Выпуск № 2 (195) | 1955 - страница 34

лотовской и Челябинской (Уральский хор), некоторых областей Сибири (Омский и Новосибирский хоры) и некоторых волжских (Волжский хор). Хор имени Пятницкого исполняет в основном народные песни центральных русских областей. Следовательно, народные песни (без обработок, в подлинном виде) многих русских областей — в том числе и таких богатых фольклором, как Дон, Кубань, Курско-Орловский край, Смоленщина, Вологда, — мы почти не слышим, а если и слышим, то эпизодически, случайно.

Размышляя об этом, приходишь к неутешительным выводам. Десятки тысяч русских народных песен все еще бытуют разобщенно, принадлежат жителям только того или иного села, города или, в лучшем случае, области. Песни эти чаще всего распространяются в устной традиции. Следовательно, многие замечательные богатства народного творчества еще не обобщены, еще остаются неизвестными всему народу и не использованными музыкантами-профессионалами.

Пропаганда устного народного творчества в его местных проявлениях ведется пока еще очень слабо. И если бы даже деятельность всех наших профессиональных народных хоров была полностью подчинена этой задаче, то они все же оставались бы в неоплатном долгу перед устным народным творчеством. «Воротца шлюзов», через которые приоткрывается выход для мощного потока устного народного творчества в профессиональное искусство, оказываются очень узкими.

Какое же место в репертуаре народных хоров должно занять творчество советских композиторов и поэтов? Разумеется, их лучшие произведения играют большую, в некоторых случаях даже определяющую роль в развитии устного народного творчества. Иногда талантливым композиторам и поэтам удается затронуть в песне острые жизненные проблемы, выразить думы и чаяния миллионов людей. Тогда эта песня становится достоянием народа и прочно входит в устную традицию. Может случиться, что имя автора такой песни остается в народе неизвестным, но это обстоятельство не играет решающей роли. Народные певцы-исполнители нередко вносят исправления и дополнения в песню того или иного композитора, относясь к ее автору, как к участнику процесса коллективного народного творчества. Однако песни профессиональных авторов, на мой взгляд, не должны занимать в репертуаре народных хоров главное место.

В репертуар народных хоров следует включать лишь действительно выдающиеся песни композиторов-профессионалов, но ни в коем случае не те посредственные песни, которых, к сожалению, сейчас так много в программах иных коллективов (в том числе и руководимого мною Уральского народного хора). Мы не имеем права пропагандировать посредственные, никого не радующие произведения профессионалов ради «показа творчества советских композиторов».

Неправы товарищи, считающие, что песни профессиональных авторов должны включаться в программы народных хоров для усиления в них «современной» тематики. Так могут говорить только люди, которые не знают и не уважают народное творчество, которые стоят на кастовой «кочке зрения» профессионалов, мнящих себя единственными «вершителями судеб» музыкальной культуры.

Народное творчество отражает не только прошлое, но и современность — примеров этому более чем достаточно! Но, кстати, ведь и профессионалы пишут не только о современности, но и о прошлом.

Думается, что главная задача народных хоров — способствовать выявлению и развитию народных талантов и широко пропагандировать

лучшие образцы их творчества. Композиторы и поэты, работающие с народными хорами, должны также всемерно помогать выявлению богатств народного творчества, а не заслонять его собственной продукцией.

В Уральском хоре такие ошибки допускались. И сам я в первые годы своей деятельности в хоре нередко обрабатывал народные песни, считая, что совершенствую их. Это часто делают В. Захаров — в хоре имени Пятницкого и К. Массалитинов — в Воронежском хоре (либо их помощники). В результате аудитория не слышит народных песен во всей их непосредственной, самобытной простоте и прелести. По этой причине, думается мне, снизился за последние два-три года творческий уровень замечательного Северного хора. Этим грешат и Волжский, и Омский, и Новосибирский хоры.

Итак, участие профессионалов в создании репертуара для народных хоров должно заключаться в решении (на основе развития исконных традиций и форм) новых проблем, выдвигаемых самой жизнью. Этим профессионалы помогут ускорению процесса народного творчества, обогатят народ новыми песнями для массового хорового исполнения в быту. Для репертуара народных хоров не подходят сложные композиции, доступные только профессиональным коллективам (вдобавок, с большим оркестром). Мне кажется, что одностороннее увлечение композиторов сочинением песен для народных хоров с сопровождением вообще противоречит ценнейшей национальной традиции хорового пения a cappella.

Удивляет неверие некоторых деятелей хоровой культуры в возможности звучания чистых человеческих голосов — без инструментальных «украшений». Ведь и в инструментальном исполнении мы стремимся к «пению» и ценим в инструментах их тембровую близость звучанию человеческого голоса. Как же можно «обогатить» звучность народного хора непевучими тембрами щипковых инструментов в сочетании с баянами и, вдобавок, с ударными инструментами? Конечно, в отдельных случаях инструментальное сопровождение целесообразно и необходимо, но основой в народном хоре должно быть пение a cappella.

Помнится, что В. Захаров, когда я в 1943 году обратился к нему за консультацией при организации Уральского хора, особо настаивал на необходимости показа народных песен «без приписывания подголосков», без обработок и осуждал К. Массалитинова за злоупотребление этой практикой. Почему же сам В. Захаров теперь в основном встал на путь обработки народных песен? Мы, руководители областных народных хоров, внимательно к нему прислушиваемся, его опыт оказывает влияние на всю нашу художественную самодеятельность. Неужели не тревожит В. Захарова массовый отход самодеятельных хоровых коллективов от традиций пения без сопровождения, когда в программе одна за другой звучат обработки, сделанные зачастую не весьма талантливыми баянистами?

Не забуду слов В. Захарова: «Помните, что народная песня — это правда». Эта правда запечатлена народом не только в словах, но и в музыке. Надо бережно сохранять подлинную музыку классических народных песен. Народная песня существует не только как предмет исследования или материал для композиторских обработок; она прежде всего яркое художественное явление современности. Народные хоры должны интенсивнее пропагандировать новые образцы народного творчества в их подлинном виде.

Чтобы играть ведущую роль в развитии народной музыкальной культуры, наши хоры должны не плестись в хвосте, а быть «на гребне» народного творчества, чутко улавливая в нем все новое, прогрессивное.

*

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

Содержание