Выпуск № 4 (377) | 1970 - страница 41

(продолжение «Д. Благой ОПУС 57, АВТОГРАФ»)

этом «противоречии» — суть диалектического постижения Лениным величия. «Аппассионаты», как бы выходящей за границы человеческих возможностей и одновременно олицетворяющей торжество силы людей ².

Оценка Лениным f -moll’ной сонаты увенчала признание исключительного значения творчества Бетховена музыкантами, писателями и революционными деятелями прошлого. В эпоху, открытую Великой Октябрьской социалистической революцией, имя Бетховена «великана, равного которому вряд ли может показать какая-либо другая отрасль искусства» ³, стало особенно близким, особенно дорогим всему передовому человечеству.

Полная величайшего душевного напряжения, Соната ор. 57 являет собой нерасторжимое диалектическое единство содержания и формы, можно сказать, уникальное единство эмоциональной страстности с необычайной силой логического, рационального мышления, грандиозной архитектурности и, вместе с тем, величайшего динамизма. «Трудно найти произведение большей силы вдохновения, более свободное от канонических правил»; «трепещущее в страстной устремленности» ⁴, подобное «извержению вулкана» ⁵, оно поистине «пламенный поток в гранитном русле» ⁶.

Все сказанное помогает объяснить огромную популярность. «Аппассионаты» на концертной эстраде. Однако подобные определения косвенно указывают и на особые трудности; возникающие перед исполнителем при интерпретации этого сочинения, в

_________

² Примечательно сопоставление самим Горьким Ленина-вождя, значение которого «как-то не объемлется человеческим словом», в лице которого «русская история создала почти чудесное», — «другому Ленину», о котором хочется сказать как «о человеке, таком простом человеке, как все вы, как я» (М. Горький. Собр. соч., т. 24. М., 1953, стр. 204).

³ А. В. Луначарский. Бетховен. В мире музыки. М. — Пг., 1923, стр. 49.

⁴Эдуард Эррио. Жизнь Бетховена. М., 1959, стр. 113

⁵ Beethoven et ses trois stiles, par W. de Lenz, v. 1. St. Petersburg. 1852, p. 264.

«Вулканической сонатой» называл «Аппассионату» и Улыбышев. (См.: Oulibisceff. Beethoven, ses critiques et ses glossateurs. Leipzig — Paris, 1857 p. 253).

⁶ Ромен Pоллан. Собрание музыкально-исторических сочинений, т. 7, стр. 171.

(продолжение «Мысли мастеров»)

кончил новую, третью запись всех пяти концертов Бетховена и все же уверен, что не смогу остановиться и на этом...

Бетховен для меня — колосс, Эверест. Множество исполнителей словно стремятся с разных сторон взобраться на него и все же лишь единицам удается приблизиться к далеким вершинам.

С. Рихтер

«Аппассионата» занимает совершенно особое, единственное место в ряду других сочинений Бетховена. Можно говорить в целом о ранних сонатах композитора, отличающихся необычайной свежестью, молодостью, непосредственностью, хотя, разумеется, каждая из них также неповторимо индивидуальна. Добавлю, что некоторые из этих сонат, например, Седьмая, Одиннадцатая, Третья и, пожалуй, «Патетическая» — особенно мне дороги и Слизки (быть может, субъективно даже ближе поздних сонат). Можно также говорить о ряде общих особенностей, присущих поздним сонатам Бетховена, которые, как и другие поздние его произведения объективно я все же считаю самыми совершенными созданиями композитора (в частности, Соната ор. 111 — это поистине уникум). Но «Аппассионата», повторяю, стоит совершенно особняком, отдельно, ее ни с одним сочинением не хочется и не нужно сравнивать.

М. Гринберг

«Аппассионата» — произведение, несомненно достойное того места, на которое его поставили время и люди; встреча с ним за роялем каждый раз оставляет во мне неизгладимое впечатление. Конечно, такое часто исполняемое и часто слышимое сочинение крайне трудно воспринимать, так сказать, «свежим ухом». И все же подлинного проникновения в него ис-

(продолжение «Д. Благой ОПУС 57, АВТОГРАФ»)

работе над ним, трудности, связанные, в частности, с необходимостью постижения подлинных намерений композитора.

В настоящей статье автор стремится показать значение знакомства с рукописью «Аппассионаты» для более глубокого и детального понимания ее авторского замысла. Правда, за рамками статьи оказались многочисленные разночтения автографа с печатными изданиями, а также анализ ряда зачеркнутых первоначальных вариантов бетховенской рукописи. Цель автора была иной: привлечь внимание к некоторым особенностям самого «почерка» бетховенского манускрипта. Связано это с характером и особенностями графической фиксации именно музыкального произведения: многие тонкости, подробности его неизбежно теряются в процессе публикации; между тем огромное число компонентов образно-эмоционального строя, не укладывающихся в систему стереотипных печатных знаков, отчетливо передаются своеобразной графикой рукописных начертаний Очень часто рука композитора как бы с чуткостью сейсмографа передает эмоциональные творческие импульсы, более отчетливо выявляя значение отдельных средств выразительности в системе художественного целого. По существу, многие автографы представляют некую «зримую» авторскую интерпретацию сочинений. В подобных случаях роль факсимильных публикаций особенно важна, а порой и незаменима, так как до известной степени они позволяют нам «услышать» эту интерпретацию. Не абсолютизируя значения композиторских автографов, как следует поступать и в отношении звукозаписи авторского исполнения ⁸, можно смело признать за ними значение важнейшего дополнительного источника для постижения авторского замысла.

Все сказанное в полной мере относится к произведениям Бетховена, в частности к его фортепианному наследию ⁹. Отражение в рукописях Бетховена его душевного состояния — наличие в них особен-

_________

⁷ В предисловии В. Гордынского к факсимильным изданиям Шопена указывается, что «не только графолога, но также композитора и историка музыки (и, добавим от себя, исполнителя, — Д. Б.) заинтересует и будет увлекать, как постепенно нарастали стадии этого (творческого, — Д. Б.) процесса». См., например, Faksymilewane wydanie autografow. F. Chopina, zeszyt 1. Frideryc Chopin. 24 Preludia. Rekopis biblioteki narodowes w Warszawie. Polskie widawnietwe, muzyezne VI. Представляется странным, что автор предисловия не оговаривает значения подобных изданий для исполнителей.

⁸ На последнем, в частности, особенно настаивал С. Е. Фейнберг. Отметим все же преимущество «интерпретации автографов» перед звучащей записью авторского исполнения, ибо, как правило, первая сопутствует творческому процессу, самому созданию произведения, в то время как вторая может быть значительно удалена от него по времени. Исполнительское переосмысление композитором написанных ранее сочинений легко проследить при сравнении двух позднейших авторских звуковых записей Этюда Скрябина ор. 8 № 12.

⁹ О все растущем внимании к текстологическому изучению бетховенских произведений, и в частности рукописного наследия композитора, свидетельствует ряд вышедших в последнее время трудов. См., например: P. Mies. Техtkritische Untersuchungen bei Beethoven. Bonn. 1957; H. Unferricht. Die Eigenschriften und Originalausgaben von Werken Beethoven und ihre Bedeutung fur moderne Textkritik. Kassel. 1960.

(продолжение «Мысли мастеров»)

полнитель может достигнуть лишь при этом необходимом условии — свежести и непосредственности восприятия. Поражает меня в «Аппассионате», как и во многих других сочинениях Бетховена, бездонность авторского замысла: каждый раз, принимаясь за это произведение, даже если с предыдущей встречи с ним прошло всего каких-нибудь полгода, видишь все новое и новое — и так без конца.

B. Горностаева

«Аппассионата» — одно из самых серьезных, проблемных, философски-концепционных произведений Бетховена. Особенная трудность интерпретации «Аппассионаты» для исполнителей XX века, в частности для молодежи, связана и со сложным взаимоотношением современного искусства интерпретации в целом с романтическими тенденциями в музыке прошлого, с романтизмом вообще. «Аппассионата» Бетховена по своему смыслу — произведение, насыщенное революционным романтизмом эпохи. Вот почему многим молодым музыкантам, которым, так сказать, «по плечу» и ранние, и даже поздние сочинения Бетховена, часто оказывается не под силу передать романтический масштаб «Аппассионаты». Ведь при интерпретации ее ни в коей мере нельзя ограничиться чистым интеллектуализмом. Необходимо в полной мере заразиться романтическим бунтарским запалом этого произведения и при этом суметь передать сочетание романтики с мужественной значительностью, дирижерской волей и интеллектуальной глубиной, присущими музыке.

C. Рихтер

Что касается образности «Аппассионаты», то сейчас, после моего десятилетнего перерыва в ее исполнении (когда-то я играл ее очень много, даже, может быть, слишком много, что, видимо, и вызвало мой отход от нее на столь длительное время) скажу лишь несколько слов. Мне кажется, что все в этом сочинении происходит ночью. Вспоминаются слова Генриха Густавовича Нейгауза, сравнивавшего вторую часть «Аппассионаты» с горным озером. Это очень точное и тонкое сравнение: действительно, я ощущаю в ней как бы таинственное мерцание звезд, отражающихся в таком горном озере...

Само собой разумеется, что средняя часть резко контрастирует полным катастроф крайним частям произведения, где,

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

С. Рихтер

М. Гринберг

B. Горностаева

C. Рихтер

Содержание