Так, наш симфонический оркестр с успехом выступал в Йошкар-Оле, но еще ни разу не был в Башкирии, потому что руководители тамошней филармонии отказываются его принимать. В Чувашии — та же картина. Не побоюсь сказать, что в этих филармониях царит дух меркантилизма, властвуют пресловутые «соображения кассы». Хотелось бы, чтобы Министерство культуры РСФСР и местные союзы композиторов помогли нам в этом вопросе.
...Мы много говорим о создании фольклорного института, но пока дальше разговоров дело не идет, тем временем мы занимаемся фольклором почти самодеятельно. Я ездил по всем городам Поволжья. Записано более тысячи марийских, чувашских, татарских песен. Если 30 процентов из них расшифровано, то больше 70 лежит мертвым грузом. Это недопустимо, ибо фольклор — достояние народа, а наш народ — это «композитор номер один».
Ш. Чалаев
Дагестан
...Советские художники — счастливые люди. Стать наследниками величайших народных богатств, получить в свои руки уникальный художественный материал и пытаться развить его, овладеть этим изумительным языком, выражать на нем идеи сегодняшнего времени, потому что мы наследники и всех лучших традиций профессиональной культуры, дающей нам знания, технику, мастерство, — это само по себе огромная радость, огромное счастье. Сейчас, в советское время, пришло второе дыхание к древним, в том числе и малым народам, и выразить в своем творчестве это дыхание — вот в чем состоит наша миссия, вот для чего мы стали художниками.
...Дагестанская поговорка гласит: «Если выстрелить в прошлое из пистолета, оно выстрелит в тебя из пушки». Мысль, запечатленная здесь, абсолютно понятна: ни один человек не должен забывать, что он сын своего народа, его традиций, его культуры, и если ты хочешь стать настоящим мастером, ты должен знать и любить ее не меньше, чем любой чабан, поющий несравненные по красоте и силе поэтического образа напевы. Посмотрите на наши сочинения, посмотрите, что мы делаем, к чему стремимся в своей музыке, — насколько она бывает иногда беднее четырех строк народного стихотворения, в котором, кажется, выражена вся природа, все чувства, все отношение к жизни.
...Я не понимаю, когда говорят, что народу, особенно такому, который только недавно овладел письменностью и навыками профессионального музыкального творчества, надо давать что-нибудь «попроще». Люди, которые построили аулы в горах, которые умеют сеять на камнях, которые за несколько десятилетий приобщились к современному уровню производства, хозяйства, — эти люди заслуживают искусства самой высокой пробы. Потому что они сами — из золота.
Б. Чайковский
Москва
Не случайно здесь много говорилось о пропаганде. Воздействие художественного произведения на людей зависит прежде всего от его качества, но столь же многое зависит от того, как это произведение будет показано слушателям, причем именно тем слушателям, которых интересует данный жанр или данная тема. Дело не только в количестве пропагандируемых сочинений, но и в отборе лучшего среди них. В этом огромный смысл пропаганды. Сейчас процесс выявления наиболее ценного стал особенно заметен, но все-таки он еще отстает от потребностей жизни.
Желательно концерты-выезды делать менее крупными, пусть лучше будет больше скромных по масштабам мероприятий, но высокого художественного уровня. Потому что только художественно ценное воздействует на слушателя, формирует его духовный облик. Большое количество музыки не поможет этому, оно лишь утомит...
В. Салманов
Ленинград
...Мы собираемся провести в марте 1972 года неделю детской музыки, посвященную 50-летию пионерской организации. Этой области творчества в Ленинграде уделяют большое внимание: почти во все фестивали мы включаем концерты, на которых исполнителями бывают не только взрослые, но и сами дети.
...Меня беспокоят два вопроса, связанные с обучением музыкантов. Первый из них — распределение молодых композиторов на работу. Все ли делается для того, чтобы максимально содействовать их творческому росту? Далеко не все. Здесь еще есть над чем подумать.
Второй вопрос — усовершенствование института ассистентуры. Занимаясь педагогической деятельностью, композиторы-классики имели ассистентов, которые передавали последующим поколениям традиции своих учителей, сами совершенствуясь под руководством больших мастеров. Сейчас ассистент по существу самостоятелен в своей работе. Ему дают какое-то количество часов, и, не имея наработанной методики, он очень часто совершает ошибки.
Мне кажется, что наступила пора серьезнее позаботиться о развитии традиций, о создании педагогических школ в разных консерваториях нашей страны...
С заключительным словом на пленуме выступил Г. Свиридов. Отметив справедливость многих высказанных ораторами пожеланий и критических замечаний, в частности в области пропаганды художественного творчества, он напомнил — в качестве образца — о деятельности Малого зала Ленинградской филармонии, руководство которой проявляет неизменный интерес к новинкам советской музыки. Г. Свиридов отметил также, что очень внимательно и серьезно следует относиться к проблеме распределения кадров специалистов высшей квалификации, в особенности — композиторов и музыковедов. Конечно, в принципе верно — и этого всем бы хотелось, — чтобы такие музыканты жили и работали там, где есть капелла, оперный театр, оркестры и т. д. Но есть и другая сторона вопроса — надо поднимать культуру повсеместно, необходимо поднимать «музыкальную целину». Кто-то должен, по примеру лучших представителей русской интеллигенции прошлого, брать на себя и эту миссию — двигать музыкальную культуру в те районы страны, где она еще слаба. А страна наша огромна, и на карте ее, что касается музыкального искусства, есть еще «белые пятна».
...Нами немало сделано, но перед нами много еще не решенных задач. Будем стараться решать их лучше, более организованно, более четко и продуктивно. Главное же для нас — создание полноценных музыкальных произведений, музыки, глубокой по содержанию и совершенной по форме.
На пленуме выступил также заместитель министра культуры РСФСР Г. Александров.
Участники совещания приняли приветственное письмо Центральному Комитету КПСС.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Решения XXIV съезда партии — в жизнь 4
- Роль творческой индивидуальности в становлении национального стиля 15
- У истоков новой музыки в республиках Советского Востока 26
- Культурная изоляция или взаимообогащение культур? 34
- Прочтение Шекспира 43
- Ученый, критик, музыкальный деятель 50
- За искусство, достойное строителей коммунистического будущего 57
- Мясковскому посвящается 86
- Учебный? Нет, концертный коллектив! 87
- За пультом Э. Серов и А. Гуляницкий 88
- Зураб Соткилава 89
- Мария Биешу и Константин Лисовский 90
- Вечер музыки Чайковского 93
- Запомнившаяся программа 94
- Симфонический коллектив из Франции 95
- Письма из городов: Минск 98
- Нам сообщают 100
- Утверждено В. И. Лениным 106
- Академик Филарет Колесса 112
- Народная артистка 118
- О классике латышской музыки 122
- С подлинной увлеченностью 125
- Вдумчивое исследование 126
- Музыкальные путешествия 128
- Нерушимая, животворная дружба 131
- К сердцам юных слушателей 135
- Маленькие песни большого мастера 136
- «...Я считаю, что надо писать о человеке, о его духовном развитии...» 137
- «Пражская весна» 1971 года 140
- В союзах композиторов 143
- Новое имя 148
- Открытое письмо в редакцию журнала «Советская музыка» 149