Выпуск № 7 (164) | 1952 - страница 54

Концерт Григория Гинзбурга

Пианист Григорий Гинзбург в первые годы своей исполнительской деятельности славился главным образом как блестящий виртуоз. Легко преодолевая труднейшие страницы концертного репертуара, он порой сверх меры увлекался стремительным «полетом октав», «россыпью двойных нот», блеском сверкающих пассажей.

Исполнительское искусство Гинзбурга в период его артистической зрелости характеризуется стремлением к глубокой передаче художественного содержания исполняемых произведений. Его точная и разнообразная техника полностью подчинена этой задаче.

Об этом свидетельствовал и один из последних концертов Григория Гинзбурга (30 апреля, Малый зал Московской консерватории), посвященный фортепианному творчеству Бетховена. Интересно составленная программа включала три сонаты: ля-мажорную (соч. 2, № 2), соль-мажорную (соч. 14, № 2) и до-мажорную (соч. 53, «Аврора»), вариации на тему марша нз «Афинских развалин», а также два рондо: до мажор (соч. 51) и соль мажор (соч. 129).

Превосходно прозвучала в исполнении Гинзбурга соль-мажорная соната Бетховена, в которой концертанту удалось по-новому прочесть давно знакомые страницы. Однако, как нам кажется, в финале этой сонаты пианист должен был несколько ярче подчеркнуть непосредственный, полный юмора, простодушно веселый характер музыки.

С настоящим артистизмом была сыграна знаменитая до-мажорная соната («Аврора»). Артисту хорошо удалось передать и энергичную, бьющую через край жизнерадостность первой части, и углубленную сосредоточенность медленной части, и ликующе светлое настроение финала, музыка которого пронизана народной песенностью. Можно было бы лишь пожелать еще большего «вихревого напора» в коде финала, где все несется в безудержной, стремительной пляске.

В исполнении сонаты ля мажор Гинзбург тонко выявил контрастность частей этого сочинения. Глубокое Largo и грациозный финал особенно удались артисту.

Мастерски исполнил пианист вариации на тему марша из «Афинских развалин», найдя свежие краски для обрисовки выразительных образов каждой вариации.

Изящно и тонко прозвучал бетховенский «Контрданс». С блеском был сыгран популярный марш из «Афинских развалин».

Одухотворенная игра Григория Гинзбурга нашла живой отклик в аудитории, переполнившей Малый зал консерватории.

Л. Ройзман

Выступление В. Нечаева и В. Бунчикова

Всесоюзный радиокомитет часто организует открытые эстрадные радиоконцерты, пользующиеся успехом у москвичей. Один из таких концертов состоялся в Доме культуры имени Горького 27 апреля. Он был посвящен выступлению солистов Радиокомитета В. Нечаева и В. Бунчикова. Программа, составленная из песен и опереточных арий советских композиторов, привлекла многочисленную аудиторию.

В первом отделении концерта выступил В. Нечаев, певец лирического склада, которому, впрочем, хорошо удаются и шуточные песни, написанные в народном характере.

Добрую половину программы он посвятил подобного рода лирическим и шуточным песням про «неудачную любовь» («Поделился б я с друзьями старыми» С. Каца, «Мы с тобою не дружили» Б. Мокроусова, «Неудачная любовь» А. Лепина, «Черемуха» М. Блантера, песня Васи из оперетты «Самое заветное» В. Соловьева-Седого). Это придало некоторое однообразие его выступлению: из песни в песню переходил один и тот же образ «застенчивого парня», которому нерешительность мешает добиться успеха у любимой девушки. Легкой мимикой и скупым жестом Нечаев дорисовывает образы героев этих песен. Однако все они скорее походят на условный опереточный персонаж «простака».

Остальная часть программы В. Нечаева была также посвящена любовной тематике («Ефрейтор в отпуску» С. Каца, «Новгородская лирическая» М. Матвеева, «Когда опускается вечер» Ю. Слонова, «Свадьба» Е. Овчинникова и др.). Такой однообразный выбор произведений исполнителем не только односторонне представляет песенное творчество советских композиторов, но и ограничивает творческие возможности самого певца, обедняет его репертуар.

Во втором отделении выступил заслуженный артист республики В. Бунчиков — один из популярных исполнителей советских песен и опереточно-эстрадного репертуара.

Однако исполненная Бунчиковым программа вызвала удивление: это был набор случайных, ничем между собой не связанных номеров. Солдатские песни А. Новикова и Ю. Слонова сменял томный «восточный блюз» с припевом «Если сердцу нет покоя, значит, сердцу нужен друг»; «Школьный вальс» И. Дунаевского и «Студенческая песня» С. Заславского чередовались с лихими опереточными «шлягерами», прославляющими вино, угарное веселье, кутежи гусар с цыганками (арии из оперетт «Каролина», «Холопка»). Каждый из упомянутых опереточных номеров был исполнен Бунчиковым с довольно сомнительным «шиком», что еще более подчеркивало художественно-стилистическую неполноценность программы.

Эта программа, столь безвкусно, пестро составленная, вызывает недоумение еще и потому, что в подготовке транслировавшегося по радио концерта, очевидно, участвовала редакция музыкального вещания Радиокомитета.

Концерт в одном из крупных домов культуры столицы обязывал к более продуманному и критически-требовательному отбору музыкальных произведений, к показу действительно лучших образцов советской песни и эстрадно-опереточной музыки.

К. Петрова

Молодые музыканты

Секция театральной молодежи Дома актера Всероссийского театрального общества проводит вечера, посвященные выступлениям молодых певцов и инструменталистов. В течение последних месяцев было проведено несколько таких концертов, познакомивших нас с рядом способных молодых артистов.

Из числа инструменталистов, выступивших в этих концертах, назовем студентов Московской консерватории — скрипачку Бейлину, виолончелистку Прийменко и пианиста Бахчиева.

Скрипачка Нина Бейлина (класс проф. А. Ямпольского) хорошо исполнила прелюдию и фугу Танеева, изящный «Вальс-этюд» Сен-Санса-Изаи, виртуозную «Болгарскую рапсодию» Владигерова, «Славянский танец» Дворжака-Крейслера.

Отрадное впечатление произвела и другая инструменталистка — лауреат Международного конкурса, виолончелистка Татьяна Прийменко (класс проф. Г. Козолуповой). Артистично и со вкусом она сыграла ряд произведений классических и советских авторов (концерт Гайдна, арию Баха, камерные пьесы Глиэра, Цинцадзе и др.).

С ответственной программой из произведений Шопена, Листа, Рахманинова и Скрябина выступил пианист Александр Бахчиев (класс проф. В. Аргамакова). Молодой пианист обладает большой техникой и ярким темпераментом. Однако в его исполнении нехватает лиризма, поэтичности и тонкости интерпретации.

В концертах Дома актера выступили и молодые певцы: тенора В. Ковальчук (класс проф. Н. Озерова), В. Кузнецов (класс проф. М. Владимировой), Н. Тимченко (класс преподавателя С. Юдина), басы А. Ведерников (класс А. Батурина) и В. Филиппов (класс проф. Н. Озерова). Тенора не отличаются богатыми вокальными данными; оба баса являются обладателями хороших голосов. К сожалению, и у тех и у других приходится отметить некоторую штампованность приемов интерпретации. Песни, романсы и арии русских классиков звучали у молодых певцов мало выразительно и однообразно.

Гораздо лучшее впечатление оставили выступавшие в тех же концертах молодые певицы. Очень способной певицей является Нина Поставничева, известная по ее частым радиовыступлениям. Поставничева обладает красивым голосом (меццо-сопрано), поет музыкально, чисто, очень эмоционально. Она с успехом исполнила произведения Чайковского, Рахманинова, Бизе и других композиторов. Другая солистка Радиокомитета — Анна Матюшина — хорошо спела ряд произведений оперного и камерного репертуара.

Солистка театра имени Станиславского и Немировича-Данченко Галина Зенкова (лирико-колоратурное сопрано) мастерски исполнила арии и романсы русских и западноевропейских классиков.

А. К.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Концерт Григория Гинзбурга

Выступление В. Нечаева и В. Бунчикова

Молодые музыканты

Содержание