мерная филармоническая работа, пользующаяся огромным вниманием широких масс трудящихся, а, скажем, в большом промышленном и культурном центре Туле нет ни симфонического оркестра, ни настоящей музыкально-лекционной деятельности? Такая же картина наблюдается в Калуге, Орле, Иванове, Владимире и в некоторых других городах.

Много трудностей на своем пути встречает организация гастрольной деятельности артистических сил Москвы, Ленинграда, Киева, Еревана, Тбилиси и других крупных центров. Помимо тех обстоятельств, о которых я уже говорил выше, нормальной работе Всесоюзного Гастрольбюро мешает неурегулированность отношений с теми организациями, в распоряжении которых находятся крупные артистические силы (Большой театр, Московская консерватория, Московская филармония, театры и консерватории Ленинграда, Киева и др.). Полностью завися от этих организаций, Гастрольбюро не может реально планировать концерты на периферии, постоянно нарушает свои обязательства перед местными филармониями, срывает назначенные концерты, заменяет одних артистов другими.

Вопрос этот не новый. Он не раз обсуждался, и не раз принимались соответствующие постановления. Но «воз и ныне там». Мне кажется, что одна из причин, мешающих разрешению этой проблемы в государственном масштабе, лежит в упорной недооценке важности концертной работы со стороны руководства учреждений, обладающих кадрами квалифицированных артистов. Из своего опыта и из опыта моих товарищей я знаю, с какой неохотой дирекция Московской консерватории дает согласие на гастрольные концерты обоих сотрудников. Дирекция консерватории и поддерживающее ее в этом Управление учебных заведений Главного управления по делам искусств (С. Лебедянский), очевидно, не понимают, что для артиста концертная работа — необходимый жизненный стимул творческого роста, что, выступая перед широкой аудиторией, он обогащает свой опыт, совершенствует свое мастерство, наконец, главное, что он несет народу высокое искусство, способствует подъему художественной культуры слушателей.

* * *

Решения XIX съезда партии по вопросам культурного строительства вооружили нас ясной программой, обеспечивающей на многие годы успешное развитие социалистической культуры и искусства.

Советское искусство — активный участник строительства коммунизма. Может ли быть для советского музыкального деятеля более высокая и благородная задача, чем участие в осуществлении великой цели — полного удовлетворения неуклонно растущих культурных потребностей социалистического общества? А о том, что эти запросы непрерывно возрастают, красноречиво свидетельствует возросшая аудитория симфонических и камерных концертов, концертов-лекций.

Все это налагает на советских артистов высокую ответственность, повышает требовательность к художественному мастерству. Вместе с тем рост культуры советского общества налагает новые серьезные обязательства на организации, ведающие вопросами искусства, в частности на филармонии. Работать по старинке, мириться с халтурой, ориентироваться на серенькую посредственность, делать скидку на «провинциальные» вкусы — значит не понимать роли искусства в деле коммунистического воспитания общества.

Мы твердо уверены, что Министерство культуры наведет порядок в музыкальных учреждениях, в концертных организациях и поставит на должную высоту музыкально-просветительскую работу в стране.

На украинском пленуме

На Восьмом пленуме Правления Союза композиторов Украины (состоялся в Киеве с 4 по 10 апреля) было прослушано и обсуждено свыше 140 произведений различных жанров. Центральное место в программах пленума заняли новые симфонии композиторов В. Гомоляки, К. Доминчена, С. Людкевича, Г. Майбороды, Р. Симовича, С. Хицунова и Ю. Щуровского, кантаты «Клятва молодежи мира» Г. Жуковского и «Славят Сталина Карпаты» С. Жданова, новые инструментальные концерты (Г. Жуковского, Ю. Знатокова, А. Мухи, Р. Деражне), симфонические сюиты. Ряд программ был посвящен хоровому и песенному творчеству украинских композиторов, в том числе произведениям самодеятельных авторов.

Наряду с известными мастерами на пленуме выступили и молодые авторы. Так, выпускник Киевской консерватории Ю. Щуровский показал симфонию, другой молодой композитор — А. Муха — скрипичный концерт, студент пятого курса Киевской консерватории Р. Деражне — концерт для фортепиано с оркестром, построенный в форме вариаций на тему украинской народной песни, студент Харьковской консерватории М. Карминский. — «Украинскую сюиту» для оркестра.

Широко были представлены в программах пленума произведения хорового и кантатно-ораториального жанров. Здесь надо отметить приветственный хор в сопровождении симфонического оркестра «Слава партии» Л. Ревуцкого (на слова М. Рыльского), кантату «Клятва молодежи мира» Г. Жуковского в семи частях для солистов, смешанного хора, хора мальчиков и симфонического оркестра (текст композитора, литературная редакция М. Рыльского), кантату С. Жданова «Славят Сталина Карпаты» для солистов, смешанного хора и симфонического оркестра (на слова Т. Масенко).

В исполнении старейшего самодеятельного коллектива Украины — хоровой капеллы Юго-Западной железной дороги — была исполнена кантата «Партии нашей клянемся», написанная художественным руководителем капеллы В. Минько (на слова О. Новицкого).

Помимо упомянутых семи симфоний, участники пленума прослушали симфоническую сюиту В. Нахабина «Картины моей Родины» (на сюжеты популярных картин советских художников), «Симфоническую поэму» Б. Яровинского, вокально-симфоническую сюиту Л. Кауфмана «Песни нового Китая» и некоторые другие сочинения.

Камерная музыка была представлена на пленуме, к сожалению, скупо. В числе исполненных камерных произведений надо отметить фортепианное трио П. Глушкова (на темы современных украинских народных песен), сюиту для скрипки и фортепиано А. Зноско-Боровского (предназначенную для юных исполнителей), ряд фортепианных пьес. Среди последних выделяются «Песни друзей» Игоря Шамо (обработки пяти народных мелодий — чешской, албанской, польской, болгарской и румынской), концертные этюды-картинки и соната для фортепиано харьковского композитора Н. Сильванского.

Композитор Ю. Рожавская показала романсы на тексты Леси Украинки («Не співайте мені» и «Грай, моя піснe, грай»). Хорошее впечатление оставили песни (к сожалению, немногочисленные), авторы которых органично развивают традиции украинской народной музыки: «Встреча в Каховке» А. Филиппенко (слова О. Ющенко), «Песня о Текле Граматюк» Е. Козака (слова народные), «Ой, Дніпро широкий» Г. Жуковского (слова О. Новицкого), некоторые песни Я. Цегляра, Г. Литвинова, А. Лазаренко. Из песен о мире и дружбе народов следует отметить «Песню дружбы» А. Филиппенко (слова О. Ющенко), «Мы за мир во всем мире» М. Дремлюги (слова В. Лефтия) и обработки современных песен стран народной демократии, сделанные Ф. Козицким, А. Солтысом и другими.

Отделение одного из концертов было посвящено новой музыке для детей. Однако по-настоящему ценных детских песен было показано немного.

Украинская хоровая капелла «Трембита» (руководитель П. Муравский) прекрасно исполнила хоры А. Кос-Анатольского, Е. Козака, М. Колессы, Ш. Ниманда, А. Солтыса.

Слабо и неинтересно была представлена на пленуме музыка для оркестра народных инструментов (произведения Д. Пшеничного, Б. Алексеева, М. Дремлюги).

С отчетным докладом на пленуме выступил председатель Правления Союза советских композиторов Украины тов. Ф. Козицкий. После доклада развернулись прения, в которых приняли участие 28 композиторов, критиков и музыкальных деятелей.

Т. Карышева

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

На украинском пленуме

Т. Карышева

Содержание