элементарной теории, гармонии, полифонии и развернуть в этой области научно-исследовательскую работу.
План научно-исследовательской работы теоретических кафедр на 1949 год предусматривал подготовку учебников полифонии (Московская консерватория — проф. С. С. Скребков, Ленинградская консерватория — проф. X. С. Кушнарев), анализа (Ленинградская консерватория — проф. А. К. Буцкой), гармонии (Ленинградская консерватория — проф. Ю. Н. Тюлин и доцент Н. Г. Привано) и ряд специальных исследований, в том числе о русской полифонии доцента А. Н. Дмитриева (Ленинградская консерватория).
Предварительные результаты научно-исследовательской работы наших теоретиков-музыковедов над новыми учебниками обсуждались в марте 1950 года на теоретической комиссии Всесоюзной научной сессии по музыкознанию. Из представленных в Комитет по делам искусств проспект учебника по анализу А. К. Буцкого не был допущен к обсуждению как неудовлетворительный; проспект А. Н. Дмитриева «Полифония в русской классической и советской музыке» оказался сырым, несовершенным и справедливо был оценен только как «интересная творческая заявка» на учебник; учебник полифонии X. С. Кушнарева был снят с плана Ленинградской консерваторией. Только две работы — проспекты учебника полифонии С. С. Скребкова и учебника гармонии Ю. Н. Тюлина и Н. Г. Привано были признаны на сессии удачной попыткой по-новому подойти к созданию важнейших теоретических курсов.
Мы до сих пор не имеем учебников и учебных пособий по такому важнейшему предмету, как анализ музыкальных произведений; у нас совершенно отсутствуют работы по мелодии, гармонии, полифонии и ритмике русской народной песни.
Теоретические кафедры наших консерваторий призваны более энергично вести научную работу, чтобы обеспечить создание учебников и учебных пособий по анализу музыкальных произведений, элементарной теории, гармонии и полифонии на основе всестороннего изучения народной песни, классической и советской музыки как русской, так и других народов СССР.
Одним из самых слабых участков научно-исследовательской работы консерваторий по-прежнему остается разработка вопросов теории и методики вокального искусства. За десять лет, прошедших со времени проведения Всесоюзной конференции по вокальному образованию (1940 год), где были вскрыты теоретическая слабость, разнобой и кустарщина в решении важнейших вопросов вокальной методологии, почти не произошло сколько-нибудь заметных перемен. Ни в одной области наших знаний не сохранилось столько кажущихся секретов, множества взаимоисключающих «теорий», вздорных и антинаучных измышлений. Разнобой в понимании самых основных положений вокальной методологии продолжает существовать даже в пределах одной и той же консерватории. Ни одна из вокальных кафедр наших консерваторий не смогла сформулировать свое вокальное «кредо» и научно обосновать свои методические положения. В консерваториях работают замечательные педагоги-практики, подготовившие немало хороших певцов и певиц, но их опыт не обобщен и не подвергается широкому обсуждению. К изучению проблем вокальной науки не привлекаются специалисты — физиологи, психологи, акустики; методика комплексного изучения совершенно не разработана.
Интерес к вокальному искусству в нашей стране исключительно велик. В Комитет по делам искусств при Совете Министров СССР ежедневно поступают письма и рукописи по вопросам вокального искусства от самых разнообразных авторов: инженеров, учителей, преподавателей пения, певцов, певиц, ученых, врачей; все они вносят многочисленные предложения об улучшении вокального образования и в то же время просят советов, помощи, требуют указать книгу, в которой был бы обобщен опыт русской и советской вокальной культуры. К сожалению, вокальные кафедры наших консерваторий не подготовили и не издали ни одного труда, который мог бы ответить на эти вопросы.
Планы научно-исследовательской работы вокальных кафедр консерваторий на 1950 год впервые предусмотрели создание таких трудов. Ленинградская консерватория запланировала коллективную работу «Основные положения советской методики и преподавания пения»; такие же работы включили в свои планы Московская, Киевская, Львовская консерватории. Известные певцы и профессора наших консерваторий Н. Озеров, С. Юдин, К. Держинская, Е. Катульская, Ф. Петрова, А. Доливо, С. Мигай, А. Батурин, И. Паторжинский, Д. Евтушенко, П. Голубев, К. Книжников, С. Масловская и другие включились в работу по созданию теоретических и методических основ советской вокальной школы.
Развитие хорового искусства и хоровой культуры в СССР выдвигает ряд больших и сложных проблем научного и методического характера. Практика наших крупных хоровых коллективов, завоевавших мировое признание, дает богатейший материал для теоретических исследований и обобщений. Давно назрел и требует изучения и широкого обсуждения вопрос о стиле исполнения народной и советской песни. Десятки писем участников самодеятельных хоров в городе и деревне требуют методической помощи и внимания. Подавляющее большинство хоровых кафедр не отзывается на эти животрепещущие темы.
В планах 1949 года было предусмотрено составление хрестоматий, методических пособий, исследований, но почти все планы остались на бумаге. Ленинградская консерватория обещала дать в 1949 году хрестоматию хоровых произведений, учебник по технике дирижирования, исследование о советской хоровой культуре, но не дала ни одной работы. Не выполнили своих обязательств по подготовке хоровой литературы Львовская, Рижская и ряд других консерваторий. Хоровые кафедры консерваторий закончили в 1949 году всего три работы (две из них — сборники). Планы 1950 года также не дают никаких оснований для оптимизма. Единственная фундаментальная работа «Методика хоровой работы» намечена Московской консерваторией на 1952 год. Тему, связанную с изучением стилей исполнения хоровых народных песен, запланировала лишь одна хоровая кафедра. В план включено только одно методическое пособие для хоровой самодеятельности. Хоровые кафедры в своей научно-исследовательской работе совершенно
оторвались от современной советской хоровой культуры, не живут ее жизнью, «заакадемизировались». Научно-методическая работа хоровых кафедр должна быть перестроена в кратчайший срок в соответствии с потребностями советской хоровой культуры.
На исполнительских факультетах консерваторий также ведется научная работа. Разрабатываются курсы истории и теории исполнительства, обобщается опыт ведущих педагогов-исполнителей, изучаются различные проблемы исполнительского искусства, педагогического процесса, создаются учебные пособия (школы, сборники художественно-педагогического репертуара).
В 1949 году закопчены работы: «Воспитание пианиста в музыкальной школе» А. Д. Алексеева, «Основные вопросы методики игры на виолончели» Р. Е. Сапожникова, «О воспитании внутреннего слуха у исполнителей» М. Э. Фейгина, «Школа для скрипки» Я. Б. Таргонского, «Русские скрипачи от Львова до Ауэра» Д. Кулькова, «Звукоизвлечение на струнных инструментах» Д. Н. Лечкера и «К. Ю. Давыдов» Л. С. Гинзбурга. Много научных тем запланировано в 1950 году.
Следует отметить значительное количество законченных, частично уже защищенных и запланированных к защите диссертаций на соискание исполнителями ученой степени кандидата искусствоведения.
Все это свидетельствует о возрастающем интересе наших исполнителей к научно-исследовательской работе. Однако необходимо обратить самое серьезное внимание на почти полное отсутствие тем, посвященных эстетике советского исполнительства. Ставшие традиционными победы наших мастеров на международных конкурсах и фестивалях красноречиво говорят о превосходстве советской исполнительской школы. Но до сих пор нет ни одного исследования, в котором были бы проанализированы эстетические основы; нет также ни одной монографии о советских исполнителях. Нельзя пройти мимо того, что большая часть исполнителей игнорирует научно-исследовательскую работу, ограничиваясь лишь исполнительством, а многие руководители консерваторий смотрят на это сквозь пальцы.
Конечно, не всякий исполнитель обладает способностями к научной работе. Но поделиться своим педагогическим и исполнительским опытом, отредактировать произведение, сделать переложение для своего инструмента может и обязан каждый; каждому должно быть вписано в план его научно-исследовательской работы обязательство, соответствующее его наклонностям и способностям.
Самым существенным и важным итогом научно-исследовательской деятельности всякого учреждения являются опубликование законченных работ и внедрение их в практику. Однако подавляющее большинство завершенных работ, как правило, хранится на полках консерваторских библиотек «под замком» и доступно только для «внутреннего употребления». Руководители консерваторий часто ссылаются на Музгиз, не успевающий якобы публиковать научную литературу. Однако факты говорят о том, что дело не в Музгизе, а в качестве представляемых научных работ. Конечно, не все, что пишется, обязательно должно публиковаться. Возможны и нужны работы вспомогательного характера — отдельные частные исследования в связи с работой над учебниками и учебными пособиями, биографические, библиографические и историографические обзоры, всякого рода подборки материалов, методические доклады и т. п. Но и при постановке такого рода вспомогательных тем нужно ясно формулировать задачи, характер и формы их использования в научной и педагогической работе.
Принципиальная критика и самокритика еще не стала основой научной работы консерваторий. «Завершенные» работы откладываются на полки без широкого обсуждения и критики, принимаются «по-семейному»; отсюда и низкое их качество. Руководители кафедр, деканы факультетов забыли, «...что никакая наука не может развиваться и преуспевать без борьбы мнений, без свободы критики»1. Стремление установить аракчеевский режим в языкознании, вскрытое товарищем И. В. Сталиным, — явление, к сожалению, встречающееся и в практике научной работы некоторых кафедр наших консерваторий.
Необходимо улучшить планирование научно-исследовательской работы и прежде всего покончить с многотемностыо и дробностью планов. Надо организовать контроль их выполнения. Основные темы плана консерваторий должны утверждаться в одном месте — в Комитете по делам искусств при Совете Министров СССР — и иметь значение государственного задания. Только таким путем можно повысить ответственность руководителей консерваторий за выполнение плана.
Консерватории располагают всеми возможностями для лучшей организации научно-исследовательской работы.
Выступления товарища Сталина по вопросам культуры и искусства, речи товарища Жданова, связанные с борьбой за партийность советского искусства, постановления ЦК ВКП(б) по идеологическим вопросам явились боевой программой для плодотворного развития нашего советского музыкознания.
_________
1 И. Сталин. Относительно марксизма в языкознании. Издательство «Правда», 1950 г., стр. 28.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 1
- Музыка в борьбе за мир 3
- Памяти Н. Я. Мясковского 7
- Добиться перелома в работе концертных организаций 8
- За революционное новаторство в оперном жанре 15
- Опера и современность 18
- Песни нашего времени 30
- Иоганн Себастиан Бах 37
- О специфике музыки 44
- Русские народные песни Ленинградской области 50
- Казахские советские народные песни 54
- О пропаганде советской музыки 58
- Заметки музыкального лектора 61
- Об издании русских революционных песен 62
- Научная работа консерваторий 63
- Первые результаты перестройки 67
- На верном пути 68
- Возродить музыкально-педагогическое училище 69
- Больше внимания музыкальным училищам 70
- 30-летие Детской музыкальной школы гор. Бабушкина 71
- В Уральской консерватории 72
- Музыкальная жизнь 73
- А. Э. Маргулян 85
- Выдающийся представитель русской вокальной школы (К 75-летию со дня рождения В. Р. Петрова) 87
- С. М. Ляпунов 90
- Письма М. А. Балакирева к С. М. Ляпунову 94
- Композиторы идут с народом 96
- Зарубежная хроника 101
- Нотография и библиография 102
- По следам наших выступлений 109
- Музыкальный календарь 111