ПАМЯТИ УШЕДШИХ
М. Н. Журавлев
Скончался один из старейших нотников Москвы — Михаил Никитич Журавлев.
Знаток музыкальной литературы и музыкально-издательского дела, он отдал 53 года своей жизни любимой работе. Журавлевым воспитано не одно поколение нотных продавцов. Неутомимый труженик, безукоризненный работник, чуткий и отзывчивый товарищ — таким он останется в памяти сотрудников и многих музыкантов, общавшихся с ним.
К. В. Квитка
19 сентября на 73-м году жизни скончался Климент Васильевич Квитка — крупный советский фольклорист, автор многих работ о народном творчестве.
Свою научную деятельность К. Квитка начал интересными исследованиями о народных украинских песнях и музыке западных славян. Большую ценность представляют сборники К. Квитки «Народные мелодии, записанные с голоса Леси Украинки» (1917–1918 гг.), «Украинские народные мелодии» (1922 год) и другие. Широко развернулась научно-исследовательская деятельность К. Квитки в годы советской власти. Он публикует ряд крупных работ по фольклору, преподает в Киевской консерватории и в Высшем музыкально-драматическом институте, организует при Академии наук УССР кабинет музыкальной этнографии.
С 1933 года и до конца жизни К. Квитка плодотворно работал профессором Московской консерватории. Он воспитал многих молодых специалистов по музыкальной фольклористике. За успешную научную и педагогическую деятельность К. Квитка был награжден орденами Трудового Красного Знамени, «Знак Почета» и медалями.
Светлая память о Клименте Васильевиче Квитке, талантливом советском ученом-фольклористе, надолго сохранится в сердцах советских музыкантов.
В. А. Оранский
Умер талантливый советский композитор Виктор Александрович Оранский. В. Оранский родился в 1899 году в г. Феодосии; он учился в Московской консерватории и Московском музыкально-педагогическом институте.
Творческая деятельность композитора была тесно связана с советским театром. В. Оранский — автор балетов «Футболист» и «Три толстяка», в свое время с успехом шедших в Большом театре. Балет В. Оранского «Виндзорские проказницы» в настоящее время возобновляется на сцене Музыкального театра имени К. Станиславского и В. Немировича-Данченко. Плодотворно работал композитор над созданием музыки к театральным постановкам и кинофильмам. Его музыка к спектаклям МХАТ, Театра имени Ермоловой, Театра сатиры и др. во многом способствовала сценическому раскрытию содержания произведений классической и советской драматургии.
ПИСЬМО В РЕДАКЦИЮ
О школе для балалайки А. Илюхина
В 1947 году Музгиз издал «Школу для балалайки» А. Илюхина. В предисловии к «Школе» говорится: «Автор работал над созданием "Школы" без подсобных материалов: их нет, если не считать педагогического опыта других музыкальных специальностей». И далее: «В основу этой "Школы" автор положил главным образом личные наблюдения и обобщение проверенных на практике выводов за многие годы своей практической работы солиста, педагога, дирижера».
Однако при внимательном рассмотрении выясняется, что в основу «Школы» Илюхин положил отнюдь не «личные наблюдения», а чужой творческий труд.
Как известно, нотная литература для балалайки стала выходить с конца прошлого столетия — вскоре после того, как В. Андреев вынес балалайку на концертную эстраду. С того времени было издано много переложений для балалайки.
Всем этим материалом, а также некоторыми скрипичными упражнениями, введенными в исполнительскую практику различными педагогами, и воспользовался А. Илюхин. Он расположил пьесы и отрывки из них по возрастающей трудности и отчасти систематизировал материал. Но, используя в своей «Школе» обработки, переложения и оригинальные произведения других авторов, Илюхин в большинстве случаев присваивает их себе.
Вот некоторые примеры: упражнение № 29, «Камаринская», «Я на горку шла», упражнение № 37 и «Лезгинка» списаны из «Школы» В. Насонова, вышедшей под редакцией В. Андреева в 1905 году. В «Школе» В. Насонова эти пьесы помещены в первой части на стр. 52, 54 и во второй части на стр. 75. От упражнений, опубликованных в «Школе» В. Насонова, примеры А. Илюхина почти не отличаются: в «Камаринской» только проставлены штрихи и пальцы, в упражнении № 37 изменен последний такт, в «Лезгинке» исключен средний фактурный голос, а песня «Я на горку шла» приводится вообще без изменений. Никаких ссылок на «Школу» В. Насонова А. Илюхин не дает.
В 1928 году Музторг издал шесть пьес, переложенных Н. Успенским для балалайки с фортепиано. Из этой серии А. Илюхин (назвав переложения Н. Успенского своими обработками) поместил в «Школе» следующие пьесы: «Во поле березонька стояла», «Мелодию» А. Рубинштейна, вальс Ф. Крейслера «Радость любви» и «Цыганский танец» П. Сарасате. «Творческая обработка» чрезвычайно проста — в песне «Во поле березонька стояла» сокращено количество вариаций, а в «Мелодии» Рубинштейна опущены каденции и минимально изменен средний голос. Эти две пьесы даны в «Школе» А. Илюхина только для балалайки соло (без партии фортепиано). В остальных двух переложениях А. Илюхин произвел уточнения в расстановке лиг, устранил опечатку во второй части вальса Крейслера и перенес в 22-м и 23-м тактах «Цыганского танца» Сарасате мелодию из балалаечной партии в фортепианную. Вот и все! Так А. Илюхин стал «автором» переложений.
В 1927 и 1928 гг. Музсектором Госиздата были выпущены три сборника песен и плясок народов СССР в обработках для балалайки или домры, мандолины, скрипки с фортепиано М. Красева. Сольные партии были отредактированы А. Илюхиным. Из этих сборников А. Илюхин поместил в своей «Школе» несколько пьес: «Дарвасскую мелодию», «Песню казанских татар», «Башкирские мелодии», «Пастораль и Канцонетту» и надписал в заголовках каждой из них: «А. Илюхин и М. Красев». Как видим, через двадцать лет после издания пьес А. Илюхин не пожелал довольствоваться скромной ролью редактора, а произвел себя в композиторы!
Из пьес для балалайки с фортепиано, изданных в разные годы Музторгом и Музгизом, А. Илюхин поместил в своей «Школе» следующие обработки Н. Лукавихина: вальс Чайковского из балета «Спящая красавица» (издан в 1936 году), «Гавот» Корелли (издан в 1929 году), «Славянский танец» Дворжака (издан в 1930 году). Вся «редактура» А. Илюхина заключается в том, что первые одиннадцать тактов в вальсе Чайковского у Н. Лукавихина идут смешанными штрихами, а у А. Илюхина этот же отрывок дан пиццикато. Остальные две пьесы целиком списаны с изданных ранее нот.
На стр. 123 «Школы» приводится песня Шопена «Желанье» в «обработке» А. Илюхина. Эта пьеса была издана дважды: для балалайки соло в переложении Н. Лукавихина (в серии «Дешевая библиотека») и в переложении М. Горбунова (в серии «Репертуар любительского ансамбля»). Ссылок на эти обработки в «Школе» А. Илюхина нет. На стр. 190 «Школы» помещен отрывок из «Пляски скоморохов» Римского-Корсакова. Автор
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Только вперед! 5
- О творческой смелости и вдохновении 9
- Франц Шуберт как творец, художник и великий двигатель искусства 18
- Шуберт в письмах 24
- За глубокое изучение наследия 29
- О современной русской песне 36
- Заметки слушателя 39
- Несколько мыслей композитора 41
- О песне и легкой музыке 45
- Об изучении музыки народов СССР 48
- Песни радости 53
- «Угрюм-река» в Ленинградском Малом оперном театре 56
- «Черный парус» 61
- Выдающийся дирижер 64
- О китайской народной музыке 70
- Русское революционное движение и песни чешских рабочих 75
- Жак Тибо 80
- Письмо из Софии 81
- Новая работа Ференца Сабо 82
- Французская печать о концертах Д. Ойстраха 82
- Перечитывая статьи Чайковского... 84
- Книга о Н. В. Лысенко 89
- Неполноценное издание 90
- Н. Забела-Врубель 92
- Вопросы музыки в газете 93
- Есть ли музыкальный отдел в журнале «Театр»? 95
- По страницам газет 97
- Забавы ученого ума... 99
- Случай в Одессе 101
- В Союзе композиторов 104
- У композиторов Латвии 104
- «Тихий Дон» во Львовском оперном театре 105
- Молдавский народный коллектив 105
- Симфонический концерт в колхозе 106
- Письмо болгарских музыкантов 107
- Старейший чувашский музыкант 107
- Ноты из Чехословакии 107
- М. Н. Журавлев 108
- К. В. Квитка 108
- В. А. Оранский 108
- О школе для балалайки А. Илюхина 109