Выпуск № 3 (160) | 1952 - страница 13

чинен не до совершенства без помощи специальных помощников — редакторов, аранжировщиков (разумеется, я говорю не о молодых начинающих композиторах, естественно, нуждающихся в помощи более знающих и опытных товарищей, и не о той помощи, которая, выражаясь в форме критики, нужна и полезна каждому композитору независимо от его талантливости и уровня мастерства).

Мясковский, задумав симфонию для духового оркестра, приступил к осуществлению своего замысла лишь росле того, как досконально изучил духовой оркестр и был в состоянии самостоятельно написать всю партитуру этого сочинения. Будашкин, облюбовав оркестр народных инструментов, добился серьезного мастерства в этой когда-то не изведанной им области. Почему же есть у нас композиторы, которые, сочиняя для духового оркестра или оркестра народных инструментов, ограничиваются «набрасыванием» эскизов, передавая затем эти «полуфабрикаты» специалистам, доводящим их работу до конца?

И не потому ли так однообразно звучит репертуар некоторых наших музыкальных коллективов, что составляющие его произведения, как правило, доделываются несколькими (двумя-тремя) специалистами, постоянно работающими в этих коллективах в качестве аранжировщиков-оркестраторов? Иногда среди этих специалистов встречаются хорошие музыканты, порой даже улучшающие те «полуфабрикаты», которые приносят им композиторы. Но часто это люди, лишенные художественного вкуса и чувства стиля, люди, лишь ловко владеющие стандартными приемами обработки и инструментовки. Такой стандарт стал обычным явлением не только в малых эстрадных оркестрах, но и в некоторых крупных коллективах, в частности в коллективах Всесоюзного радиокомитета.

Так, за редчайшими исключениями весь репертуар эстрадного оркестра Радиокомитета инструментован своеобразной «артелью» из нескольких аранжировщиков во главе с бывшим руководителем оркестра Виктором Кнушевицким. Нельзя отрицать того, что некоторые из них являются опытными музыкантами-профессионалами, знающими свое дело. Но нельзя отрицать и того, что сочинения многих и разных композиторов, пройдя через руки трех, в крайнем случае четырех, обработчиков-оркестраторов, поневоле приобретают черты однотипного стандарта, индивидуальность их стилей стирается. О мастерстве тут и говорить не приходится!

Перечислить авторов песен, которые исполняются эстрадным оркестром Радиокомитета не в авторской инструментовке, нет возможности, так как пришлось бы назвать имена почти всех композиторов, чьи песни имеются в репертуаре этого оркестра (включая и песни, специально для него написанные). Почти так же обстоит дело и с инструментальными сочинениями в этом оркестре. Как на один из примеров небрежного, недобросовестного отношения композитора к своей творческой работе можно указать на случай с «Осетинской сюитой» С. Каца. Автор представил это произведение эстрадному оркестру Радиокомитета в таком несовершенном и незаконченном виде, что об исполнении его нечего было и думать. Лишь после того, как В. Кнушевицкий «привел в порядок» это сочинение, т. е. фактически досочинил его и инструментовал, оно смогло войти в репертуар оркестра как... произведение Каца «в обработке и инструментовке Кнушевицкого».

Не менее серьезно обстоит дело с этим вопросом и в Ансамбле песни Радиокомитета. Хоровые и оркестровые партитуры большинства сочинений, исполняемых этим ансамблем, сделаны также не самими авторами, а немногими специалистами-аранжировщиками, «прикрепленными» к ансамблю.

Даже крупные сочинения, написанные специально для этого ансамбля, вроде «Молодежной сюиты» А. Островского или «Трудовой славы» Д. Васильева-Буглая были представлены авторами в виде все тех же «полуфабрикатов». Композиторы часто ссылаются на своеобразие оркестрового состава Ансамбля песни и, в связи с этим, на трудность написания партитуры для него. Это, конечно, верно, но ведь не побоялся же этих трудностей и сумел их преодолеть, например, В. Сорокин, являющийся едва ли не единственным композитором, чьи сочинения исполняются ансамблем в авторской редакции.

Боязнь трудностей, неумение, а часто нежелание их преодолеть — это и есть тот самый дилетантизм,, который пустил глубокие корни в сознании определенной группы композиторов, работающих глав-

ным образом в жанрах песни и легкой музыки. Этот дилетантизм ограничивает творческие возможности композиторов, мешает развитию их таланта, обедняет нашу музыку. Этому дилетантизму надо положить конец.

Остро стоит вопрос о поднятии уровня профессионального мастерства у некоторых композиторов наших национальных республик. Этот вопрос имеет свою историю и особое своеобразие.

Мудрая ленинско-сталинская национальная политика привела к небывалому расцвету культуры во всех национальных республиках Советского Союза, даже в тех, которые до Великой Октябрьской социалистической революции были наиболее отсталыми в отношении культуры. В полной мере это относится и к музыке.

В республиках, где до революции не было ни одного музыканта, знавшего хотя бы музыкальную грамоту, сейчас созданы национальные оперные театры, консерватории и филармонии, выросли свои кадры талантливых музыкантов-профессионалов.

Большую помощь в развитии музыкальных культур национальных республик оказали русские музыканты. Они, в частности, много сделали для выращивания кадров национальных композиторов. На определенном этапе этого культурного движения сама жизнь подсказала особые формы совместной работы русских композиторов с композиторами братских республик. Много произведений, в первую очередь опер и балетов, было создано в таком дружеском соавторстве, и форма эта полностью себя оправдала. Она принесла огромную пользу делу, способствуя поднятию профессионального уровня композиторов национальных республик и одновременно обогащая опыт русских композиторов, творчески приобщившихся к богатствам национальных музыкальных культур в нашей стране.

За годы, прошедшие после Октябрьской революции, наши консерватории, в том числе Московская и Ленинградская, воспитали многих одаренных композиторов национальных республик, успешно работающих в творческой области. Однако некоторые композиторы, привыкнув к совместной работе с крупными мастерами, сами перестали учиться, и творческий рост их приостановился. Они оказываются беспомощными, оставшись без соавтора, и не в состоянии самостоятельно создать полноценное произведение.

Мы знаем, например, что узбекский композитор Т. Садыков, написавший в содружестве с Р. Глиэром оперы «Гюльсара» и «Лейли и Меджнун», бесспорно талантлив. Но мы давно уже ждем от Садыкова самостоятельных произведений. У него было достаточно времени и возможностей, чтобы учиться и овладеть настоящим композиторским мастерством. Однако как самостоятельный композитор Садыков пока еще не в состоянии выступить перед требовательной аудиторией.

Несомненно очень талантлив и киргизский композитор А. Малдыбаев. Но, помимо опер, написанных им совместно с композиторами В. Власовым и В. Фере, он не дал ни одного значительного произведения, созданного самостоятельно.

Глубокая и принципиальная творческая работа таких музыкантов, как Кара Караев (Азербайджан), Тулебаев (Казахстан), Ашрафи (Узбекистан), Жиганов (Татария), Лобель (Молдавия) и многих других композиторов, выработавших в себе ответственное отношение к творческому труду, лишний раз показывает, что в наших советских условиях талантливый композитор имеет все возможности, чтобы стать настоящим профессионалом.

* * *

Перед советским искусством стоит много новых задач, не стоявших перед искусством прошлого. Решение этих задач требует от нас смелого реалистического новаторства, недостижимого без овладения высоким мастерством.

Приведенные в этой статье примеры подлинного мастерства в самых различных жанрах от песни до симфонии в гой или иной мере могут служить и примерами новаторского творчества. Это реалистическое новаторство, основанное на смелых поисках художественной формы, которая полностью соответствовала бы новому жизненному содержанию, и ничего общего не имеющее с формалистическим «новаторством», оторванным от жизни, от народного творчества, игнорирующим великие классические традиции.

Успехи советской музыки неоспоримы. Конечно, нет никаких сомнений в том, что количество полноценных реалистических произведений было бы у нас неиз-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание