ЗА РУБЕЖОМ

«Пражская весна 1950 года»

Ф. КАЛОШИН

Ежегодные международные музыкальные празднества в Праге стали уже замечательной традицией, прочно вошли в «музыкальный быт» столицы Чехословакии. В пятый раз «Пражская весна» собирает в стенах старинного города музыкантов из многих стран земного шара.

Фестиваль текущего 1950 года совпал с всенародными торжествами, отмечавшими важную дату: пятилетие со дня освобождения Чехословакии героической Советской Армией. Майский день 1945 года, когда могучие советские танки, выполняя приказ Верховного Главнокомандующего И. В. Сталина, стремительным маршем ворвались в Прагу, освободили ее от фашистских захватчиков и спасли этот прекрасный город от готовившегося разрушения и гибели, — этот день остался навеки величайшей датой в истории Чехословакии, событием, о котором весь чехословацкий народ вспоминает с глубочайшим волнением, любовью и благодарностью к своей спасительнице — доблестной Советской Армии.

На спектакле «Проданная невеста» в г. Литомышле. Сидят, слева направо: М. Ростропович, Э. Гилельс, Зд. Неедлый, Ф. Калошин

Поэтому с особой значительностью прозвучал первый концерт международного фестиваля 9 мая, программа которого открылась исполнением кантаты Вацлава Добиаша «Приказ Сталина» для солиста, мужского хора и оркестра. Добиаш — один из передовых чешских композиторов, талантливый и вдумчивый музыкант реалистического направления, поставил перед собой задачу огромной трудности: воплотить в убедительных и доходчивых музыкальных образах полный текст приказа Генералиссимуса Сталина войскам 1-го Украинского фронта, освободившим Прагу. Следует признать удачу композитора, создавшего волнующее и сильное произведение, являющееся как бы музыкальным монументом советским героям — освободителям Чехословакии.

Торжественный концерт, открывший фестиваль, кроме кантаты Добиаша, включал 3-й концерт для фортепиано с оркестром Рахманинова, блестяще исполненный Эмилем Гилельсом, и оркестровое переложение гениальнейших «Картинок с выставки» Мусоргского. Замечательным оркестром Чешской филармонии дирижировали Карел Шейна (Прага) и Кирилл Кондрашин (Москва).

«Пражская весна 1950 года» прошла под лозунгом борьбы за мир, борьбы за счастье человечества против поджигателей войны. Программы концертов фестиваля, самый состав участников — прогрессивных деятелей музыкальной культуры многих стран, привлечение широкой демократической аудитории, — все это подчеркивало значение передового музыкального искусства, как одного из мощных средств укрепления взаимопонимания между народами и братской солидарности трудящихся. Все участники «Пражской весны 1950 года» — активные борцы за дело мира, присоединившиеся к Стокгольмскому Воззванию.

Общественно-политическое значение фестиваля подчеркивалось и тем фактом, что в почетный президиум Комитета фестиваля вошли виднейшие государственные деятели Чехословакии во главе с Президентом республики Клементом Готвальдом.

Фестиваль, открывшийся 9 мая, длился до 4 июня. В музыкальном празднестве приняли участие представители всех стран народной демократии, а также Германской демократической республики, Франции, Англии, Италии, Швейцарии, Австрии, Швеции. В состав делегации СССР вошли Д. Ойстрах, Э. Гилельс, С. Рихтер, К. Иванов, К. Кондрашин, 3. Долуханова, В. Кильчевский, П. Лисициан, В. Ямпольский, А. Макаров, А. Дедюхин, И. Мусинян, а также члены жюри и участники происходившего одновременно с фестивалем конкурса виолончелистов и смычковых квартетов: профессора С. Козолупов, Д. Цыганов; виолончелисты М. Ростропович, Д. Шафран, Я. Слободкин, А. Лазько, женский квартет Московской консерватории и Грузинский квартет.

За время пребывания в Чехословакии советские артисты дали 45 концертов, в том числе 7 шефских концертов на заводах, фабриках и в учреждениях. 16 концертов состоялось в Праге, остальные в Брно, Готвальдове, Кладно, Остраве, Братиславе, Кошице и других чешских и словацких городах.

Все концерты, все выступления советских артистов на фестивале в Праге и во время поездок по стране проходили с огромным, триумфальным успехом, превращаясь в могучую манифестацию любви и дружбы к советскому народу. Это чувство любви и уважения к великой Стране Социализма, указывающей путь к счастью и свободе всем народам мира, сочетается с искренним восхищением замечательными достижениями советского музыкального искусства, высокой содержательностью и совершенством советской исполнительской культуры. С первого выхода наших исполнителей на концертную эстраду между ними и аудиторией устанавливался тот контакт, то живое и сердечное общение, которое всегда служит вдохновением для артиста и создает атмосферу непосредственного и горячего восприятия музыки.

Чешская и словацкая аудитория хорошо знает по прежним выступлениям и необычайно высоко ценит искусство Д. Ойстраха и Э. Гилельса. Ойстрах дал свой концерт в зале им. Сметаны (в программе: соната Моцарта, соната Тартини, соната Карена Хачатуряна, 4 фрагмента из балета «Золушка» С. Прокофьева и др.), исполнил с оркестром Чешской филармонии концерт Б. Дварионаса (дирижировал К. Иванов) и, наконец, сыграл с оркестром Чехословацкого радио три концерта: Моцарта, Брамса (двойной концерт для скрипки и виолончели с оркестром) и Дворжака. Концерт Брамса Ойстрах играл вместе с замечательным чешским виолончелистом Милошем Садло, знакомым советской аудитории по своим выступлениям в 1947 году.

Гилельс играл на торжественном открытии фестиваля 3-й концерт Рахманинова и дал свой концерт в Доме искусства (в программе: соната Моцарта, «Карнавал» Шумана, 6 пьес Чайковского и «Исламей» Балакирева).

Кроме того, и Ойстрах, и Гилельс с огромным успехом выступили в ряде смешанных концертов, а также принимали участие в шефских концертах на заводах.

Все пражские газеты отметили выступления Ойстраха и Гилельса, как новое подтверждение мирового первенства советского искусства, как блестящий триумф советской реалистической исполнительской школы.

Газета «Лидове новины» пишет:

«Интерпретация Ойстраха, даже в наиболее сложных произведениях, отличается ясностью, простотой, отсутствием всякой манерности и, при этом, всегда отвечает замыслам автора. Если нас поражает иногда виртуозность его игры, то только потому, что невозможно представить себе более совершенного владения инструментом... Но техническое мастерство никогда не превращается у Ойстраха в формалистическую самоцель, а только помогает ему полностью раскрывать каждое произведение как с внешней стороны, так и в отношении внутреннего содержания. Концерт Ойстраха был для нас величайшим художественным наслаждением, соединенным с восхищением и любовью к самым прогрессивным артистам в мире — к артистам Советского Союза».

Напомнив о совершенно исключительном успехе концертов Э. Гилельса во время его прошлых приездов в Чехословакию, газета «Праце» пишет:

«Э. Гилельс — пианист, который с высочайшим совершенством следует принципам реалистического музыкального исполнения, выявляет в каждом произведении его самые прогрессивные, самые положительные черты... Мы должны учиться у советских артистов правильно понимать классическую музыку, учиться у них исключительной разносторонности, их пламенному, трудовому энтузиазму, их непревзойденной технической вирту-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ЗА РУБЕЖОМ

«Пражская весна 1950 года»

Ф. КАЛОШИН

На спектакле «Проданная невеста» в г. Литомышле. Сидят, слева направо: М. Ростропович, Э. Гилельс, Зд. Неедлый, Ф. Калошин

Содержание