько, ориентирующая слух на «минорную» тонику уже в первой периодичности:
У Алябьева, напротив, предельно отчетлив «мажорный» потенциал напева. Здесь вновь действуют классические синтаксические нормы. Первая половина народной мелодии уподобляется самостоятельному периоду (Es-dur, собственно «Баиазетская»), который играет роль рефрена всей заключительной фигуры. Отношение к нему второй фразы («Тамаша Кумыкская») подобно доминантовому (B-dur). Общая для «Кадрили» тенденция к переводу «азиатского» тематизма в привычные европейские рамки сказалась и в логике тонально-гармонического развития.
В противоположность «Баиазетской», безусловно фольклорные истоки темы «Аррало» (из третьей фигуры) в литературе не уточнялись. Между тем прототипом ее, как и упоминавшегося выше романса Глинки, очевидно, послужила одноголосная лирическая песня «Ахал агнаго суло». Благодаря несомненному мелодическому сходству естественно принять алябьевское начертание «Аррало» за произвольную транскрипцию именно этого названия, а не фонетически более близких
_________
12 Alexander Сhodzko. Specimens of the popular Poetry of Persia... London, 1842, p. 585.
13 Со слов В. Беляева о записи Ходзько упоминала Е. Канн-Новикова. См.: «М. И. Глинка. Новые материалы и документы». Вып. 2. М.—Л., 1951, с. 128.
14 Путешествие по Дагестану и Закавказью И. Березина. Казань, 1849, прим. CXIV.
15 О восточных корнях ладотонального развития в «Персидском хоре» см.: Вл. Протопопов. Вариации в русской классической опере. М., 1957, с. 62.
восклицаний, содержащихся в грузинских песнях («Алило» «Аралали» и т. п.).
X. Аракелов, сравнивая варианты «Ахал агнаго суло» с песней, записанной Сияльским, доказал грузинское происхождение напева, который был сообщен Глинке Грибоедовым и разработан композитором в «Грузинской песне» на стихи Пушкина 16. Это не единственный случай использования Алябьевым данной мелодии. Биографы композитора почему-то проходят мимо факта обработки «Ахал агнаго суло» и в его «Грузинской песне» на стихи Л. Якубовича, хотя отмечались «почти точное повторение» здесь «мелодии и характерной формулы сопровождения второй «фигуры» 17 и грузинский колорит «отдельных характерных оборотов» 18 и даже близость к «типичным образцам грузинских лирических песен, поныне сохранившихся в городском быту» 19:
И в композиции романса, и в «Аррало» из «Кадрили» заметны отличия от возможных прототипов. Их характер служит еще одним показателем авторского отношения к цитате.
«Ахал агнаго суло» — оригинальный образец того же мелодического типа, что и «Галадан галая»: интонационное развертывание лада протекает в тех же фазах-антитезах. Даже на примере упоминавшихся в данной статье вариантов «Галадан галая» и особенно «Ахал агнаго суло» видно, что фазы этого «зеркально-симметричного» процесса в конкретных мелодиях реализуются как самые различные композиционные структуры — от простейшей пары периодичностей («Галадан галая» в записи С. Рустамова, «Ахало» в записи Д. Аракишвили) до разновидностей двухчастных и трехчастных форм («Персидский хор» Глинки, «Аррало» и «Грузинская песня» Алябьева, «Ахало» в записи Сияльского). В «Аррало» Алябьевым по-своему осмыслена и мажоро-минорная переменность: он транспонирует материал первой фазы в параллельный минор среднего раздела. И здесь периодичности фольклорного прототипа разъединены, включены в самостоятельные периоды; при этом вторые предложения содержат схему «восточного» ступенчатого нисхождения от квартового тона, в области же фактуры они перекликаются с русской концертно-танцевальной стилистикой...
Первоначальное представление о незамысловатой технике письма в «Кадрили», складывающееся благодаря тонально-гармоническим и фактурным особенностям ткани, существенно колеблется, когда оцениваешь некоторые другие средства достижения единства композиции. Алябьев во многом успешно преодолевает опасность пестроты и фрагментарности путем интонационного сближения тематизма. Простейшее проявление этого — рефренность «Вариряши» и «Баиазетской», вариационное изложение темы «Терес, терес барбары» в заключительной фигуре («Лизгинка»). Забота о таком сближении, вероятно, послужила еще одной причиной авторских «вторжений» в фольклор, в частности, интерполяций его типовых ритмо-мелодических формул. (В этом кроется также одна из причин трудности определения интонационных прототипов.) В «Кадрили» заметны (пусть и недостаточно активно направленные на развитие образа) приемы тематической работы, благодаря которым первоначально самостоятельный напев может приобрести значение связки, разработочного построения и т. п. Повторностью «на расстоянии» запевных, каденционных и вообще ключевых интонаций, их различными трансформациями создана густая сеть тематических «арок». Укажем, к примеру, на запевную фразу первой же темы; вместе со своим вариантом во втором предложении она воспринимается как источник все новых интерпретаций трезвучно-мажорного тезиса других тем. В свою очередь, из ее разработочного переизложения (средний раздел «Черкесской») вырастают новые все усложняющиеся темообразования.
Функцией своеобразного интонационного источника наделена и вторая фраза «Черкесской» — типовое для «Кадрили» нисхождение и характерный каденционный росчерк. Ее вариантное повторение во втором предложении служит стволом особенно интересных мелодических «побегов». Не трудно подметить, что скрепляющие почти всю ткань «Кадрили» элементы принадлежат к важным семантическим признакам того мелодического типа, который полнее всего воплощен в двух самых достоверных в своей фольклорной принадлежности мелодиях: «Галадан галая» и «Ахал агнаго суло».
Вернемся к началу данных заметок. Почти немыслимо возрождение «Французской кадрили из Азиатских
_________
16 См.: X. Аракелов. К вопросу об истоках восточных тем в творчестве Глинки, с. 208–210.
17 «История русской музыки в нотных образцах». Под ред. С. Гинзбурга, т. III. М.— Л., 1952. с. 572.
18 Б. Доброхотов. Александр Алябьев. Творческий путь. М., 1966, с. 132.
19 О. Левашева, Ю. Келдыш, А. Кандинский. История русской музыки, т. 1. М., 1972, с. 291.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- «Совесть мира» 4
- Строительство коммунизма и музыкальное творчество 10
- Из выступлений делегатов 20
- Идейное единство, стилевое многообразие 29
- III Международная трибуна Азии 55
- Из рефератов... 57
- Из интервью... 62
- В союзе с выдающимися артистами 66
- Субъективные заметки об объективном исполнении 68
- Надежда Красная 70
- Михаил Юровский 73
- Сонатный дуэт Белла Давидович — Дмитрий Ситковецкий 74
- Камерный хор Московской консерватории 76
- Хор французских девушек 77
- Лодзинский симфонический 78
- [Гастроли шведской певицы Биргит Финниле] 79
- «Мадригал» из Испании 80
- Нам сообщают 81
- Петербургские впечатления 84
- Памяти большого художника 87
- Могучий дар 90
- Любопытный документ «русского ориентализма» 94
- Франц Шуберт и Игнац Плейель 101
- Об отграниченности вариационного цикла 105
- О дирижировании. О современниках 111
- О народном, национальном и интернациональном в нашей музыке 120
- «Варшавская осень-73» 125
- Зденек Неедлы об исполнительском искусстве 131
- Наш вестник 134

