Выпуск № 3 | 1952 (160)

телями хорошо. Этому способствуют не только повышенный интерес советских людей к музыкальной культуре, но и серьезная творческая подготовка всего коллектива к каждой лекции. Входящие в лекторскую группу заслуженный деятель искусств УССР А. Чечельницкий, В. Гарина, М. Мануйлов, М. Бобков вдумчиво готовятся к своим лекциям, стремятся сделать их идейно направленными, популярными. Каждую лекцию предварительно прослушивает художественный совет. Симфонический оркестр филармонии тщательно работает над музыкальным материалом к лекциям.

Хорошо продуманные лекции-концерты знакомят слушателей университета с русской и украинской классической музыкой, с лучшими произведениями советских композиторов. После вступительных лекций-концертов «Мировое значение русской классической и советской музыки» и «Как слушать музыку» слушатели университета познакомились с творчеством М. Глинки, А. Даргомыжского. Тепло встречены были лекции о гениальных композиторах Могучей кучки — М. Балакиреве, А. Бородине, М. Мусоргском, Н. Римском-Корсакове. На очереди — лекции о творчестве П. Чайковского, С. Рахманинова и А. Глазунова. Довольно полно представлена в программе курса украинская музыка, которой посвящены темы «Народные истоки украинской классической музыки», «Лысенко», «Степовой и Стеценко». Цикл будет завершен лекциями-концертами о советской музыкальной культуре.

Недавно была проведена конференция слушателей университета. Ее участники предъявили руководству филармонии ряд серьезных претензий: они требовали дальнейшего улучшения работы университета, повышения качества лекций. По предложению слушателей в программу курса введена лекция «Симфонический оркестр и его инструменты».

Добившись первых ощутительных успехов и идя навстречу растущим культурным запросам населения, филармония, кроме университета, создала еще и музыкальный лекторий, который работает главным образом в области. Музыкальный лекторий провел лекции на темы «Советские композиторы в борьбе за мир», «Мировое значение русской классической музыки», «Музыкальное творчество народов СССР». Из Енакиева, Горловки, Жданова, Макеевки — отовсюду приходят в филармонию заявки на лекции-концерты, и артисты часто выезжают в рабочие поселки, на шахты.

В «Комсомольской правде» (1.II.1952) сообщается о том, что по инициативе Киевского обкома ЛКСМ Украины университеты музыкальной культуры созданы для молодых рабочих Киевского механического завода и молодых железнодорожников станции Дарница. Университет начал работать и в Днепропетровске. Опыт организации университетов музыкальной культуры в рабочих районах вполне оправдал себя. Эти университеты являются серьезным средством пропаганды музыкальной культуры среди рабочих. Надо закрепить их опыт, улучшить программы концертов, в частности смелее пропагандировать народное творчество. То, что сделано в Сталино, Киеве и Днепропетровске, может быть осуществлено во многих других городах нашей Родины.

«Домашние музыкальные утренники»

«Оживленно и весело сегодня в квартире машиниста электровозного депо Свердловск-сортировочный Леонида Николаевича Дьячкова, — рассказывает корреспондент газеты «Гудок» (9.1.1952). — К двум часам дня здесь собрались его товарищи по работе, подруги дочери Инны, соседи. Пока хозяйка дома Екатерина Александровна размещала гостей, Леонид Николаевич выдвинул на середину комнаты пианино и объявил:

— Начинаем концерт молодых исполнителей.

Первой села за инструмент дочь старшего инженера депо, ученица 2-го класса Вера Онучина. Ее сменил сын машиниста Боря Кладов. Затем выступили его сестра Миля, Алла Полозова, Инна Дьячкова, Галя Пашинина и Лиля Васильева.

Все юные исполнители — дети железнодорожников. Они обучаются в Свердловской музыкальной школе или в кружке при красном уголке паровозного депо.

Жители поселка станции Свердловск-сортировочный любят музыку. За последние два года более двадцати семей рабочих электровозного, паровозного и вагонного депо приобрели пианино. В одном только доме № 1 по Октябрьской улице, где живет Дьячков, есть семь инструментов.

Почти каждое воскресенье собираются у кого-нибудь на квартире юные музыканты. Такие сборы здесь называют домашними музыкальными утренниками. Они проводились на квартирах машинистов Пашинина, Кладова, Дьячкова.

— А в следующее воскресенье обязательно ко мне, — пригласил детей гость Дьячковых, машинист электровозного депо Владимир Владимирович Кожевников.

В минувшем году он приобрел пианино и обучается музыке в кружке. После выступления детей Кожевников исполнил «Серенаду» Шуберта».

Серьезная музыка прочно вошла в быт нашего народа. Все глубже и многообразнее проявляется интерес к лучшим образцам классической и советской музыки в самых широких массах рабочих, колхозников, интеллигенции. Об этом говорит и заметка в газете «Гудок». Свердловские железнодорожники проявили хорошую инициативу, организовав домашние музыкальные утренники. Это живая, интересная форма распространения музыкальной культуры. Советские композиторы должны подумать о создании современного репертуара для домашнего музицирования в нашем быту.

ЗА РУБЕЖОМ

Из финских впечатлений

(Путевые заметки)

Ю. Милютин

В конце ноября прошлого года в Финляндию выехала небольшая группа советских артистов для того, чтобы принять участие в месячнике финско-советской дружбы. В состав группы вошли пианист Эмиль Гилельс, скрипачка О. Каверзнева, солистка театра имени Станиславского и Немировича-Данченко Л. Авдеева, солисты Ленинградского театра имени С. М. Кирова балерина Нинель Петрова и баритон И. Алексеев, вокальный квартет сестер Федоровых, пианисты-аккомпаниаторы А. Бегунова и В. Родин и баянист В. Яковлев.

Уже на первой пресс-конференции, состоявшейся на другой день после нашего прибытия в Хельсинки, мы живо ощутили большой интерес финских трудящихся к нашей Родине, к культуре и искусству Советской страны. Нас забросали вопросами о творчестве наших композиторов, о положении артиста в советском обществе, об условиях его труда и т. п. Конференция прошла очень оживленно и в дружественной атмосфере.

За время пребывания в Финляндии, общаясь с различными слоями населения — с рабочими, служащими, представителями интеллигенции, мы видели много проявлений искреннего стремления к миру, к дружбе с великим Советским Союзом. Об этом свидетельствует и большой интерес финских трудящихся к советской культуре, к советскому искусству.

Первый концерт советских артистов состоялся 26 ноября в Хельсинки в концертном зале, вмещающем около 3000 человек. Большая программа, включавшая выступления всех членов нашей артистической бригады, была очень горячо принята, причем успех вечера шел непрерывным crescendo и достиг своей кульминации во время выступления Гилельса. Блестящим завершением концерта явилось выступление сестер Федоровых, вызвавшее бурю аплодисментов.

На следующее утро во всех газетах появились восторженные рецензии, в которых отмечались исключительные достижения советской исполнительской школы и высоко оценивалось искусства советских артистов. Газета «Ууси Суоми» писала о квартете сестер Федоровых:

«Четыре девушки исполняют свои песни стильно, звучно и по-народному просто. Понятно, почему они завоевали международную премию. Совершенно сливающиеся по тембру, свободные от вибрации голоса, однородные, как это может быть только у родных сестер, идеальная чистота строя — все это создает глубокое впечатление...» (27 ноября 1951 года). Высоко оценила финская критика и вокальное искусство артистов Л. Авдеевой и И. Алексеева.

С выдающимся успехом прошло выступление Э. Гилельса в симфоническом концерте под управлением одаренного и опытного дирижера Юсси Яласа.

«Огромной сенсацией вечера был Эмиль Гилельс, исполнивший концерт Чайковского, — писала газета «Хувустадсбладет».— Его игра отличается бурным темпераментом, богатством нюансов и теплотой чувства. Исключительная четкость ритма и пыл виртуозности вызвали гром аплодисментов, которым не было конца...» (27 ноября 1951 года) Вот еще одна выдержка из газеты «Ваапа Сана» (от того же числа): «Трактовке Гилельсом концерта Чайковского свойственны одновременно пламенная страсть и здоровая, естественная простота. В этом отношении Гилельс напомнил нам Мравинского и Ойстраха. Лишь такое гармоническое сочетание чувства и разума может поднять художника до величайших высот искусства...»

В своем сольном концерте, прошедшем столь же успешно, Гилельс исполнил большую программу, включавшую, наряду с сонатами Моцарта и Бетховена (Appassionata), произведения Прокофьева и Шостаковича (три прелюдии и фуги — до мажор, ре мажор и ре минор).

Маленькая Финляндия гордится вкладом, который она внесла в музыкальную сокровищницу. Современную школу финских композиторов, среди которых есть несколько видных музыкантов, возглавляет маститый Ян Сибелиус. Сибелиус, которому в декабре 1951 года исполнилось 86 лет, — крупный художник, с большой силой и глубиной выразивший в своей музыке национальный характер народа, воспевший прекрасную природу Севера.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет