ЗАРУБЕЖНАЯ ХРОНИКА

Подъем музыкальной культуры в Словакии

Последние два года ознаменовались огромным подъемом музыкальной культуры в Словакии. В Братиславе создана Государственная словацкая филармония, развивающая интенсивную культурную деятельность. Широкие перспективы открываются перед вновь созданным Ансамблем словацкой народной песни и танца, призванного развивать и пропагандировать богатство словацкого народного искусства. Словацкие композиторы пишут свои новые сочинения по заказам музыкальных театров и радиовещания Чехословацкой республики, для кинематографии и граммофонной промышленности. Среди новых работ словацких композиторов выделяются «Кантата о Сталине» А. Циккера, «Кантата о Готвальде» С. Юровского, «Песня трудящихся» А. Мойзеса.

Новые песни

В ответ на обращение Союза писателей и Союза композиторов Румынской народной республики к поэтам и композиторам о создании новых песен и стихов в честь международной солидарности трудящихся в ознаменование дня Первого Мая, Союзом композиторов РНР было получено свыше 400 новых массовых песен. Из этого числа отобрано 50 песен для широкого распространения в народе.

Кантата на Премию Мира

Кантата Яна Сейдла на слова Юлиуса Фучика «Люди, будьте бдительны!» выдвинута жюри Союза чехословацких композиторов на соискание Премии Мира, объявленной Всемирным конгрессом сторонников мира в Париже.

Новые издания советских песен в Чехословакии

Издательство «Свет Советов» в Праге выпустило серию сборников песен советских композиторов для одного голоса или для хора с фортепиано. Один сборник целиком посвящен песенному творчеству А. В. Александрова, в других сборниках — песни М. Блантера, А. Хачатуряна, A. Новикова, В. Соловьева-Седого, Л. Бакалова, B. Волкова, М. Фрадкина и Н. Богословского. В том же издательстве вышел в свет сборник советских песен о Ленине и Сталине.

НОТОГРАФИЯ И БИБЛИОГРАФИЯ

Содержание

И. БЕЛОРУСЕЦ — Русская инструментальная музыка. Г. МИХАЙЛОВ — Сборник чехословацких песен. И. ВИШНЕВЕЦКИЙ — Важная тема. Т. К. — Популярные брошюры о классиках. Книжные новинки.

Русская инструментальная музыка

Печатание ранее неизвестных сочинений русских классиков помогает лучше и всесторонне ознакомиться с их творческим развитием, каждая подробность которого представляет большой исторический интерес. Яркий пример — юношеский квартет Бородина, написанный, по-видимому, в начале 50-х годов прошлого столетия, то есть когда композитор еще не был знаком с Балакиревым и вряд ли даже имел ясное представление о творчестве Глинки, ставшем для него в дальнейшем путеводной звездой. Квартет почти совсем не напоминает последующие гениальные творения Бородина. Тем грандиознее кажется последующий, поистине замечательный скачок в его творчестве к новому, самобытному и ярко национальному русскому искусству.

Квартет (который может исполняться в двух редакциях — струнной или смешанной с флейтой и гобоем) состоит из четырех частей (Allegro, Adagio, Menuetto-trio, Finale), самая последовательность и характер которых заставляют вспомнить о классических традициях. Творческий почерк Бородина еще не обнаруживается в этом раннем произведении. Лишь ясность и законченность формы и гармонических построений обличают большую одаренность молодого и неопытного автора.

Ясная и простая музыка юношеского квартета Бородина настолько привлекательна и легко исполнима, что может быть рекомендована классам камерных ансамблей музыкальных училищ и детских школ.

Совершенно по-иному следует оценивать скрипичную сонату С. И. Танеева, написанную в 1911 году, в период полной творческой зрелости.

Скрипичная соната a-moll — прекрасный образец танеевского письма, отличающийся удивительной логической стройностью, подлинной симфоничностью развития. Последовательность частей, их конструктивный и тональный планы свидетельствуют о прочной связи с классическими традициями и одновременно о самостоятельности их развития в рамках оригинального танеевского стиля.

Музыкальный язык сонаты очень своеобразен: композитор пользуется ограниченным кругом выразительных средств, но достигает большой эмоциональности и яркости. Если прибавить к этому, что соната не перегружена трудностями и доступна для большинства исполнителей, то ее достоинства еще более увеличатся. Ее следует рекомендовать вниманию не только исполнителей, но и молодых композиторов, которые почерпнут здесь много поучительного и интересного, в частности для овладения искусством ясности и законченности формы.

Концерт для саксофона А. К. Глазунова издан Музгизом в двух редакциях: для кларнета (обр. А. А. Штарк) и для альта (обр. И. В. Сафонова). Известно, что кларнет более, чем саксофон, распространен у нас, как инструмент концертирующий; известно также, что концертная литература для альта не слишком богата. Однако это не может служить основанием для пренебрежения замыслом композитора, написавшего свой концерт для саксофона. В самом деле, большой заслугой Глазунова является попытка вывести этот отлич-

_________

А. БОРОДИН, Квартет для флейты, гобоя (или скрипки), альта и виолончели. Редакция Б. Доброхотова и Г. Киркора для 2-х скрипок, альта и виолончели. Партитура и голоса. Музгиз, М. — Л., 1949. С. ТАНЕЕВ, Соната (а-moll) (средней трудности) для скрипки и ф-п. Общая редакция П. Ламма, редакция партии скрипки Д. Ойстраха. Музгиз, М. — Л., 1949. А. ГЛАЗУНОВ, Концерт для саксофона с оркестром. Обработка для альта и фортепиано и каденция И. В. Сафонова. Музгиз, М.— Л., 1948.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка