Выпуск № 5 | 1955 (198)

В разделе «Жизнь Союза композиторов» помещены материалы дискуссии о новых произведениях румынской музыки. Положительную оценку получили фортепианный концерт Пауля Константинеску и симфоническая сюита Михаила Жора «Когда созревает виноград».

О музыкальной жизни Польской Народной Республики рассказывает на страницах журнала В. Котонский. Скрипач Ион Войку пишет о своем пребывании в Китайской Народной Республике, Р. Дрэган — о поездке группы румынских музыкантов в Венгрию.

Журнал «Muzica» помещает разнообразные материалы о музыкальной жизни городов Румынской Народной Республики. В нотном приложении даются избранные инструментальные пьесы румынских композиторов. Румыно-советским музыкальным связям посвящена работа музыковеда Г. Бразуль, напечатанная во втором приложении к номеру.

 

«Új zenei szemle»

Декабрьский номер венгерского журнала «Új zenei szemle» («Новое музыкальное обозрение») открывается публикацией статей В. И. Ленина «Развитие рабочих хоров в Германии» и «Евгений Потье».

Вопросам музыкальной эстетики посвящена статья Иштвана Селени. В статье «К проблеме новой венгерской оперы» Иштван Ласло Сюч анализирует причины отставания оперного творчества венгерских композиторов на современную тематику. Справедливо считая важнейшим условием создания национальной оперы творческое содружество композиторов и писателей, автор статьи затрагивает вопросы современного музыкального языка, близкого по духу народно-песенной культуре.

В журнале много места уделяется вопросам воспитания музыкальных вкусов трудящихся. В ноябре прошлого года Венгерский Союз композиторов организовал дискуссию о легкой музыке. Во вступительном слове композитор Эндре Секей подчеркнул воспитательное значение музыкального искусства. Говоря о разлагающем влиянии американского джаза, он резко критиковал неудовлетворительное состояние музыкально-педагогической работы в общеобразовательной школе, пренебрежение к вопросам развития массовой музыкальной самодеятельности. В дискуссии приняли участие видные венгерские композиторы, писатели, музыковеды. Все ораторы подчеркивали необходимость решительной перестройки дела музыкального воспитания масс, борьбы против вредных влияний упадочной американизированной джазовой музыки, против пошлости и халтуры. Воспитание музыкальных вкусов трудящихся должно начинаться со школьной скамьи. Необходимо всемерно стимулировать хоровое пение в школах, в рабочих клубах.

Вопросы воспитания художественных вкусов широкой аудитории затрагиваются и в статье Петера Варнай «Репертуар и публика». Концертные организации должны прививать рабочей и студенческой молодежи любовь к симфонической музыке. Устроители концертов должны тщательно продумывать репертуар оркестров и солистов-исполнителей, разумно и планомерно пропагандировать новое творчество венгерских композиторов.

В журнале напечатан перевод статьи советского музыковеда Г. Орлова «Обогащение жанра» (из «Советской музыки» № 11 за 1954 г.). «Új zenei szemle» публикует также материалы о музыкальной жизни страны, обзоры прессы, хронику,

Л. Бач

 

«Osterreichische Musikzeitschrift»

Выходящий в Вене ежемесячный журнал «Osterreichische Musikzeitschrift» отражает характерные черты музыкальной жизни послевоенной Австрии. На его страницах материалы, относящиеся к прошлому австрийской музыки, перемежаются с крикливыми выступлениями заядлых апологетов модернизма.

В ряде номеров журнала за 1954 год находим материалы, посвященные Моцарту. Так, в № 2 помещена статья О. Дейтша «Моцарт и Шенбруннская оранжерея». Во времена Моцарта в этой оранжерее устраивались придворные празднества с театральными представлениями. В феврале 1786 года здесь был показан зингшпиль Моцарта «Директор театра», написанный специально для этого праздника.

В том же номере опубликована статья Г. Лэндона «Новый моцартовский источник»; речь идет о недавно найденной в архиве францисканского монастыря близ Вены рукописи Моцарта «12 менуэтов для оркестра» (1791 г.). О. Вессели приводит подлинный текст стихотворения Моцарта «Glückswunsch, beim Punsch» («Счастья желаю, пунш осушаю»), написанного композитором в Зальцбурге 31 июля 1783 года, ко дню рождения сестры Марии Анны.

В № 7–8 помещена фотокопия «Прощальной арии к возлюбленной» Моцарта (Прага, 1791 г.) с комментариями В. Кельдорфера. Статья Э. Коморцынcкого «Школа любящих» посвящена опере Моцарта «Cosi fan tutti». В № 9 напечатана заметка о подготовке нового издания сочинений Моцарта к 200-летию со дня рождения композитора, в № 11 — статья П. Бадуры-Шкода «О темпах Моцарта». Работа зальцбургского «Моцартеума» освещается в хронике.

Другому великому классику — И. С. Баху посвящены ряд статей в цикле «Музыканты о проблеме интерпретации» (№№ 1, 3, 10), а также работа И. Альгримм «Бах и риторика» (№ 11). Тематически близки упомянутому циклу статьи Б. Паумгартнера — «Об исполнении музыки прошлого» (№ 10), З. Борриса — «Шопен и немецкая романтика» (№ 10), Ф. Вюрера — об интерпретации «Давидсбюндлеров» Шумана (№ 7–8). В главе из книги недавно умершего немецкого дирижера В. Фуртвенглера «Звук и слово» анализируются бетховенские увертюры к «Фиделио» (№ 12).

Что касается современной музыки, то здесь материалы журнала представляют довольно жалкую картину. «Osterreichische Musikzeitschrift» упорно защищает позиции формалистской «атональной школы» А. Шенберга. Воздавая хвалу его опере «Моисей и Арон», музыковед Ф. Вильдганс (в № 4) пытается уверить читателей, что партитура этой оперы является «чудом мозговой работы» (?!). Ученику А. Шенберга Альбану Бергу посвящены статьи Г. Редлиха («Симфонист Альбан Берг», № 5) и К. Блаукопфа («Автобиографические элементы в «Воццеке» Берга», № 7–8). О «сюрреалистической» опере швейцарского композитора Рольфа Либермана «Пенелопа» распространяется Р. Клейн (№ 4).

Формалисты Ф. Шрекер и его опера «Дальний звон», Э. Кшенек и его новая опера «Афина Паллада плачет», П. Хиндемит, И. Стравинский, О. Мессиен — таковы музыкальные «божки», которым воздаются почести на страницах «Osterreichische Musikzeitschrift»...

Журнал трусливо отгораживается от жизненных проблем музыкальной современности. Напрасно было бы искать в «Osterreichische Musikzeitschrift» серьезных статей о народном творчестве, о прогрессивных композиторах, о развитии культурных связей между музыкантами разных стран, о движении за мир. Австрийский журнал упорно умалчивает о творческих достижениях музыкального искусства в СССР и в странах народной демократии.

Ничтожно мало внимания уделяет он и музыке других стран, за одним лишь исключением: когда речь заходит о США, деятели «Osterreichische Musikzeitschrift» раболепно склоняют свои выи. Так, например, в статье «Забота о музыке в Америке» (№ 2) некий Э. Зеефельнер из кожи лезет вон, расхваливая мнимые «преимущества» американскою музыкального быта и восторгаясь деятельностью коммерческих фирм. Небезинтересно отметить, что при этом Э. Зеефельнер не касается творческих явлений. Лишь в заключение статьи он констатирует, что опера, имеющая столь важное значение в музыкальной жизни Европы, в Америке... не играет заметной роли.

В одной из передовых статей (№ 5) «Osterreichische Musikzeitschrift» предлагает ввести в Австрии, по примеру США, систему заказов композиторам на средства «меценатов». О каких «меценатах искусства» в обнищавшей Австрии может итти речь, неясно. Известно, что даже в «богатой Америке» «меценатство» отнюдь

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет