Выпуск № 2 | 1958 (231)

песни («Судьи люди говорят», «Сам дивлюся», «У Катюши муж — гуляка», «Доля моя, долюшка» и др.).

С интересом слушали мы в исполнении фабричного хора советские массовые песни — «Колхозную песню о Москве» Ф. Маслова, «Радостно на душе» К. Массалитинова, «Катюшу» М. Блантера, «Песню солдата Бровкина» А. Лепина, «Севастопольский вальс» К. Листова. Все эти песни певицы узнали по радио. С особенным подъемом пели недавно разученную песню Б. Мокроусова «Жди солдата».

Устюжский фабричный хор — очень дружный и веселый коллектив. Запевает Л. А. Крюкова — обладательница красивого, сильного голоса.

В художественной самодеятельности клуба участвует и молодежь. Она танцует, поет частушки, ставит пьесы. Одна из активных участниц самодеятельности — двадцатитрехлетняя С. Павлова спела нам в один вечер 156 частушек! От нее же было записано много комических «нескладух».

Много интересного встретили мы и в Никольском районе, где до сих пор наряду со старинными песнями сохранился старинный костюм, одеваемый и в праздничные дни и в будни. Даже девушки в этом районе ходят в старинных расшитых сарафанах, за что никольцев называют «сарафанниками»1

Интересные записи народного творчества нашли мы в фондах Велико-Устюгского краеведческого музея. Здесь сохранились записи частушек и песен, сделанные еще в 1914–1918 годах, а также в 29-е и 30-е годы. 

Вернувшись из Великого Устюга в Ленинград, мы запомнили на всю жизнь радушие и гостеприимство, с которыми встречали нас талантливые песельнииы вологодских колхозов.

_________

1 Интересная деталь: у лучшей «частушечницы» деревни Никольское — Нины Селяковой, знающей так называемые «длинные» частушки (т. е. циклы частушек, связанных по «сюжету»), подол сарафана украшен, помимо расшитых узоров, вышитой разноцветными нитками частушкой!..

ПО ГОРОДАМ И РЕСПУБЛИКАМ

С пленума Украинских композиторов

Немало интересных впечатлений оставила декада украинской музыки в Киеве, призванная показать ее достижения к сорокалетию Великой Октябрьской революции. Декаде предшествовали концерты в Харькове, Львове, Одессе.

Киевские афиши приглашали слушателей в оперный театр, в оперетту, в зал филармонии, в студенческие клубы, в дома учителей, офицеров, ученых. Размах показа был широк (до 40 концертов), аудитория разнообразна, жанры музыки были представлены разносторонне. Все это — бесспорная заслуга Союза композиторов Украины и концертных организаций Киева.

Идея такой масштабной демонстрации достижений возникла не случайно. Смотры советской музыки, а также выезды на село, в рабочие районы становятся на Украине хорошей традицией, закрепляющей связи музыки с жизнью, и слушатели признательны за это композиторам.

Порадовало исполнение вокальных сочинений. Большая часть песен, романсов и хоров были глубоко продуманно, тонко и артистично спеты превосходными певцами. Очень хорошо поют на Украине!

Декада выявила ряд интересных произведений большого идейно-художественного замысла.

«Партизанские картины» для фортепьяно с оркестром А. Штогаренко отличаются глубиной, самобытностью. Это сочинение, программное по своей сути, раскрывает думы и чувства партизан, рисует их подвиги без условной живописности, как бы изнутри освещая характеры мужественных людей «чистой совести». Фортепьяно отведена роль взволнованного рассказчика. Рассказ ведется сурово и лирично, пьесы озарены романтикой партизанских дней. Автор развивает традиции Леонтовича, перенося их в сферу фортепьянной музыки. Он верно угадал новые свойства лада и ритма украинской песни, как они сложились в нашей современности. Трактовка фортепьяно чем-то близка тем замечательным образцам, которые оставили нам Мусоргский и Бородин. Произведение в целом оказалось новаторским и в то же время глубоко понятным слушателям.

Большой интерес публики вызвала опера Г. Майбороды «Милана» на современный сюжет. Известны уже отклики общественности, положительно оценившей это талантливое произведение. Стоит подчеркнуть, что в спектакле почти все время ощущается живой поток музыки, дыхание мелоса, ясно выраженный национальный колорит (особенно хороша в этом отношении вторая картина). Справедливо мнение, что финал художественно не обобщает содержания оперы, что в либретто есть замедленность, драматургическая вялость, недостаточная логичность действия, что автор не везде сохранил самостоятельность музыкальной речи. Тем не менее ясно одно — автору под силу решение больших оперных замыслов, талант подлинно оперного композитора помогает ему при воплощении острых современных тем.

В романсах Д. Клебанова на слова Т. Шевченко ощущается полное слияние

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет