Во втором отделении концерта выступили только старшеклассники и выпускники, уже не новички на эстраде.

Особенно следует выделить пианиста М. Плетнева (VIII класс) и скрипача Л. Амбарцумяна (X класс). Право завершить программу было предоставлено пианисту А. Гаврилову (X класс). И было что-то символичное в том, что праздничный вечер, открывшийся пьесами из «Детского альбома» Чайковского в исполнении Нухсана Рысалиева из Киргизии (III класс), завершился стремительным каскадом финала Первого фортепианного концерта в интерпретации талантливого старшеклассника. Хочется пожелать коллективу ЦМШ, чтобы такие вечера стали доброй традицией, чтобы с эстрады звучала не только классика, но и яркая, самобытная музыка народов нашей многонациональной страны.

Наталья Зив

*

...имени Гнесиных

Свое 25-летие Московская средняя специальная музыкальная школа имени Гнесиных отметила серией отчетных концертов. На один из них пригласила нас афиша в Концертный зал Института имени Гнесиных.

Программу открыли самые маленькие — хор учащихся первого и второго классов. Выступили также ансамбль скрипачей младших классов, оркестровый ансамбль, хоровой коллектив средних классов, ряд инструменталистов. Исполнялась музыка Рахманинова, Прокофьева, Паганини, Венявского, Вивальди, Листа, Шопена.

Среди солистов более других запомнились пятиклассница О. Ситникова, обнаружившая незаурядные виртуозные данные в Первом концерте Рахманинова, шестиклассница Т. Пикайзен, поэтично, по-юношески непосредственно сыгравшая Сонет As-dur и «Шелест леса» Листа, а также шестиклассник виолончелист А. Вихров, выказавший большую музыкальность в «Пробуждении» Форе и владение pizzicato в «Чонгури» С. Цинцадзе.

В антракте беседую с одним из старейших преподавателей школы, бывшим учеником Елены Фабиановны Гнесиной директором десятилетки З. Финкельштейном. Разговор идет о главном направлении в учебной и воспитательной работе. Заповедью для школы стала мысль ее основательницы Е. Ф. Гнесиной растить не виртуозов, знающих лишь свой инструмент, а разносторонне образованных музыкантов. Стараниями всего педагогического коллектива этот принцип выдерживается и сейчас: ученики поют в хоре, играют в ансамблях скрипачей, в оркестре, посещают камерные классы. Большое внимание уделяется знакомству с основами смежных искусств. Этому способствуют курс лекций в Третьяковской галерее, экскурсии в музеи и театры, осмотр памятников архитектуры в Москве и других городах. Бесспорно, эти усилия приносят свои плоды — в десятилетке много не только талантливых, но и эрудированных ребят.

Однако не всегда само по себе верное направление в каком-либо деле гарантирует от недостатков и упущений. О некоторых таких минусах и хочется поговорить, возвращаясь к отчету гнесинцев. Прежде всего бросилась в глаза разница в профессиональных уровнях коллективов и солистов. Пожалуй, самым слабым местом программы был хор учащихся третьего — седьмого классов (чему немало способствовал и весьма заурядный репертуар). Подобное пение под стать скорее детской художественной самодеятельности, нежели профессиональным музыкантам, хотя и юным.

Лучше выступили инструментальные коллективы. Слаженность и четкость отличали ансамбль скрипачей младших классов. Особенно интересно прозвучала «Песня о Щорсе» М. Блантера, которая в обработке Л. Солина превратилась в маленькую инструментальную зарисовку с элементами театрализации.

Насторожила игра некоторых солистов-старшеклассников. Несмотря на великолепное освоение технической стороны сочинения, слушателю часто не хватало глубины, содержательности, а главное — убежденности исполнителя в точности своей трактовки! Эти упреки могут быть отнесены в какой-то мере к ансамблям скрипачей и арфистов, оркестру. Причина «несоразмерности» заявки на сложную программу и зрелости ее художественного воплощения иными молодыми гнесинцами кроется, как нам кажется, с одной стороны, в трудности избранного репертуара, а с другой — в «недоделанности» материала. Последнее — результат чрезмерной перегрузки учеников обязательными предметами. Это и есть «оборотная сторона медали»...

Высказанные соображения нельзя, естественно, отнести к общему состоянию школы, что подтвердили блестящие выступления во втором отделении концерта. Порадовало продуманное, технически безупречное исполнение К. Демиденко Третьего фортепианного концерта Прокофьева. Кульминацией вечера было выступление пианистки-девятиклассницы Н. Тадсон, пленившей публику во Втором концерте Листа глубиной чувства, поэтичностью. В этом сила добрых традиций школы. Пусть же развиваются и утверждаются именно эти традиции, помогающие коллективу достичь новых высот в исполнительском искусстве, в воспитании юной музыкальной смены.

И. Дробышевская

Во Всесоюзный Дом композиторов на праздничный утренник, посвященный 50-летию Советской пионерии, съехались юные посланцы многих республик страны. Ребята услышали любимые песни, встретились с их авторами. На снимке: О. Фельцмана и А. Пахмутову окружили желающие получить автографы

Ровесники СССР

Азербайджанская консерватория

Широко праздновался в республике полувековой юбилей Азербайджанской государственной консерватории имени Уз. Гаджибекова. Торжественное заседание, посвященное знаменательной дате, состоялось в Театре оперы и балета имени Ахундова. Собрание открыл председатель юбилейной комиссии К. Караев. С развернутой речью выступил первый секретарь ЦК КП Азербайджана Г. Алиев.

— Перелистывая сегодня страницы истории Азербайджанской государственной консерватории, — сказал он, — мы словно оглядываем путь развития всей культуры нашей республики.

Созданная в первые годы Советской власти, консерватория, благодаря заботам Коммунистической партии и Советского правительства, за короткий срок превратилась в подлинную кузницу высококвалифицированных музыкальных кадров. За пятьдесят лет из ее стен вышло около трех тысяч специалистов разных отраслей музыкального искусства. Интернациональный состав преподавателей Азербайджанской консерватории наглядно демонстрирует великую силу содружества советских народов во всех областях общественной, экономической и культурной жизни.

Г. Алиев подчеркнул большую роль азербайджанского музыкального вуза в эстетическом воспитании трудящихся республики, отметил активную концертную деятельность, которую преподаватели и студенты ведут в рабочих и сельских клубах, в частях Советской Армии. В заключение он поздравил коллектив с высокой наградой — орденом Трудового Красного Знамени.

О полувековом пути консерватории рассказал собравшимся ее ректор С. Гаджибеков. На собрании были оглашены приветствия от Министерства культуры СССР, Министерства высшего и среднего специального образования СССР, секретариата Союза композиторов СССР. С теплыми словами обратились к юбилярам профессор Московской консерватории Я. Мильштейн, ректор Белорусской консерватории В. Оловников, доцент Тбилисской консерватории С. Насидзе, ректор Ереванской консерватории Л. Сарьян и многие другие гости.

После торжественной части начался большой праздничный концерт. Он открылся новой кантатой С. Алескерова «Под знаменем единым» (слова З. Джабар-заде) в исполнении Азербайджанской государственной капеллы, Хора Азербайджанского радио и телевидения и Симфонического оркестра имени Уз. Гаджибекова (дирижер Ниязи). Под управлением Р. Абдуллаева впервые прозвучала специально написанная к юбилею ода «Голос земли» А. Меликова (слова В. Векилова).

В концерте приняли участие также Камерный оркестр Азербайджанского радио и телевидения, ансамбль виолончелистов под руководством С. Алиева, студенческий оркестр народных инструментов, солисты Театра оперы и балета имени Ахундова и республиканской филармонии, педагоги, студенты и совсем юные музыканты.

Программа юбилейных торжеств предусматривала показ достижений национальной музыкальной культуры в разных аспектах. В эти дни на сцене Театра оперы и балета имени Ахундова шли вечер одноактных балетов («Лейли и Меджнун» К. Караева, «Щур» Ф. Амирова, «Каспийская баллада» Т. Бакиханова, «Тени Кобыстана» Ф. Караева) и опера Уз. Гаджибекова «Кёр-оглы».

Республиканская филармония организовала цикл концертов «Посвящается 50-летию Азербайджанской консерватории». В одном из концертов цикла Оркестр имени Уз. Гаджибекова под управлением Р. Абдуллаева исполнил произведения Ф. Амирова и Э. Назировой, К. Караева, С. Гаджибекова, Ниязи, Дж. Гаджиева (солировал пианист Ф. Бадалбейли). В другом симфоническом концерте с участием того же оркестра, Азербайджанской хоровой капеллы, Хора Азербайджанского радио и телевидения прозвучала в первый раз кантата С. Алескерова «Под знаменем единым». Дирижировал автор, солист Я. Сафаров. Камерную программу (произведения Бородина, Брамса, Пуччини, Равеля, П. Константинеску, Уз. Гаджибекова, К. Караева, С. Алескерова, А. Меликова и других композиторов) подготовили Камерный оркестр Азербайджанского радио и телевидения (дирижер Н. Рзаев), Азербайджанский государственный струнный квартет в составе А. Алиева (первая скрипка), Б. Мехтиева (вторая скрипка), Ч. Мамедова (альт), Р. Абдуллаева (виолончель), студенческий хор консерватории, руководимый Л. Фроловой и С. Агаевой, ряд солистов.

В Большом зале консерватории состоялись выступления педагогов и студентов различных кафедр.

К своему юбилею консерватория приурочила научную конференцию на тему «Фольклор и современность». В работе этой представительной конференции участвовали гости из РСФСР, Грузии, Узбекистана, Украины. Яркой иллюстрацией многих тем, обсуждавшихся на конференции, стал этнографический концерт в Азербайджанской филармонии. Он был организован ею совместно с консерваторией и республиканским Домом народного творчества. Мугамы и народные песни прозвучали в исполнении на кеманче (Т. Бакиханов), таре (С. Ибрагимов), каноне (Н. Багирова), тутаке (Г. Магерамов), тулуме (Я. Мамедов), балабане (М. Аббасов). Глубоко впечатляющими были выступления ашугов Л. Насибова и А. Тагиева, артистки М. Мурадовой. Свое мастерство демонстрировали различные коллективы республики, в том числе ансамбль зурначей города Шэки (руководитель М. Мамедов), «Товузские ашуги» (руководитель А. Джафаров) и другие.

М. Абдуллаева