Тяжелую участь ссыльного Алябьева всячески стремится облегчить оренбургский военный губернатор — генерал-адъютант В. А. Перовский, передовой и гуманный человек, часто оказывавший поддержку ссыльным, в том числе и попавшему впоследствии в Оренбург Тарасу Шевченко. В 1835 году он добивается разрешения отпустить Алябьева к его родным в село Рязанцы (Богородского уезда Московской губернии) с правом выезда оттуда на некоторое время в Воронеж. 20 марта 1835 года Алябьев выезжает из Оренбурга; он некоторое время живет у родных, ненадолго приезжает в Одессу, где 4 июля 1836 года пополняется в концерте его симфония «Прощание с Севером», потом снова живет у родных.

Во время пребывания у родных в деревне Алябьев посещает Москву. По преданию, сохранившемуся в семье композитора, ему разрешено было появляться в Москве лишь проездом и Алябьев обходил это указание тем, что жил в Москве, разъезжая по городу и ночуя в дорожной карете с привязанными к ней пустыми сундуками. Желая легализировать пребывание Алябьева в Москве, Перовский поручает ему наблюдение за поведением и успехами детей казаков Оренбургского и Башкирского войск, обучавшихся в столице различным ремеслам.

В эти годы Алябьев вновь возвращается к сочинению музыки для театра. Для московских Императорских театров он пишет музыку к «Виндзорским проказницам» Шекспира, «Русалке» Пушкина, «Безумной» Козлова, «Русскому инвалиду на Бородинском поле» Стромилова и другим драматическим пьесам. В это же время он создает ряд превосходных романсов и песен.

В 1838 году Алябьев получает разрешение поступить на «гражданскую службу по Оренбургской губернии первым классным чином [коллежский регистратор — Б. Д.]». По-видимому, к этому времени относится сочинение Алябьевым увертюры ми-бемоль-мажор, имеющей на рукописи пометку «14 класса».

9 мая 1839 года Алябьев получает от Перовского разрешение отбыть на четыре месяца в Крым для лечения. В 1840 году композитор женится на Екатерине Александровне Офросимовой (урожденная Римская-Корсакова), знакомство с которой началось еще до ссылки. 3 апреля 1842 года Алябьев пишет Перовскому письмо, ярко раскрывающее тяжелое душевное состояние композитора: «Ваше Превосходительство! Умоляю Вас, войдите в положение — как собственно мое, так и жены моей! Тяжкая моя болезнь, опасения лишиться куска хлеба и вообще двадцатилетняя бедственная моя участь вынуждают меня просить Вашего покровительства и ходатайства перед Его Величеством. Я позволяю себе надеяться, что безукоризненное мое поведение, болезнь и затруднительные домашние дела смягчат, быть может, гнев милосердного монарха». Надежды Алябьева не сбылись. Когда Перовский обратился с соответствующим ходатайством в высшие сферы, «милосердный монарх» 24 апреля 1842 года наложил следующую резолюцию: «Генерал-адъютанту Перовскому заметить, что он не имел никакого права командировать его [Алябьева — Б. Д.] без испрошения моего дозволения, а Алябьева выслать на жительство в Коломну, уволив от службы». Только через год композитор получил долгожданное разрешение проживать в Москве (без права «показываться на публике»).

Автограф титульного листа квартета А. А. Алябьева

В последние годы жизни Алябьев значительное внимание уделяет опере. В архиве композитора сохранились партитуры опер «Буря» и «Волшебная ночь» на сюжеты Шекспира, «Эдвин и Оскар» на сюжет шотландского сказанья. Особый интерес представляют две последние оперы Алябьева — «Русалка и рыбак», в которой бытовой сюжет из русской крестьянской жизни сплетается со сказочной фантастикой, и «Аммалат-бек» (по повести Бестужева-Марлинского), над которой композитор работал в течение четырех лет (с 1843 по 1847 год). К сожалению, все зрелые оперные творения Алябьева дошли до нас в далеко неполном виде, хотя две последние оперы были закончены композитором.

5 февраля 1848 года Алябьев обращается к А. С. Даргомыжскому с просьбой содействовать постановке его оперы: «Очень Вам буду благодарен, есть ли Вы по своему доброму ко мне расположению переговорите с Гедеоновым нащет моей нещастной оперы; ибо я решительно потерял всю надежду, написав две, услышать когда-нибудь одну из двух по милости доброжелательных ко мне людей»¹. В связи с согласием Даргомыжского оказать содействие в этом деле Алябьев пишет: «Не нахожу слов Вас благодарить за Ваше желание нащет моей оперы; но я, признаюсь, никак не ожидаю, чтоб она была поставлена в Москве, по многим отношениям. Вы хотите знать название оперы — «Амаллат-Бек» в 4-х действиях; нащет же декораций и костюмов, уверяю Вас, расходов значительных не будет... Я был бы очень доволен узнать лишь мнение г. Гедеонова, согласится ли он, чтоб моя опера игралась на московском теа-

_________

¹ Письмо Алябьева к Даргомыжскому от 5 февраля 1848 года. Государственная Публичная библиотека им. Салтыкова-Щедрина.

тре при небольших расходах на постановку»¹. При личной встрече с Даргомыжским Алябьев вписывает в его альбом отрывок из «Аммалат-бека».

Алябьев высоко ценил произведения Даргомыжского и восторженно отзывался об его опере «Эсмеральда», поставленной в московском Большом театре в 1847 году: «Без лести скажу, что больше слушаешь музыку, то больше находишь в ней красот; а особливо 4-й акт, это гениальное произведение. Я не пропустил ни одно представление и всегда с большим удовольствием слушал»².

Даргомыжский, в свою очередь, с большим вниманием относился к творчеству Алябьева и опубликовал его романс «Не задумывайся, мой друг» в изданном им совместно с художником Н. Степановым «Музыкальном альбоме с карикатурами».

В марте 1848 года Алябьев с женой уезжают в ее пензенское имение Голицыно; во время пребывания там композитор, несомненно, встречается с поэтом-демократом и музыкантом Н. П. Огаревым, проживавшим по соседству в своем имении. На слова Огарева Алябьевым создаются в последний период жизни романсы «Изба», «Кабак» и «Деревенский сторож», реалистически рисующие тяжелую крестьянскую жизнь того времени.

Из Пензенской губернии Алябьевы отправляются на Сергиевские минеральные воды (где Алябьев лечился еще в 1834 году). Там композитор создает ряд произведений, среди которых особый интерес представляют различные бальные танцы для симфонического оркестра. Используя имевшийся в его распоряжении небольшой оркестр (струнная группа без альтов и одинарный состав духовых инструментов), Алябьев и с этими скромными средствами достигает чрезвычайно тонких оркестровых эффектов и подлинно симфонического развития музыки. Эти оркестровые сочинения Алябьева, органически сочетающие интонации городского бытового танца с большим мастерством изложения и развития, занимают весьма значительное место в его творчестве. Уезжая с Сергиевских вод в августе 1848 года, Алябьев по случаю расставания с друзьями пишет «Прощальную кадриль» и «Прощальную польку».

В последние годы Алябьев живет в Москве в собственном небольшом доме на Новинском бульваре (ныне улица Чайковского, д. № 7, во дворе). Умер Алябьев 22 февраля (6 марта) 1851 года, похоронен в Симоновом монастыре. Алябьев — яркий и интересный композитор. Велико и художественно значительно его наследие, включающее оперы, музыку к водевилям, произведения для оркестра — симфонического и духового, сочинения для голоса с оркестром, вариации для скрипки с оркестром, камерно-инструментальные ансамбли, хоры, пьесы для различных инструментов в сопровождении фортепиано, фортепианную музыку, обработки народных песен и, наконец, свыше двухсот романсов. Алябьев широко отразил в своих вокальных произведениях творчество Пушкина, Дельвига, Жуковского, Лермонтова, Бестужева-Марлинского, Майкова, Огарева и многих других, менее известных русских поэтов. Особое и весьма значительное место в вокальном творчестве Алябьева занимают произведения, написанные на слова Пушкина. Ввиду большого интереса темы Алябьев — Пушкин позволим себе несколько подробнее остановиться на ней.

Создания великого русского поэта привлекали внимание композитора на протяжении всего его творческого пути, результатом чего явилось сочинение ряда превосходных романсов, хоров и театральных произведений. Среди русских композиторов, обращавшихся к пушкинской музе, Алябьев отдал ей наибольшую дань, написав на тексты поэта двадцать два произведения.

Уже в 20-х годах XIX века, то есть в начале творческой деятельности Алябьева, появляются его первые романсы на слова Пушкина — «Если жизнь тебя обманет» и «Два ворона». В дальнейшем, в 30-х и 40-х годах, создается ряд других произведений на слова Пушкина³.

В этом цикле романсов подлинной жемчужиной является элегия «Я помню чудное мгновенье», написанная за семь лет до создания гениального одноименного романса Глинки. Отмечая выход в свет романса Алябьева, современники писали: «В музыке на элегию Пушкина Алябьев сделал себе неувядаемый венок трубадура. Смело можно сказать, что чудное виденье, как прекрасная картина, поставлено Алябьевым в надлежащем свете»⁴.

Среди алябьевских произведений на пушкинские тексты, быть может, наиболее значительным является «Погасло дневное светило» для баса с оркестром. В этом произведении, дошедшем до нас в незавершенном виде, привлекают изумительная пластичность и гибкость мелодии, превосходно передающей звучание пушкинского стиха, смелость гармонии и удивительная широта и непрерывность музыкального развития. Приемы звукописи в оркестровом сопровождении рисуют величественную картину морской стихии. К зрелому периоду творчества композитора относится также «Вакхическая песня» для голоса и хора с оркестром⁵.

Промежуточное место между романсами и вокально-оркестровыми произведениями Алябьева занимает светлая, жизнеутверждающая песня «Адели» («Играй, Адель, не знай печали») для голоса и женского хора с фортепиано.

Подобно тому, как Алябьев использует мелодию своего романса «Соловей» в сфере инструментальной музыки (в качестве тематической основы для медленной части Третьего струнного квартета), романс на пушкинский текст «Увы, зачем она блистает» перерабатывается композитором для хора без сопровождения, а также стано-

_________

¹ Письмо Алябьева к Даргомыжскому от 24 февраля 1848 года. Пушкинский Дом.

² Письмо Алябьева к Даргомыжскому от 5 февраля 1848 года. Государственная Публичная библиотека им. Салтыкова-Щедрина.

³ Среди них романсы «Цветок», «Черкесская песня», «Зимняя дорога», «Пробуждение», «Саша, Саша, я страдаю», «Увы, зачем она блистает», «Я помню чудное мгновенье», «Что в имени тебе моем», «Я вас любил», «Певец», «Узник», «Я пережил свои желанья», «Старый муж, грозный муж», «Слеза», «Предчувствие».

⁴ «Северная пчела», 1832, № 20.

⁵ Сохранилось несколько чистовых вариантов партитуры. К сожалению, во всех утрачено начало.