мастерстве пианиста, об особенностях фортепианной (клавирной) техники и о требованиях, предъявляемых в этом отношении к исполнителям «Хорошо темперированного клавесина».

Хотя «Темперированный клавесин», по скромному намерению Баха, преследовал педагогические цели, но еще Ганс Бюлов справедливо назвал эти сборники «Библией пианизма». Действительно, трудности «Темперированного клавесина» исключительно разнообразны и значительны, а порой кажутся почти непреодолимыми. Здесь, по истине, требуется высшее пианистическое мастерство. Как, например, добиться того, чтобы пели и были хорошо слышны звуки темы в увеличении из ми-бемоль-минорной фуги, но без форсировки звука, при условии скупого пользования педалью, и достаточно полнозвучного и мягкого звучания остальных голосов, также содержащих тему? Эта задача громадной трудности, требующая для своего разрешения особой и длительной подготовки.

Как сохранить в исполнении живой и строгий ритм, равно далекий от сухой бездушности и от неоправданной вольности? Как распределить оттенки силы, не впадая в излишнюю мелочность нюансировки, избегая однообразия, имея перед глазами целое? Все это прекрасные, увлекательные задачи для исполнителей «Темперированного клавесина», по-разному решаемые ими, в зависимости от их индивидуальности. Разумеется, встает значительнейший вопрос о художественной интерпретации прелюдий и фуг. Общим для всех советских пианистов является подход к прелюдиям и фугам Баха, как к произведениям глубоко содержательным, исполненным лирического вдохновения и драматической силы. Но, конечно, трактовка отдельных произведений может и должна быть различной, однако, в пределах закономерно понимаемого стиля Баха. Каждое время, каждая эпоха «прочитывала» и будет «прочитывать» Баха по-своему. Но истинно художественным является такое исполнение, которое при всех индивидуальных особенностях трактовки исходит из глубокого проникновения в стиль Баха, из высших эстетических задач своего времени. Наши советские пианисты, внося в исполнение бессмертных прелюдий и фуг «Хорошо темперированного клавесина» все духовное богатство современного советского человека, должны в своем исполнении избегать холодной реставрации, рутины, как и неуместной модернизации. Лучшие достижения наших исполнителей, при спорности тех или иных частностей, в целом реализуют именно такой подход к Баху.

200-летний юбилей И. С. Баха и его выдающееся произведение «Хорошо темперированный клавесин» ставят перед нами несколько задач.

Во-первых, мы должны в честь столь знаменательного события поставить вопрос о новом советском научном издании его лучших сочинений. Может быть, в первую очередь это относится к «Хорошо темперированному клавесину». В нашем обиходе есть многочисленные, более или менее ценные, редакции. Но дело чести советских музыкантов создать новую редакцию, отвечающую самым строгим требованиям. А. Рубинштейн говорил о Бахе, что «каждый понимает его сочинения по-своему... кто играет по Кролю, кто — по Черни. — Я по Баху» (цит. книга С. Кавос-Дехтеревой, стр. 171). Нам и нужно такое издание «Темперированного клавесина», которое помогло бы играть «по Баху». При этом речь идет о такой полноценной редакции, которая наилучшим образом проникнет в самый дух Баха, его стиль и закономерно учтет задачи, вытекающие из наших художественных идеалов.

Во-вторых, было бы желательно объявить широкий конкурс на лучшее исполнение «Хорошо темперированного клавесина». Такой конкурс, систематически практикуемый, помогал бы дальнейшему развитию культуры исполнения и понимания Баха в нашей стране, имел бы ценное воспитательное значение.

В-третьих, желательно дальнейшее углубленное изучение Баха, его лучших творений и среди них «Темперированного клавесина». Нужны и специальные труды, и популярные научные работы о жизни и творчестве великого композитора.

В-четвертых, необходимо еще более расширить исполнение произведений Баха в концертной и педагогической практике.

Бах, его гениальные творения, его месса си-минор, скрипичные и виолончельные произведения, оркестровые и клавирные сюиты, концерты для различных инструментов, прекрасные органные сочинения и популярнейший «Хорошо темперированный клавесин» принадлежат всему прогрессивному человечеству и идущему во главе его советскому народу.

Товарищ А. А. Жданов на совещании деятелей советской музыки в ЦК ВКП(б) говорил: «Мы, большевики, не отказываемся от культурного наследства. Наоборот, мы критически осваиваем культурное наследство всех народов, всех эпох, для того, чтобы отобрать из него все то, что может вдохновлять трудящихся советского общества на великие дела в труде, науке и культуре».

Произведения Баха, его «Хорошо темперированный клавесин» принадлежат к таким ценным и дорогим для нас произведениям. В нашей жизни, в нашей борьбе, в веселый и грустный час, в праздник и в будни — Бах один из наших лучших друзей.

МУЗЫКАЛЬНАЯ ЖИЗНЬ

Юбилей Л. В. Шульгина

Недавно в Центральном Доме композиторов состоялся вечер, посвященный 60-летию со дня рождения и 30-летию творческой деятельности композитора Л. В. Шульгина. На вечер пришли представители музыкальной общественности столицы, работники искусств и художественной самодеятельности.

И в докладе Д. Васильева-Буглая о творческом пути Л. В. Шульгина, и в многочисленных речах выступавших с приветствиями на вечере отмечалась активная и целеустремленная деятельность композитора.

Л. В. Шульгин

С первых же дней пролетарской революции Шульгин отдает свои творческие силы служению советскому искусству, строительству молодой советской музыкальной культуры. Ему выпало большое счастье быть одним из авторов первых образцов агитационно-массовой музыкальной литературы, организатором многочисленных кадров композиторов и деятелей музыкальной культуры, преданных народу, Советской Родине.

В течение 12 лет Л. Шульгин работает главным редактором агитмассового отдела музыкального издательства, редактором журнала «Музыка и революция». В первые годы после Октября Л. Шульгин возглавляет организацию композиторов и революционно настроенных музыкантов. Он объединяет эти силы, организует работу по сбору, записи и изданию многочисленных сборников революционных и красноармейских песен, хоровых и массово-педагогических произведений.

Нельзя не вспомнить о развернувшейся в эти же годы плодотворной деятельности Л. В. Шульгина, как автора обработок и гармонизаций революционных песен. По его инициативе была создана комиссия по подготовке и изданию единой музыкальной редакции гимна «Интернационал» (Л. В. Шульгин, Д. С. Васильев-Буглай, А. Ф. Гедике). По просьбе Н. К. Крупской, Л. В. Шульгин записал и аранжировал любимую песню В. И. Ленина — «Замучен тяжелой неволей», которая была исполнена хором Большого театра на похоронах В. И. Ленина.

Как композитор, Л. В. Шульгин опирается в своем творчестве на народную музыку, стремясь создать произведения, близкие и понятные массам советских слушателей. Об этом свидетельствовали исполненные на вечере его произведения. Горячо были приняты аудиторией хоровые песни: «Морская колыбельная», «Кем я стану», «В походе», «По широкому морю», «А кто ж наше ясное солнышко». В программе концерта исполнителями произведений Шульгина выступили солисты Н. Карасевская, М. Матвеев, В. Вильнис, М. Рыба, Д. Салиман-Владимиров, Государственный хор русской песни, детский хор Подольской музыкальной школы под управлением Г. Позднякова.

Многолетняя творческая и обществено-музыкальная деятельность композитора-большевика Л. В. Шульгина является ярким примером беззаветного служения советскому искусству.

Ф. С.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

МУЗЫКАЛЬНАЯ ЖИЗНЬ

Юбилей Л. В. Шульгина

Л. В. Шульгин

Ф. С.

Содержание