Выпуск № 7 (140) | 1950 - страница 46

Уральский народный хор

жественным руководителем коллектива стал свердловский композитор Н. Хлопков.

Колхозная самодеятельность Урала передала в состав объединенного Государственного хора группу старейших любителей народного пения, принесших с собой ценные песенные образцы и неповторимо-своеобразные вокально-исполнительские традиции народного творчества. Нынешняя молодежь Уральского хора с глубоким уважением и признательностью произносит имена своих маститых учителей, уже ушедших из-за преклонных лет на покой: А. М. Фадеевой, А. И. Широковой, К. Г. Каштановой, М. А. Плехановой. На смену старикам в хор приходят лучшие представители сельской музыкальной и хореографической самодеятельности Урала. Их тщательно отбирают на местах руководители ансамбля, с ними бережно работают, сохраняя художественное единство исполнительской манеры хора. Таким образом совершенствуется художественный уровень ансамбля, в чем можно убедиться, сравнив его нынешнее состояние с тем, которое было демонстрировано несколько лет назад, во время кратковременного пребывания этого хора в Москве.

Московские гастроли Уральского государственного народного хора в мае этого года открылись двумя большими концертами в Зале им. Чайковского. В дальнейшем хор многократно показывал свое искусство в рабочих клубах и дворцах культуры, в Центральном доме работников искусств, несколько раз выступал перед микрофоном и сделал значительное количество звуковых записей на магнитофон и граммофонные пластинки.

Особый интерес представляет прежде всего обширный и разнообразный репертуар этого талантливого коллектива, мало известный песенный и хореографический фольклор Урала. Наряду со старинными народными песнями, особое внимание слушателей привлекли образцы современного советского песенного искусства Уральского края.

Ряд современных уральских народных песен носит повествовательно-эпический характер. Эти песни величественны, подчас суровы, и тем более проникновенным и впечатляющим представляется в них иногда неожиданно возникающий элемент глубокой сердечной теплоты, связанный с наиболее дорогими и близкими народу образами. Такова, например, песня «Ой, вы, горы», повествующая о несметных богатствах уральских недр, причем с чисто народной непосредственностью этот рассказ о природных сокровищах Урала эмоционально перекликается с думой о народном счастье, о великой партии, о мудром вожде:

Ой, вы, горы мои, горы каменные,
Широко легли, далеко прошли...
Всем богаты мои горы — золотой рудой,
Рудой медною... Дорогим камням
Там и счету нет, — их богачеству!
Ой, вы, горы мои, горы каменные,
Лишь одно у вас небывалое:
Светла долюшка, жизнь привольная
С нашей партией, с мудрым Сталиным!

В этой песне, строгой, по складу гомофонно-гармонической, но с неожиданными расцветками своеобразной подголосочной полифонии, наиболее привлекательным является именно это сочетание торжественной величавости с неожиданными теплыми, человечески-глубокими интонациями в завершающих строках.

Имеются в репертуаре хора и песни, посвященные событиям недавнего прошлого — незабываемой героике Великой Отечественной войны. Значительный интерес представляет партизанская уральская песня «На опушке леса», записанная в селе Шогрыш, Егоршинского района Свердловской области, в 1948 году. И здесь слушателя поражает органическое сочетание внешней сдержанности, суровости и глубокой внутренней теплоты, удивительно тонко воспроизводящей грустное, но отнюдь не пессимистическое содержание текста:

На опушке леса
Старый дуб стоит,
А под этим дубом
Партизан лежит,
А над ним старушка,
Мать его стоит...

И неутешная скорбь матери, и величие дела, за которое сложил голову ее сын, — все это находит тонкое, убедительное воплощение в мелодии песни.

Очень своеобразна, по-особому трогательна и проникновенна любовная лирика уральского народного искусства. Казалось бы, «вечная», вездесущая тема грусти одинокой, покинутой девушки не предвещает ничего неожиданно интересного; но и это содержание находит здесь свое особое, своеобразное разрешение. Такова, например, песня «Черемуха», неизменно вызывавшая глубокое восхищение московских слушателей и всегда бисировавшаяся. Простой двухтактный запев, ясный, спокойно льющийся припев двухголосного женского хора, — но в этой непритязательной мелодии так много внутренней, неподражаемой по своей особой мягкости глубины, что она всегда доходит до сердца, волнует. Песня начинается образами безмятежной девичьей любви:

Под окном черемуха колышется,
Распуская лепестки свои,
За рекой знакомый голос слышится,
Да поют всю ночку соловьи...

Почти без перехода песня выливается в нежную, но бесконечно грустную жалобу, в горькое раздумье об ушедшем, таком близком счастье:

Ах, зачем тобою сердце вынуто?
Для кого теперь блестящий взгляд?
Мне не жаль, что я тобой покинута,
Жаль, что люди много говорят...

Столичные слушатели и зрители были восхищены высокой исполнительской культурой Уральского государственного народного хора.

Как уже отмечалось, в его составе нет певцов-профессионалов. Темпераментный запевала хора Степан Квашин — колхозный конюх, солистка плясовой группы Лиза Микушина — комбайнер, частушечница Галина Тимофеева — рядовая колхозница; аналогичны прежние профессии и остальных участников ансамбля. Но уровень его исполнения не только профессионален, но и поистине превосходен. Чистота интонации (большинство песен исполняется без сопровождения), четкость дикции, мастерство фразировки, общая выразительность — безукоризненны.

Привлекает глубоко проникновенное и жизненно-правдиво исполнение таких песен, как цитированная выше «Черемуха»; ярко и темпераментно поет хор веселые и шуточные песни. Превосходно исполняются юмористические песми «Куманек», «Комарочек» и другие. Просто, ровно, ни нажима, ни особой мимики, — а хохот в зале ни на минуту не умолкает. Соединением свободной широкой кантилены, спокойной, чуть замедленной речитации и своеобразного, специфически-уральского «говорка» хор достигает блестящих эффектов.

Деятельность Уральского хора вызвала значительную творческую активность свердловских композиторов и музыковедов. Многие из них с большой энергией занимаются собиранием и обработкой краевого фольклора: музыковед Христиансен, композиторы Гибалин, Хлопков, Радыгин, Лядова, Белоглазов, Лаптев. Это решительно содействует обогащению репертуара хора, уже сейчас насчитывающего свыше 200 народных песен (подлинных и в обработках) и несколько десятков произведений советских композиторов. Из прослушанных в программах хора произведений композиторов-свердловчан следует отметить, как очень удачные, близкие по характеру к уральскому фольклору и мастерски написанные, песни Л. Лядовой — «К нам в далекие села уральские» и Н. Хлопкова — «Лети в Москву, соловушко». Особенно удачна песня Лядовой,— радостная, солнечно-светлая. Она посвящена электрификации уральских сел:

В наших школах и избах-читальнях
Засиял золотой электрический свет:
Не забыл о деревне любимый наш Сталин,
Ленина помнит он мудрый завет!

Много радости доставило московским зрителям искусство хореографической группы ансамбля. Уральские пляски просты и изящны, отличаются своеобразной сюжетной содержательностью, темпераментом. Такие танцы, как «Байновская кадриль», «Шестера» или заключительный «Большой уральский перепляс» представляют собой оригинальные хореографические сюиты, разнохарактерные и тонко-грациозные. Некоторая церемонность, моменты театрализации, имитация бытовых деревенских праздничных обычаев и обрядов, начиная от повелительных, увлекающих выкриков затейников и кончая сложными сценами колхозных гулянок, — все это подкупает своей искренностью, мягкостью, реалистичностью и законченным мастерством.

Перед ансамблем стоят еще некоторые нерешенные задачи. К числу его наиболее чувствительных недостатков относится слабость мужской группы хора, недостаточной как по количеству, так и по качеству голосов. Бедно и однообразно инструментальное сопровождение хоровой и танцевальной групп ансамбля: несколько баянов необходимо заменить полноценной оркестровой группой, в которую, кроме баянов, нужно включить и другие русские народные инструменты.

Ценным качеством Уральского народного хора является его умение ярко выявить своеобразие народного уральского колорита. Это ощущается и в стиле исполнения, и в самом репертуаре. В дальнейшей работе коллектив должен всемерно углублять эти важные черты, пытливо искать новые и новые материалы, характеризующие народ-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Уральский народный хор

Содержание