Украинских композиторов справедливо упрекали на пленуме в недостаточном внимании к эстраде. Недавно проведенный республиканский конкурс артистов эстрады показал острую потребность в высококачественном эстрадном репертуаре и крайне малую активность композиторов в этой области.

Мало сделано и в области творчества для народных инструментов и оркестров. Можно назвать симфонию Г. Таранова, два произведения К. Доминчена, пьесы Литвинова и Гавриченко. Положительной оценки заслуживает работа Ф. Надененко над созданием сольного репертуара для украинских народных инструментов. Однако всего этого недостаточно. Искусство оркестровки для украинского народного оркестра, включающего бандуры, цимбалы, лиры, сопилки, плохо знакомо нашим композиторам.

Положительным фактом является появление довольно многочисленных произведений для духового оркестра, созданных в тесном творческом контакте с образцовым коллективом Киевского Военного Округа.

Недостаточное внимание уделяется на Украине созданию музыки для детей, для театра и кино. Из немногих произведений в этой области следует отметить музыку Б. Лятошинского к фильму «Тарас Шевченко». Начали писать для театра А. Филиппенко, А. Штогаренко и О. Сандлер.

Украинская музыкальная критика до сих пор отстает от требований жизни. Отдельные критики активно проявили себя в борьбе с формализмом и космополитизмом, однако сейчас музыковеды и критики, за немногими исключениями, работают очень слабо.

Отрадным явлением в жизни украинского коллектива является выдвижение ряда молодых композиторов: И. Шамо, автора прекрасной фортепианной сюиты, В. Владимирова, выступившего с интересной симфонией, Б. Яровинского, В. Знатокова и других.

Руководство отделами союза в отдельных городах Украины в целом было недостаточным, особенно в Одессе, Сталине, Днепропетровске, Ворошиловграде, Ужгороде. Недостаточно активно ведется работа по пропаганде произведений украинских композиторов.

В своей дальнейшей работе украинские композиторы будут стремиться изжить все недостатки с тем, чтобы разрешить серьезнейшие творческие задачи, поставленные перед ними большевистской партией и всем советским народом.

В. Кухарский в своем содокладе отметил, что концерты пленума показали две наиболее положительные тенденции современного украинского музыкального творчества: последовательную борьбу за новую советскую тему и за создание нового реалистического музыкального языка, тесно связанного с народным творчеством.

Ряд украинских композиторов проявил активное творческое отношение к народной музыке. Однако некоторые произведения и теоретические высказывания свидетельствуют о неверном понимании проблемы использования народного творчества. Отдельные композиторы не обнаруживают способности понимания новых качеств, рождающихся в современном народном творчестве. По их мнению, вопрос сводится к пассивному восприятию, копированию создаваемого народом. Между тем практика классиков опровергает эти неверные положения. Ведь Глинка, Чайковский и композиторы «Могучей Кучки», обильно черпая из источника народного творчества, активно перерабатывали народные интонации, создавая свой собственный музыкальный язык. К сожалению, об этом у нас подчас забывают.

Социалистический реализм неразрывно связан с новаторством, ибо выразить дух нашей эпохи может только художник, создающий новый реалистический музыкальный язык. Поэтому пассивное восприятие фольклора может привести (и в некоторых случаях приводит) к использованию песенной архаики, любованию стариной, что никак не может помочь найти средства выражения новых мыслей и чувств.

Новаторством, умением вслушиваться в новое, создаваемое народом, отличается кантата Е. Жуковского, сумевшего обобщить в крупном вокально-симфоническом произведении интонации советских народных украинских песен. То же присуще и 2-му квартету А. Филиппенко. Лучшие страницы «Молодой гвардии» Ю. Мейтуса отличаются органичностью сплава интонаций украинского мелоса, революционной песни и ораторского декламационного стиля, характерного для нашей эпохи. Тщательный отбор наиболее ценных интонаций обусловил удачу этих композиторов.

И, наоборот, там, где композитора покидает чувство нового, где налицо пассивное восприятие интонаций, наблюдаются неудачи, а то и прямые срывы. Можно напомнить фортепианный концерт В. Задерацкого, где композитор, взяв прекрасные народные темы, не нашел убедительных средств их развития. Пассивное отношение к народно-песенным источникам характерно для кантаты «Памяти большевика» — Ф. Козицкого, посвященной памяти А. А. Жданова. Композитор передает чувства советского народа по поводу утраты большого, любимого всеми человека посредством интонаций старой украинской песни, выражавшей горе и отчаяние. Получается несоответствие образа и его воплощения.

Можно привести также примеры пассивного следования классическим традициям: назову финал коллективной кантаты к XVI съезду КП(б)У, написанный М. Вериковским. Композитор чисто внешне, декоративно использовал огромные ресурсы (симфонический оркестр, два духовых оркестра, два смешанных хора, детский хор). Этот бессодержательный пафос, заставляющий вспомнить о Мейербере, не может быть использован для выражения важных тем нашей действительности. Перед украинскими композиторами очень остро стоит вопрос об умении находить в народном творчестве наиболее характерное для современности и развивать эти элементы в своих произведениях. Тогда резко повысится общий творческий уровень и станут невозможными рецидивы формализма: одним из них является квартет Спасокукоцкого — произведение абстрактное, оторванное от народно-интонационной почвы.

За последние два года на Украине достигнуты успехи в области программной симфонической музыки. Однако ознакомление с новыми программными произведениями заставляют об-

ратить внимание на общий существенный недостаток: отсутствие конкретной темы, отсутствие сюжетности. Авторы ограничиваются объявлением программы, лишь в самой общей форме дающей представление о замысле. В лучшем случае сообщаются названия отдельных частей, причем нередко обнаруживается, что эти части не связаны ведущей идеей.

Недостаточная конкретность замысла, отсутствие широкого симфонического развития привели к преобладанию своеобразной «сюитной программности». Это не означает отрицания художественной ценности таких произведений, как «Украинская сюита» Д. Клебанова, «Украинское каприччио» и «Колхозный праздник» В. Нахабина, «Закарпатская сюита» В. Гомоляки, «Гуцульская рапсодия» Г. Майбороды, «Танцовальная поэма» Б. Лятошинского и других. Речь идет о том, что преобладание недостаточно конкретных по своим программам сюит и рапсодий свидетельствует о непреодоленной пассивности в раскрытии тем и образов действительности. Не случайно поэтому и отсутствие больших и безусловных удач в области программной симфонии.

Что касается перечисленных произведений, то они имеют и достоинства и недостатки. Несомненное их достоинство — в народности, демократичности языка. Большинство этих произведений посвящено 10-летию воссоединения украинского народа. Отсюда радостное, праздничное настроение, отсюда и широкое использование фольклора западно-украинских областей.

«Украинское каприччио» В. Нахабина отличается богатством прекрасных народных мелодий. Однако оно значительно выиграло бы, если бы было более конкретным по программному замыслу.

Большой интерес представляет «Танцовальная поэма» Б. Лятошинского. Ценно прежде всего то, что композитор, грешивший серьезными формалистическими ошибками, создававший абстрактную музыку, теперь обратился к народно-песенным истокам. Особенно удалась первая часть — изложение и разработка широкой лирической темы, достигающей яркой кульминации. Однако и это произведение страдает незавершенностью замысла, отсутствием убедительного конечного вывода.

Поверхностность программного замысла служит причиной неясности формы «Гуцульской рапсодии» Г. Майбороды, отсутствия последовательного становления идеи в «Закарпатской сюите» В. Гомоляки, наивности некоторых частей «Украинской сюиты» Д. Клебанова.

В связи с проблемой программности надо остановиться на 1-й симфонии М. Колессы и симфонической поэме «В Карпатах» Р. Симовича. В симфонии композитор не цитирует дословно народные песни, но создает ярко народный музыкальный язык. Однако в симфонии нет внутреннего развития главной мысли, устремления ее к финалу. Еще пассивнее музыкальные образы симфонической поэмы Р. Симовича.

Украинские композиторы должны бороться за конкретность, за действенность воплощения важнейших тем современности в симфонической музыке.

На Украине создаются удачные песни (песни Г. Веревки, П. Майбороды, А. Штогаренко и др.), но потребность народа в хорошей народной песне еще полностью не удовлетворяется. К сожалению, в народе поется мало песен украинских композиторов. Можно назвать песню Г. Веревки «Ой, як стало зелено», написанной еще до войны и возвратившейся теперь к композитору в виде произведения народного творчества.

Правление ССК Украины, избранное после Постановления ЦК ВКП(б), вело композиторов на разгром формализма и космополитизма. Однако необходимо указать на ряд недостатков в его работе.

Правление еще не объединило вокруг себя все областные организации, не сплотило композиторов в единый коллектив. В порядке самокритики надо сказать, что у Секретариата ССК была плохая связь с украинской организацией, гораздо хуже, чем, например, с закавказскими.

Большим недостатком в работе Союза композиторов Украины является малая активность музыковедов.

Плохо пропагандируется украинское народное творчество. Очень слабо, бессистемно издаются произведения композиторов Харькова, Львова и других городов. Оперные театры слабо работают над созданием нового репертуара, не стремятся установить творческий контакт с композиторами. Над устранением всех этих ненормальных явлений надо очень серьезно поработать.

Прения по докладам

Ф. Лукин (Чувашская АССР) отметил, что его не удовлетворили доклады руководителей Свердловского и Белорусского ССК, недостаточно осветившие действительное положение на местах. Основными недостатками этих организаций являются недостаточная связь с народом и слабость организационной работы, бесплановость, отсутствие проверки исполнения.

За последнее время работа Секретариата ССК улучшилась. На местах получен тематический план на 1950 год, прочнее стала и связь с периферией. И все же есть отставание в организационной работе Секретариата и Правления ССК. Их представители редко бывают в автономных республиках. На Съезде композиторов говорилось, что ССК автономных республик имеют право принимать новых членов без последующего утверждения в Москве. Видимо, это решение было отменено, и вопросы о приеме проходят через аппарат Правления ССК, что очень задерживает их разрешение.

Я. Медыньш (Латвийская ССР). — Настоящий пленум показал необходимость улучшения организационной работы, отставание которой служит причиной многих недостатков. Вот один из примеров. В Латвии была задумана коллективная работа в ознаменование 70-летия И. В. Сталина. Когда был написан ряд намеченных произведений, обнаружились их стилевая разнородность, отсутствие объединяющего начала. Так эта работа