Выпуск № 7 (344) | 1967 - страница 67

постановке произведение, каждая выпущенная премьера.

В Лейпциге пять театров: два музыкальных, два драматических и один юного зрителя. Театры раскиданы по всему городу, но живут они «под одной крышей» — объединены одной дирекцией, единой системой творческо-административного управления и общностью артистической труппы. Солисты оперы выступают в «Свадьбе Фигаро», в «Борисе Годунове» или в «Летучей мыши» в большом оперном театре, они же в малом музыкальном заняты в «Богеме», «Севильском цирюльнике», «Доне Паскуале» или в каком-нибудь мюзикле. Переходят с большой на камерную сцену и актеры драмы. Балет выступает в «Фаусте» — не в оперном, а в драматическом спектакле.

На особом положении находится лишь театр для детей и юношества. У него своя, отдельная труппа и свое режиссерское управление. Но лишь потому, что этому уважаемому, равноправному «члену семьи» в силу его возрастной специфики лучше жить на своем режиме. Ему доверяют, хотя и контролируют. Может быть, потому, что, он, как правило, приносит «хорошие отметки»? А может быть, он их и приносит потому, что доверяют?

Режиссеры — музыкальные и драматические — трудятся бок о бок, часто соприкасаясь в своей работе, знают принципы и методологию своих коллег. Может быть, поэтому в большинстве оперных постановок нет чугунной ходульности? Может быть, поэтому в «Летучей мыши» говорят не на фальшиво-приподнятой интонации и поют в хорошей вокальной манере? Может быть, поэтому в драматических спектаклях текст у актеров звучит музыкально?

А может быть, секрет всего этого в другом? В высокой профессиональной подготовке лейпцигской режиссуры, дирижеров и многих артистов (кстати, некоторые из них учились или стажировались в СССР), в знании теории искусства, положений эстетики, каждодневно применяемых в театральной практике? Это дает возможность творить высокое искусство!

Лейпцигские театры активно борются за зрителя. И не только потому, что должны выполнять финансовый план и выплачивать актерам зарплату. Участие искусства в идеологической борьбе для наших немецких коллег не слово, а действие. Рядом другая Германия, и театры должны сделать все, чтобы лейпцигцы пришли к ним и приняли участие в сражении с реваншизмом. Театр борется за то, чтобы обогатить кругозор зрите-

«Фиделио» Бетховена. Сцена из оперы

«Нюрнбергские мейстерзингеры» Вагнера. Сцена из оперы

лей, нередко еще измеряемый шириной экрана телевизора. Роль социалистического искусства в воспитании передового мировоззрения немецкого народа сейчас очень велика.

Для лейпцигских театров действенное оружие в идеологической борьбе за гуманизм не только произведения драматургов и композиторов ГДР, антифашистских авторов ФРГ, но и классика.

Режиссер Карл Кайзер (он же генеральный директор пяти лейпцигских театров) поставил пьесу Хоххута «Наместник». Поставил гневно, остро. В лейпцигских католических церквах священники запрещают прихожанам ее смотреть. Карл Кайзер потребовал открытого диспута с церковью. В день, когда я смотрела этот спектакль, в зале сидели пятнадцать священников. На другой день они должны были встретиться с режиссером и коммунистом Кайзером... Это боевая победа немецкого социалистического театра.

Такое активное вторжение театра в жизнь не единично. Постановка классического «Фауста» Гёте (причем первой и второй части, к которой так редко обращаются театры) остро и по-новому ставит извечный вопрос: что такое добро и зло в человеке? Не дай победить в тебе злу, борись! — призывает театр.

В «Пер Гюнте» Ибсена к зрителю вновь обращен вопрос: какой мечтой живешь ты сегодня? Ведь не так мало немцев, которые, пережив историческую национальную трагедию, стремятся уйти подальше от злободневных проблем.

Я видела последние репетиции и премьеру «Марии Стюарт» до последнего слова известного немецкой интеллигенции Шиллера. Но не личная драма двух королев в центре спектакля, а Мария, выступающая как орудие католической церкви в политической борьбе, ведущей к расколу государства. С какой убежденностью постановщик Кайзер спорил с оппонентами после генеральной репетиции, доказывая, что привычное восприятие совсем не эквивалентно художественно-прогрессивной традиции, доказывая историческими фактами, теоретическими положениями. Спор решила публика на премьере — аплодисментами. Можно так ставить Шиллера!

Музыкальному театру бесспорно труднее, чем драматическому, быть современным по темати-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

«Фиделио» Бетховена. Сцена из оперы

«Нюрнбергские мейстерзингеры» Вагнера. Сцена из оперы

Содержание