большей свободы, плавности и изящества в исполнении, тщательнее подбирать репертуар.

С каждым годом растет интерес слушателей к камерной музыке. В этом сезоне в камерных концертах приняли участие многие талантливые исполнители. С успехом прошли концерты камерных ансамблей филармонии — квартета имени Спендиарова и трио.

Следует отметить серьезную, систематическую работу, которую проводит филармония с молодыми исполнителями. Музыкальность, верное понимание стиля исполняемых произведений и художественный вкус показала молодая певица Р. Даниэлян; большую программу приготовила недавно окончившая Ереванскую консерваторию одаренная пианистка Н. Степанян; несомненный профессиональный рост обнаружили выступления певицы Н. Эксюзян, скрипачей 3. Петросян, Э. Даяна и других молодых исполнителей.

В концертах камерной музыки значительное место заняли гастроли выдающихся исполнителей и музыкальных коллективов Советского Союза. Хорошая организация гастролей оказывает неоценимую помощь развитию музыкального искусства республики. С большим успехом прошли в Ереване выступления Государственного хора русской песни под управлением А. Свешникова, Государственного русского оркестра народных инструментов имени Н. Осипова, оркестра народных инструментов Молдавской ССР с участием певицы Тамары Чебан. Ереванские слушатели высоко оценили мастерство замечательных советских исполнителей — скрипачей Д. Ойстраха, Л. Когана, И. Ойстраха, пианистов Г. Гинзбурга, М. Гринберг, Л. Сосиной, певиц М. Максаковой, Н. Казанцевой, 3. Долухановой, виолончелиста Д. Шафрана и многих других. Значительным событием в музыкальной жизни Еревана, было проведение авторских концертов Д. Шостаковича, выступавшего с квартетом имени Комитаса.

Филармония должна закрепить достигнутые успехи в организации гастролей. Необходимо также лучше наладить связь с исполнительским искусством братских союзных республик.

Известно, какое большое внимание уделяется в нашей стране пропаганде народного искусства. В этом направлении успешно работают у нас ансамбль армянской народной песни и пляски, ансамбль гусанской песни имени Саят-Нова, ансамбль народных инструментов с участием певицы Ш. Мкртчян. С большой новой программой выступил Государственный ансамбль армянской народной песни и пляски (художественный руководитель Т. Алтунян, балетмейстер Э. Манукян, руководитель инструментальной группы А. Александрян). Ансамбль пользуется любовью трудящихся Армении. Его концерты всегда встречают горячий прием у слушателей. Успешная работа ансамбля получила высокую оценку — его руководителю Т. Алтуняну в прошлом году была присуждена Сталинская премия. Исполнение этого талантливого коллектива увлекает обаянием и простотой подлинно народного искусства, радует высоким художественным мастерством.

Обычно, как это характерно и для других народных ансамблей, хоровая, танцевальнаи и инструментальная группы выступают вместе. Эта широко распространенная в народном искусстве форма исполнения (в армянском народном искусстве так называемые «парерг») очень интересно и своеобразно применяется в ансамбле. В сочетании с яркими, красочными национальными костюмами массовые песни-пляски «парерг» придают концертам ансамбля исключительную живость, непосредственность, праздничность. В новой программе ансамбля умело используются богатства старинной армянской народной музыки, современные народные песни, произведения армянских советских композиторов.

Программа ансамбля открывается выразительной песней «Вождю» С. Джербашяна. Радостной, счастливой жизни армянского народа посвящена песня Е. Сааруни «Советакан Айреник» («Советская Родина»), сопровождаемая увлекательно поставленными танцами.

Большое впечатление оставляет старинная народная мужская пляска «Мартуни кочари». М. Горький замечательно описал исполнение одного из подобных армянских народных танцев: «Они идут плечо с плечом, держа за спинами руки друг друга, они — единое тело, движимое единой, изумительно ритмически действующей силой. Это тело свертывается в круг, в спираль, развертывается в прямую линию, строит разнообразные кривые; идеальность ритма, легкость и плавность построения фигур все более укрепляют чарующую иллюзию единства, слитности».

Много выдумки в темпераментном танце-шутке «Лахти», в котором мастерски разработаны элементы широко популярной народной игры. Нельзя не отметить и чарующие, полные изящества и грации женские танцы. Запоминается выступление солистки Анжелики Шахнабатян. В ее исполнении танец «Назели» — это вдохновенная поэма о любви, то застенчиво-стыдливой, то лукаво-капризной, то вдруг нежной и страстной.

В новой программе много чудесных образцов народного песнетворчества, мастерски обработанных для хора руководителем ансамбля Т. Алтуняном. Это и задумчивая лирическая песня «Сарери овин мернем» («Упьюсь прохладой гор»), и поэтичная, идущая в сопровождении прозрачного аккомпанемента канонов (народных музыкальных инструментов) песня «Лусняк гишер» («Лунная ночь»), и веселая «Ой назани ярс», и др. Из показанных ансамблем современных народных песен отметим острые, задорные колхозные частушки и песню-пляску, посвященную строителям ГюмушГЭС.

Интересный по теме «Танец урожая» решен, к сожалению, неудачно — в натуралистическом плане. Удивление и досаду вызывает исполнение народной песни «Майр Аракси аперов» («По берегам Аракса») с новым, совершенно неподходящим текстом. Это старая песня о тяжелом, безрадостном прошлом армянского народа. Новые слова, в которых говорится о радостной, счастливой жизни Советской Армении, совсем не соответствуют общему печальному настроению песни и поэтому звучат фальшиво. Такой механический, формальный подход к народному творчеству нетерпим.

Указанные промахи в программе ансамбля легко устранимы. Коллектив ансамбля находится на верном пути реалистического искусства. Неустанное совершенствование мастерства, жанровое разнообразие, более смелое обращение к образцам современной народной музыки — все это поможет дальнейшему творческому росту популярного коллектива республики.

Новую программу показал и Государственный эстрадный оркестр Армении. Советский слушатель любит талантливых мастеров эстрады. Легкая красивая музыка, веселый, остроумный конферанс, простая лирическая песенка, задорный танец всегда находят живой отклик у слушателей.

К сожалению, новая программа эстрадного оркестра вызывает чувство неудовлетворенности. Очевидно, эстрадный оркестр работает по инерции, без творческой инициативы, без огонька. В показанной программе почти нет ярких, свежих номеров, нет новых хороших песен. Печать серости и однообразия лежит на всей программе. Создается впечатление, что коллектив эстрадного оркестра переживает полосу творческого застоя. К работе над репертуаром не привлечены талантливые армянские композиторы. Основным автором музыки в программе эстрадного оркестра является сам руководитель его — А. Айвазян. Монопольное положение А. Айвазяна в оркестре отрицательно сказывается не только на программе, но и на произведениях самого композитора. Отсутствие творческого соревнования приводит к снижению художественной взыскательности. Поэтому и появляются безликие, неинтересные песни, лишенные творческого своеобразия, национальной определенности (вальс «Дружба», «Песня о мире» и т. д.).

Эстрадный оркестр располагает всеми возможностями для плодотворной работы. В коллективе есть немало одаренных исполнителей (Р. Еолчиян, К. Орбелян, сильная мужская танцевальная группа). Руководству филармонии, Комитету по делам искусств и Союзу композиторов Армении надо серьезно задуматься над дальнейшей судьбой этого ценного коллектива и помочь ему возможно скорее добиться решительного перелома в своей творческой деятельности.

Филармония организовала в этом году 27 лекций-концертов. Этого, конечно, недостаточно. Лекции-концерты проводились только в Ереване. Даже в таких крупных городах Армении, как Ленинакан и Киравакан, лекционная работа совершенно не велась. Больше всех повезло студентам Еревана. Для них был организован цикл из шести лекций-концертов. Лекции читались квалифицированными лекторами — проф. А. Тер-Гевондяном, С. Гаспаряном, Р. Глезер, С. Ташчиан. Некоторые лекции сопровождались разнообразно составленной концертной программой. Однако тематика лекций-концертов для студентов носила слишком общий и случайный характер. Стремлеиие охватить в шести лекциях многие важные явления классической русской, армянской, западноевропейской и советской музыкальной культуры привело к тому, что весь цикл лекций оказался поверхностным и неглубоким.

Как ни странно, работа лекторов почти не контролируется филармонией: лекции не обсуждаются, лекторам не оказывается необходимая творческая и методическая помощь. В филармонии отсутствуют даже тезисы прочитанных лекций. Как же может в таком случае художественный совет филармонии руководить музыкально-пропагандистской работой?

Для улучшения музыкально-просветительной работы в Армянской ССР необходимо теснее связаться с Союзом композиторов, с консерваторией, смелее привлекать, наряду с видными музыковедами, к лекторской работе молодежь. Назрела необходимость организовать для студенчества Университет музыкальной культуры. Надо полагать, что художественный совет Армянской филармонии обратит самое сарьезное внимание на тематический план лекций, что к его составлению и осуществлению будут привлечены лучшие музыковедческие силы. Филармония должна наладить выпуск небольших брошюр, содержащих сведения о композиторах и о наиболее значительных произведениях, исполняемых в концертах. Чаще нужно организовывать и слушательские конференции.

Концертная жизнь в республике с каждым годом становится все интенсивнее и богаче, но она все еще не поспевает за быстро растущими музыкальными запросами слушателей. Армянская Государственная филармония располагает всеми возможностями для того, чтобы значительно улучшить свою многостороннюю деятельность, полностью удовлетворить художественные требования широких масс слушателей.

Г. Геодакян

г. Ереван