Выпуск № 4 (185) | 1954 - страница 19

Пример

Из сказанного ясно, что центральный образ оперы «Степан Разин» — образ народа — получает широкую, развитую музыкальную характеристику.

С образом народа неразрывно связан образ вождя восстания Степана Разина. Его широко распевная вокальная партия отличается ясно выраженным народно-песенным складом. Рисуя могучий, волевой характер Степана Разина, вожака масс, авторы оперы стремятся разносторонне показать и его личные переживания. Встреча с матерью (дуэт) и эпизод ее смерти дают простор для волнующего изъявления сыновних чувств Степана. Сцена у колыбели наполнена большой человеческой теплотой, сердечной лаской. В картине «Струги» характеризуется отношение Степана к своим товарищам, ради которых он жертвует жизнью любимой женщины — персиянки Мейран.

В «Прологе» происходит встреча Разина с беглым крепостным Одноусом, который рассказывает ему о тяжелой рабской доле крестьянства. Полная драматизма народная сцена, развертывающаяся на глазах Степана Разина, окончательно укрепляет его в решении стать на защиту обездоленных крестьянских масс, «поставить Русь на правде».

Во весь рост показана могучая фигура Степана Разина — народного вожака в картинах «Астрахань» и «Симбирск». Таков он и в заключительной сцене казни; выразительна его прощальная речь к народу, и грозен он в словесном «поединке» с царем (реплики Степана звучат с большой внутренней силой, поддержанные темой песни разинцев в оркестре).

Значительно слабее обрисован в опере друг и помощник Степана Разина Одноус. А между тем роль этого персонажа в драме очень важна. Беглый крестьянин Одноус на личном опыте испытал всю тяжесть крепостнического гнета и насилия. Он постоянно напоминает Разину, что

Финал картины «Астрахань»

его с надеждой ждет крепостная Русь, жаждущая освобождения. Образ Одноуса, хорошо представленный в «Прологе» (рассказ), не нашел, к сожалению, развития в последующих картинах.

Среди других персонажей разинского лагеря можно выделить мать Степана, его брата Фрола, бывшего стрельца и ближайшего помощника Разина Лазаря Тимофеева. Их музыкальные характеристики объединены известной интонационной общностью: достаточно напомнить такие эпизоды, как песни Фрола, Лазаря, рассказ матери, построенный на мелодии народной песни «Сон Степана Разина».

Несколько условным, стилизованным выглядит образ персиянки Мейран, хотя ее вокальная партия не лишена свежего ориентального колорита (в этом отношении А. Касьянов следует известной «кучкистской» традиции). То же относится и к музыкальной характеристике Асака Карачурина — посланца казанских татар в войске Разина, хотя в целом его музыкальный портрет значительно ярче.

В новой редакции оперы гораздо ярче выявлен конфликт между царской властью и народом. Из образов вражеского лагеря наиболее полно обрисованы царь и астраханский воевода. Фигура Алексея Михайловича представлена исторически правдиво. Царь отдает себе ясный отчет в опасности, которая угрожает боярско-феодальной власти. Он направляет ближнего боярина на Дон для организации покушения на Степана и призывает бояр выступить на борьбу против народного восстания. Основная мелодическая фраза его арии звучит неоднократно в опере, характеризуя заговор против Разина.

В образе воеводы Прозоровского подчеркнуты властолюбие, самоуверенность (ариозо «Пожаловал меня великий государь» в «Прологе»). Своеобразной песенно-танцовальной темой охарактеризован Игнашка Шваль (агент казачьей старшины в войске Разина), хитрый, опасный враг, скрывающийся под личиной весельчака и гуляки (тут поневоле возникает параллель с образом Еремки из «Вражьей силы» А. Серова). Остальные персонажи вражеского лагеря (Михайло, царевна Софья) обрисованы значительно бледнее.

Во второй половине оперы дано непосредственное столкновение контрастных музыкальных образов. Последние три картины («Стан под

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Пример

Финал картины «Астрахань»

Содержание