опыт студии в деле дальнейшего развития музыкального самодеятельного искусства был перенят другими народностями Северного Кавказа.

На краевом празднике джигитов — 6–7 мая 1936 г. — на одном из первых мест была чечено-ингушская студия. Оркестр студии выступает на радио, ведет большую работу и в национальном драматическом театре в Грозном, участвуя в музыкальном оформлении постановок. С большой любовью и интересом относятся к выступлениям оркестра колхозники нашей области и края. У молодежи — огромная тяга к музыкальной учебе.

Следующий этап моей работы заключался в организации национальных оркестров в области. Вместе с секретарем райкома ВКП(б) т. Чапановым, мы разъезжали по аулам (в Саясановском, Шалинском, Староюртовском и других районах), организуя массовые собрания, на которых (после бесед на политические темы, проводимых т. Чапанювым) я разучивал с аудиторией два-три знакомых ей музыкальных произведения; наиболее подвинутого исполнителя я назначал руководителем такого импровизированного музыкального кружка (давая ему здесь же необходимые указания). Это начинание встретило большой интерес со стороны населения. Так была проведена работа в 12 сельсоветах, в которых были организованы самодеятельные музыкальные кружки и установлена дальнейшая связь с ними. Постепенно наиболее подвинутые кружковцы переезжали в Грозный — на учебу в студию.

Работа студии расширяется. Сейчас нас уже не удовлетворяют старые самодельные инструменты: назрела потребность в новых — более усовершенствованных. С этой целью я был командирован летом 1936 г. в Москву для заказа на московских фабриках реконструированных инструментов.

Несколько слов о репертуаре исполнительских коллективов студии. Это, главным образом, обработки народных песен и произведения, написанные мною для данного состава. Наиболее излюбленными из них являются: «Краше солнца советская власть» (для пения с оркестром, текст Дудаева, музыка Мепурнова), «Песня про Зелим-хана» (для пения с оркестром, текст Исаева) и др. Семь произведений для оркестра записаны на граммпластинки.

Г. Мепурнов

Музыкальное строительство Узбекистана

(Впечатления от 1-й республиканской музыкальной конференции)

Недавно закончившаяся в Ташкенте конференция, посвященная вопросам развития музыкальной культуры Узбекистана, прошла с большим подъемом и вызвала громадный интерес со стороны музыкальной общественности Ташкента — широкой самодеятельности, прессы, радиокомитета, педагогов, учащихся, артистов, композиторов и др., наполнивших большой зал Армянского театра. В работе конференции принимали участие делегаты Чувашии (т. Максимов), Армении (Кочарян, Буни), Таджикистана (Листопадов), Башкирии (Рахимов), Казахстана (Мацуцин), Москвы (Рамм, Старокадомский) и Ленинграда (Штрейхер).

Конференция обсудила ряд основных вопросов: о путях создания узбекской оперы, о реконструкции национальных инструментов, о подготовке кадров, о постановке детского музыкального воспитания, о методах вокальной педагогики, о научно-исследовательской работе и др. К сожалению, в программу работ конференции не были включены вопросы развития музыкальной самодеятельности; отсутствовала также информация радиовещания.

Присутствовавший на конференции зам. председателя УзСНК т. Манжара отметил происшедшие за годы советизации Узбекистана крупные сдвиги в области музыкального движения, — приобщения узбекской музыкальной культуры к общеевропейскому музыкальному мышлению, — путем привлечения к музыкальному строительству высококвалифицированных творческих и педагогических сил из центральных и братских республик.

Большое оживление вызвали обсуждение и анализ первой узбекской оперы «Фархад и Ширин» — работы В. А. Успенского над узбекским музыкальным фольклором. По единодушным отзывам участников конференции, опера эта является фундаментом для создания национальной узбекской оперы в общеевропейском понимании.

Интересное сообщение сделала Л. Штрейхер (Ленинград) о своей работе над симфонией «Женщина Востока», написанной на материале узбекских песен. Большое внимание уделила также конференция докладам тт. Гайжевской и Кари Якубова о подготовке вокальных кадров и докладу директора Дома художествен-

ного воспитания т. Бочкарева, указавшего на совершенно неудовлетворительную постановку музыкального воспитания в школах Узбекистана, С содержательным докладом о проблеме музыкального творчества выступила Е. Романовская (научн. сотрудн. УЗНИИСКа).

В результате работ конференции выдвинут ряд мероприятий для усиления темпов дальнейшего развития музыкальной жизни Узбекистана; принята резолюция о широком обмене опытом музыкального строительства в национальных республиках и созыве для этой цели ежегодных музыкальных конференций.

Мы — делегаты — посетили ташкентские театры и просмотрели, кроме оперы «Фархад и Ширин», несколько новых советских драматических пьес с музыкальным оформлением. Мы прослушали также большой концерт, данный в чесгь конференции артистами узбекского музыкального театра; в этом концерте выступали уже известная москвичам участница лондонского фестиваля Тамара Ханум, прекрасные вокалисты Иногамова, Норанов и др., а также мастер-исполнитель на дойре (бубне) т. Уста-Алим. Кроме того, мы имели возможность прослушать интереснейшие образцы узбекской классической вокальной музыки в исполнении народного певца Домулла Халима Ибатова. Музыкально-учебный комбинат демонстрировал нам свои достижения в концерте учащихся, в котором участвовали струнный квартет, вокалисты, пианисты, балетная группа.

Общее впечатление от всего услышанного нами на конференции — очень большое и яркое. Несомненно, узбекская музыкальная культура уже сейчас имеет все данные для того, чтобы, критически используя лучшие достижения европейской музыкальной культуры, всемерно развивая национальное творчество узбекского народа, выйти на широкую дорогу социалистического искусства.

Валентина Рамм

Музыкальная жизнь Заполярья

Мурманск

Мурманск — крупнейший культурный центр Заполярья.

Превращение захолустного городка, едва насчитывавшего до революции 30 тысяч жителей, в столицу Заполярья идет гигантскими темпами.

Уже сейчас в Мурманске больше 100 тысяч жителей; в окрестностях его воздвигаются большие заводы, строится гидростанция, на улице Сталина выросли огромные жилые дома-комбинаты Мурманрыбы, строятся новые школы. На месте глухого провинциального Мурманска растет новый социалистический город.

Художественная жизнь Мурманска сосредоточилась во Дворце культуры им. Кирова. Кроме зрительного зала, вмещающего 800 чел., кинотеатра, лекционного зала, Дом культуры располагает рядом подсобных помещений, предназначенных для работы самодеятельных кружков. Но постоянной труппы Мурманск все еще не имеет и живет исключительно гастролирующими театрами. Как это ни странно, но Мурманск еще не слыхал ни настоящей полноценной оперы, ни хорошего симфонического оркестра. Большей частью сюда приезжали лишь театры музыкальной комедии и оперетты, концертные выступления (тоже немногочисленные) носили эстрадный характер (джаз и пр.).

Художественное руководство Дома культуры в этом году впервые собирается организовать в виде опыта ряд серьезных концертных выступлений (в частности, приглашается ленинградский струнный квартет им. Глазунова).

Дом культуры является основной базой работы кружков самодеятельности. Надо признать, что эта работа находится в очень плачевном состоянии, в чем всецело виновно руководство Дома культуры. Все имеется для того, чтобы поставить работу с кружками на должную высоту — и материальные средства, и помещение, и инструменты, и, наконец, очень разнообразный и интересный живой материал, но... нет руководителей. Если еще кое-какая работа ведется с отдельными исполнителями, то массовые кружки (хоровой, народных инструментов и духового оркестра) очень сильно ощущают отсутствие опытных руководителей и находятся под угрозой полного распада.

Полная беспомощность и неподготовленность этих кружков обнаружилась на городской олимпиаде в марте месяце т. г. В то время как среди сольных исполнителей было 19 вокалистов и 21 инструменталист, количество ансамблевых выступлений было крайне незначительно и к тому же отличалось низким качеством исполнения.

Сольные выступления были наиболее яркими, интересными номерами олимпиады. Лучшие исполнители принимали затем участие в областной ленинградской олимпиаде и почти все были отмечены премией или похвальным отзывом. Среди

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка