Выпуск № 2 | 1958 (231)

«Союз музыкальных деятелей, — пишет в своей статье Ван Юань-фан,— насчитывает 511 членов. Среди них коммунистов — 208, беспартийных — 244, комсомольцев — 27, представителей других демократических партий — 32. Многие музыканты вступили в Коммунистическую партию уже после приема в Союз. В СМД господствует дух сплоченности, товарищества и широкого демократизма. Но правые не хотят этого замечать. Они жалуются на свое "одиночество", понося Коммунистическую партию и ее идейные установки»... 

Достойную отповедь этим лицемерным жалобам и клевете дает в своей статье Юй Фэн-бо. «Да как же в нашем обществе, — подчеркивает автор, — не испытывать мук одиночества правым элементам, которые ненавидят компартию и свой народ?»

После освобождения народная власть оказала большое доверие многим из тех, кто сейчас чернит и позорит эту власть. Так, Лу Хуа-бо, будучи членом Союза музыкальных деятелей, занимал пост заместителя председателя Уханьского филиала СМД в провинции Хубэй, был членом Хубэйского провинциального комитета Народного Политического консультативного Совета и Демократической Лиги, деканом музыкального факультета Уханьской педагогической Академии художеств и ответственным членом комитета местной организации Демократической Лиги. В течение последних семи лет Лу Хуа-бо занимался систематической фабрикацией лжи, обманывая руководство и запугивая подчиненных. Деканат был превращен им в свою вотчину, где подавлялась всякая демократия. Подобного рода группировки правых были раскрыты и разгромлены также и в Центральной консерватории в Тяньцзине, в музыкальных кругах Шанхая, Кантона и других городов.

*

Журнал сообщает, что в Пекине состоялось двухнедельное совещание, посвященное проблемам классической китайской оперы. Речь шла о совершенствовании музыкального стиля этих традиционных национальных спектаклей. На совещании присутствовали композиторы и актеры — старейшие исполнители местных классических опер.

Интересная статья Лю Лян-мо рассказывает о патриотическом движении за исполнение «песен спасения родины». Автор был одним из активных участников этого движения, возникшего в Шанхае в 1935 году и сыгравшего большую роль в освободительной борьбе народных масс против японского империализма. Во главе движения стояли такие прогрессивные композиторы и поэты, как Не Эр, Си Син-хай, Жэнь Хуан, Люй Цзи, Тянь Хань, Ши И. Преодолевая всевозможные препоны чанкайшистов, песни этих композиторов и поэтов с быстротой молнии облетали всю страну, поднимая дух народа. Эти песни вплоть до наших дней пользуются большой популярностью в народе, являя собой образцы для молодых композиторов-песенников.

Значительная часть статей, опубликованных журналом, посвящена проблемам национального музыкального наследия. Музыковед Гуань Пин-ху затрагивает вопрос о системе нотописи для струнного щипкового инструмента цинь. Самое древнее произведение для циня носит название «Юлань» и относится примерно к 1400 году до нашей эры. Сравнивая его с более поздним произведением «Гуан-линсань», автор обнаруживает тенденцию к сокращению иероглифических нотных знаков.

Новые факты, освещающие богатейшее наследие китайской классической музыки, сообщает Ли Чун-и. Он рассказывает о зарождении и развитии музыкальной теории, основанной на 12-ступенном равномерно-темперированном звукоряде, о глубоком реализме в творчестве китайских композиторов прошлого. «Изучать и осваивать это богатое наследие, — указывает в заключение автор, — одна из важнейших и неотложных задач на современном этапе строительства новой музыки». 

Журнал сообщает о выступлениях зарубежных музыкальных коллективов в Китае. Крупнейший китайский композитор Ма Сы-цун пишет об исполнительском мастерстве Святослава Рихтера, Ли Го-цюан — о творческом пути Д. Ойстраха.

В девятом номере журнала за 1957 год опубликовано несколько статей советских музыкантов, в том числе статья татарского композитора Н. Жиганова «Наши пути едины» и казахского композитора М. Койшибаева «Из истории дружбы советских и китайских музыкальных деятелей».

В. Пасенчук

*

Номера журнала «Музыка Ирана» за летние месяцы 1957 года содержат разнообразный материал. Редакционная статья июньского номера, посвященная итогам пятилетней работы журнала, напоминает о роли, которую журнал сыграл в деле пропаганды европейской музыки в Иране, в выдвижении и поддержке подлинных музыкантов и разоблачении шарлатанов. Серьезные заслуги журнала, особенно в исследовании древней иранской музыки, отмечаются и в приводимых здесь отзывах известных иранских музыкальных деятелей Халеги, Себа и других. Знакомство с материалами, опубликованными в журнале, свидетельствует о том, что его редакция и сотрудники в полной мере понимают необходимость изучать и беречь сокровища национальной музыкальной культуры. Этой теме посвящены очерки и статьи «Народные мелодии находятся под угрозой исчезновения», «Особенности иранской музыки», «Древние иранские музыкальные инструменты» (июньский номер), «Об особенностях игры на сантуре» (августовский номер) и другие. Авторы этих работ исходят из верных положений о народной основе иранской музыки, о необходимости изучения ее исторического развития, делают ряд выводов об ее специфических особенностях.

Гораздо чаще, чем прежде, в журнале сейчас можно встретить статьи, посвященные русской и советской музыке. Правда, это в основном переводные материалы, в частности из журнала «Советская музыка» (статья И. Мартынова «Творческий метод советской музыки», очерк Непомнящего о выставке музыкальных инструментов в Ленинграде), но, например, на столетнюю годовщину со дня смерти Глинки журнал откликнулся собственной статьей.

Журнал систематически знакомит читателей с достижениями европейской музыкальной культуры, хотя, пожалуй, можно поставить редакции в вину отсутствие планомерности в этом начинании. В рассматриваемых номерах помещены переводные статьи (с французского) о Берлиозе и о французской комической опере.

*

Содержание второго издания «Музыкальный журнал», выпускаемого Главным управлением изящных искусств в Тегеране, во многом перекликается с тематикой «Музыки Ирана». На страницах обоих журналов освещаются проблемы изучения народной и классической музыкальной культуры Ирана, ее взаимоотношений с европейской культурой. Это свидетельствует о злободневности проблем, связанных с развитием национальной культуры, о растущем интересе к ним со стороны иранской общественности.

Как уже отмечалось, «Музыкальный журнал» отличается широтой охвата тем и серьезностью их постановки. Для него характерны большие развернутые статьи, продолжающиеся из номера в номер. Такова статья доктора Форука, напечатанная в четырех номерах журнала (с мая по август), «Древние музыкальные инструменты Ирана и других стран Среднего Востока». Снабженная многочисленными иллюстрациями, она интересно и обстоятельно рассказывает о сантуре, кануне, чанге, рубабе и других иранских музыкальных инструментах. 

Интерес представляет и большая статья, точнее, цикл статей, доктора Варесте «Возникновение музыки», в которой, однако, наряду со многими верными положениями встречаются и ошибочные утверждения относительно потустороннего, «надчеловеческого» смысла музыки.

Для иранского читателя много ценного, познавательного материала содержится в сериях очерков «История музыкальных направлений Запада» (в рассматриваемых номерах помещены статьи о возникновении комической оперы, о Глюке и Вивальди) и «География музыки» (обзор музыкальных культур по странам, в данном случае — музыка Греции).

С музыкальной культурой Румынии, с работой ее многочисленных самодеятельных коллективов знакомит читателей статья Р. Халеги, явившаяся результатом его поездки в эту страну. В очерке о выдающихся современных европейских дирижерах приводятся их краткие творческие характеристики, снабженные фотоснимками.

Большое внимание журнал уделяет и проблеме дальнейшего развития музыкальной культуры Ирана. В статье доктора Акопяна говорится о необходимости сделать

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет