критика помогает людям, которые допускают ошибки, осознавать и исправлять овои ошибки, крепче стоять на ногах, повышает творческую активность... Принципиальная критика имеет своей целью помогать деятелям литературы и искусства в их творческом труде с тем, чтобы они с еще большим успехом трудились на благо нашего народа, активно участвовали в его борьбе за коммунизм, обогащали своими произведениями советскую социалистическую культуру».
Изложенными в этих словах принципами определяются и задачи музыкальной критики, которая должна быть одновременно принципиальной и гибкой, суровой и благожелательной, бдительной и чуткой. Не проходя мимо ошибок отдельных творческих работников, она, вместе с тем, должна избегать преждевременных заключений, чрезмерно резких и категорических приговоров, крайности и односторонности суждений. Всегда надо помнить о главном, основном назначении всякой критики и самокритики в нашем советском обществе — помогать успешному развитию ростков нового, оберегать их от тлетворного влияния ядовитых, вредных растений, не дать возможности сорнякам и бурьяну заглушить ценный животворящий цвет.
За последние несколько месяцев в области музыкальной критики произошли известные положительные сдвиги. Однако эти сдвиги еще незначительны и говорить о коренной перестройке пока преждевременно.
Журнал «Советская музыка» сделал только первые шаги на пути развертывания широкой творческой дискуссии по основным вопросам нашей музыкальной современности. В этом плане можно отметить проведенное на протяжении ряда номеров обсуждение некоторых новых крупных произведений, созданных к 40-летию Октябрьской революции, в частности, Одиннадцатой симфонии Д. Шостаковича и оперы «Мать» Т. Хренникова. Опубликование нескольких статей различных авторов, освещающих эти произведения с разных сторон и под разным углом зрения, несомненно, способствовало более полной и объективно верной их оценке. Новая постановка оперы «Война и мир» С. Прокофьева в театре имени К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко и показ его «Семена Котко» в концертном исполнении Ансамблем Советской оперы ВТО дали повод еще раз вернуться к этим значительным и интересным, но во многом спорным сочинениям выдающегося мастера. В статьях И. Рыжкина и Б. Ярустовского в связи с критикой данных произведений высказан ряд общих принципиальных соображений о методе оперного творчества Прокофьева, о сильных и слабых сторонах его музыкальной драматургии.
Я далек от мысли, что в опубликованных статьях исчерпан весь круг вопросов, выдвигаемых названными произведениями, и дана окончательная, не допускающая никаких отклонений их оценка. Дискуссия о них должна быть еще продолжена. Далеко не всеми разделяется, в частности, тот взгляд на оперное творчество Прокофьева, который высказан в статьях И. Рыжкина и Б. Ярустовского. Было бы очень хорошо, если бы по этому вопросу выступили также представители другой точки зрения и на страницах журнала возникла полемика. Есть у нас и много других интересных сочинений, дающих материал для серьезного творческого разговора. Вокруг них тоже должен завязаться товарищеский спор. Долг журнала вызывать на такую откровенную беседу и поддерживать ее.
Нужно признать, однако, что большая часть публикуемых в журнале статей о творчестве советских композиторов не способствует развязыванию живой острой дискуссии. Они носят в основном описатель-
ный характер и в лучшем случае дают возможность читателю составить общее представление о характере творческого замысла, материале, основных музыкальных образах произведения, их последовании и развитии. Нельзя отрицать известной пользы и такого рода статей, если они написаны грамотно, толково, с пониманием того, о чем идет речь. Но к подлинно профессиональной музыкальной критике на страницах специального органа печати, каким является журнал «Советская музыка», могут быть предъявлены более высокие требования.
Статьи, посвященные разбору новых музыкальных произведений, должны будить творческую и теоретическую мысль, выдвигать широкую эстетическую проблематику, развивать и активно отстаивать принципы социалистического реализма. На деле это бывает еще очень редко. Чрезвычайно неясно выражена в большинстве статей эстетическая оценка. Многие авторы намеренно избегают четких, определенных суждений или придают им настолько обтекаемый характер, что лишь между строк с большим трудом можно вычитать, нравится или не нравится критику данное произведение. Здесь сказывается дурное наследие минувших времен, которое изживается весьма медленно и туго.
Предъявлявшийся журналу в прошлом упрек в недостаточном внимании к музыкальному искусству братских республик и сейчас остается действительным. Правда, в последних номерах журнала были помещены обстоятельные и серьезные статьи в связи с композиторскими пленумами в Белоруссии и Литве, Казанской конференцией, посвященной музыке народов Поволжья, Урала и Сибири, декадой грузинского искусства в Москве. Но этого мало. Журнал должен глубже вникать в особые условия развития национальных музыкальных культур, шире пропагандировать лучшие их достижения и помогать в решении стоящих перед ними сложных творческих проблем.
Много есть у журнала и других нерешенных задач. Почти не бывает в нем хороших, боевых и содержательных статей на музыкальнотеоретические и эстетические темы. Редки, эпизодичны серьезные критические статьи о творчестве современных зарубежных композиторов. Не ставятся широкие дискуссионные темы, связанные с отношением к музыкальному наследству и т. д. и т. п. Все это предстоит выполнить.
Музыка в общей прессе
Когда у нас возникает разговор о музыкальной критике, он обычно сводится в основном к обсуждению журнала «Советская музыка». Это явление, конечно, ненормальное, но оно обусловлено реальным положением дел. «Советская музыка» была до недавнего времени единственным пристанищем нашей музыкальной критики, где она кое-как могла ютиться. С конца прошлого года начал выходить второй музыкальный журнал — «Музыкальная жизнь». Мы все приветствовали его рождение на свет и радовались ему, но вскоре наступило известное разочарование. Стало совершенно очевидным, что двух журналов недостаточно для того, чтобы удовлетворить все запросы нашей музыкальной культуры и полностью обслужить все категории читателей, интересующихся музыкой. «Музыкальная жизнь» все более определяет свой профиль, как массовый журнал с задачами просветительного характера, рассчитанный на самые широкие круги любителей музыки. Он
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- «Об исправлении ошибок в оценке опер «Великая дружба», «Богдан Хмельницкий» и «От всего сердца». Постановление ЦК КПСС от 28 мая 1958 года 5
- Путь советской музыки - путь народности и реализма 7
- Музыкальные деятели горячо одобряют решение ЦК 18
- За боевую принципиальную критику 20
- Совещание по вопросам музыкальной критики 37
- Композитор и фольклор 44
- О музыке в кино 51
- Заметки о музыкальном образе 61
- Густав Малер - композитор-гуманист 71
- «Чародейка» в Большом театре 83
- «Охридская легенда» 88
- «Маскарад» Д. Толстого 93
- Песни в фильме 97
- Размышления о прошедшем конкурсе 99
- Славный юбилей певицы 105
- Филадельфийский оркестр в Москве 107
- Путь дирижера 111
- Из концертных залов 115
- Мой друг - наушник 127
- Уральская музыкальная весна 131
- Музыкальный Саратов 134
- В столице Татарии 136
- У ивановских любителей музыки 137
- Хор кронштадтских моряков 138
- Ганс Эйслер - певец рабочего класса 140
- Московские впечатления 145
- Американская опера в Берлине 146
- На родине Шопена 147
- Американская пресса о концертах Э. Гилельса и Л. Когана 148
- В музыкальных журналах (Чехословакия, Болгария, Иран). Письма из зарубежных стран. Краткие сообщения. 152
- Собрание сочинений Здзислава Яхимецкого 159
- Нотографические заметки 161
- Хроника 162