Выпуск № 7 | 1950 (140)

Франтишек Шквор

самой высокой оценки превосходная дикция, доносящая до слушателя каждое слово. Что же касается репертуара обеих певиц, то достаточно сказать, что Стефания Петрова с блеском спела также несколько арий из «Марицы» и «Сильвы», а Вера Крылова исполнила «Хабанеру» и «Сегедилью» из «Кармен» и песню Дунаевского из кинофильма «Кубанские казаки»; кроме того, обе артистки с удивительной задушевностью спели дуэт Полины и Лизы из «Пиковой дамы» и два «Моравских дуэта» Дворжака («Косила девушка траву» и «Летел голубок»).

Прекрасное впечатление оставил и солист Национального театра Рудольф Едличка. С огромной экспрессией спел он словацкую песню «Разбойник», повествующую о бедняке, поднявшемся на панов. С содержанием этой песни, с заложенным в ней пламенным чувством социального протеста перекликается старинная сибирская песня «Как из острова, из проклятого», — может быть именно потому так хорошо удавшаяся артисту. Едличка спел также арию Калины из «Тайны», арию Вока из «Чортовой стены» — последней законченной оперы Сметаны, песню «Настроенные струны» (из «Цыганских мелодий») Дворжака и куплеты Тореадора, продемонстрировав в этом разнообразном репертуаре мастерство и чувство стиля.

Выступления чешских пианистов также были посвящены в основном творчеству отечественных композиторов. Солист Пражской филармонии Зденек Илек открыл первый концерт чехословацких артистов фортепианной сонатой Леоша Яначка ор. 43. Среди немногочисленных фортепианных произведений Яначка (большинство из них отмечено индивидуалистическими настроениями) эта двухчастная соната выделяется своим благородным гражданским пафосом. Она имеет подзаголовок: «1 октября 1905 года» и посвящена памяти убитого в этот день во время демонстрации моравского рабочего Франтишка Павлика. Соната Яначка вплотную примыкает по своему содержанию к его хорам, написанным на тексты чешского рабочего-поэта Петра Безруча, полным гневного чувства социального протеста. Это чувство пронизывает и сонату Яначка, ощущаясь в ее драматических кульминациях, чередующихся с лирически-скорбными эпизодами, интонационно связанными с истоками моравской песенности.

Зденек Илек сыграл также несколько пьес Сметаны, в том числе его известный этюд до-мажор и поэтичнейшую фа-мажорную польку из «Чешских танцев». В исполнении всех этих произведений, а также «Токкаты» Хачатуряна Илек продемонстрировал высокое пианистическое мастерство. Его игра, так же как игра Веры Ржепковой и Франтишка Шквора, убедительно свидетельствует о том, что в исполнительской культуре народно-демократической Чехословакии восторжествовало реалистическое направление, характеризующееся подчинением всех технических ресурсов идейному замыслу исполняемых произведений. 

Солистка Чехословацкого радиокомитета Вера Ржепкова — талантливая исполнительница фортепианных произведений Сметаны и активная пропагандистка его творчества. Пианистка с большим подъемом исполнила труднейшие фортепианные сочинения Сметаны, в том числе написанную им в 1862 году концертную фантазию на темы чешских народных песен и танцев, а также концертный этюд «На берегу моря», имеющий подзаголовок: «Воспоминание о Швеции». Это произведение Сметана создал в 1861 году и играл во время своей большой концертной поездки по Европе. Именно этот этюд играл Сметана в исторический вечер 5 января 1862 года, впервые выступая перед пражской аудиторией после возвращения на

Вера Ржепкова

Зденек Илек

родину из зарубежных скитаний, в которых композитор провел несколько лет.

В произведениях Сметаны Вера Ржепкова с художественной чуткостью раскрывает подлинную народность музыки «чешского Глинки», ее крепкие, почвенные связи с песенно-танцевальными богатствами чешского народа, на основе которых создавалась национальная музыкальная классика.

Принимавший участие в концертах дирижер пражского Национального театра Франтишек Шквор мастерски аккомпанировал певцам. Хочется отметить и его композиторское дарование, о котором слушатели могли судить на основании даже такого небольшого сочинения, как обработка народной песни «Все люди говорят», исполнявшаяся Рудольфом Едличкой.

Постановки «Проданной невесты» и «Далибора» Сметаны в Советском Союзе; исполнение на концертных эстрадах и по радио симфонических, камерно-инструментальных и вокальных произведений Мичи, Воржишка, Сметаны, Дворжака, Фибиха, Яначка, Фарстера, Новака и многих других чешских и словацких композиторов и переиздание их произведений в СССР; появление работ о чешской музыкальной культуре, — все это красноречиво свидетельствует о том, что неизменно растут и крепнут симпатии советского народа к народам Чехословакии. 

Новым доказательством этих симпатий является сердечный прием, оказанный чехословацким артистам, выступавшим в Москве и в других городах нашей страны. Мы знаем, что симпатии эти взаимны и что русская классическая и советская культура окружена горячей любовью в Чехословакии. В расширении и углублении культурных связей между нашими народами советская общественность видит проявление братских чувств, объединяющих наши народы и служащих залогом победы в великой борьбе за мир во всем мире, за счастье всего человечества.

Иг. Бэлза

Рисунки художника А. Костомолоцкого

 

Юбилей самодеятельного оркестра

Четверть века назад, по инициативе группы рабочих одного из заводов г. Николаева — Д. Д. Леонтенко, М. Ф. Студенко, Н. А. Васильева,— решено было организовать оркестр народных инструментов. Вокруг инициаторов объединилась заводская молодежь, руководителем оркестра был приглашен большой знаток народных инструментов — Г. Ф. Манилов, опытный педагог и культурный музыкант. Терпеливо и настойчиво осваивали кружковцы нотную грамоту и технику игры на инструментах. Первые же выступления оркестра были очень тепло встречены рабочей и крестьянской аудиторией и вдохновили молодой коллектив на дальнейшее совершенствование своего исполнительского мастерства. Оно росло быстро. Уже через два года в отчетном концерте оркестр исполнял увертюру «Эгмонт» Бетховена, «Кавказские эскизы» Ипполитова-Иванова, сюиту из балета «Лебединое озеро» Чайковского.

Пропагандируя лучшие образцы музыкального творчества среди трудящихся Николаева, оркестр проводил большую работу с аудиторией, строя свои выступления в форме концертов-лекций.

В 1930 году на первой Всеукраинской музыкальной олимпиаде жюри присуждает оркестру первое место, и ему присваивается название «Первый Всеукраинский оркестр рабочих-металлистов».

В 1932 году оркестру выпала честь выступать в Москве в Большом театре СССР на открытии IX съезда профсоюзов. К этому времени репертуар оркестра пополняется капитальными произведениями. Он играет вступление к опере «Сорочинская ярмарка» Мусоргского, «Дубинушку» Римского-Корсакова, 5-ю симфонию Бетховена (полностью), «Неоконченную» симфонию Шуберта.

В том же году, выступая на Всесоюзной олимпиаде художественной самодеятельности, оркестр занял первое место, был награжден переходящим Красным Знаменем ВЦСПС, грамотой и премирован концертной поездкой по СССР. С большим художественным успехом оркестр дал ряд концер-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет