Выпуск № 4 (137) | 1950 - страница 6

нежья». В нем наряду с великолепными образцами русского северного многоголосия есть много лишнего, не представляющего художественного интереса материала. Такого рода сборники создают ложное представление о народном творчестве, они не дают возможности ощутить всю его красоту и богатство. А ведь это главное! Классики понимали это и самым тщательным образом отбирали мелодии для своих сборников, останавливая внимание на наиболее ярких, высокохудожественных образцах.

Аполитичность, приводящая к чрезмерному увлечению архаикой и пренебрежению современностью, неумение отделить истинно классические образцы народного творчества от малохудожественных, случайных примеров пагубно сказываются и на курсе фольклора, ведущемся в наших консерваториях. Задача этого курса — широко познакомить студенчество с творчеством советских народов, раскрыть его красоту и самобытность, пробудить горячую любовь к нему в сердцах молодежи. На деле, к сожалению, нередко получается обратное. Можно сослаться на пример Московской консерватории, где курс фольклора не пользуется популярностью среди студентов, стремящихся лишь к сдаче зачета, а не к углубленному изучению материала. В этом, конечно, виноваты не студенты, а преподаватели и учебная часть консерватории, превратившие живой и увлекательный предмет в нечто схоластическое, оторванное от жизненной действительности.

Нет надобности распространяться о громадном значении народного творчества для композиторов. Это общеизвестно. Однако приходится отмечать, что очень многие композиторы мало интересуются народным творчеством, в особенности современным. У нас есть большие фонды фонографических записей народных песен. Кому, казалось бы, как не композиторам, внимательно изучать эти фонды! Однако валики преспокойно лежат на полках, покрываются пылью и никогда не удостаиваются внимания композиторов. Редко, очень редко можно встретить композиторов и на концертах наших разнообразных народных коллективов, а ведь сколько интересного, сколько творчески ценного несет их искусство! Еще реже можно услышать о том, чтобы композиторы собирали и записывали народные песни, составляли из них свои собственные сборники.

Нашим композиторам следовало бы поучиться у классиков русской музыки. Любовно вслушивались они в звучащую вокруг них песню, записывали множество мелодий и нередко составляли и выпускали в свет сборники, до сих пор поражающие богатством и тщательностью отбора материала. Известно, какое благотворное влияние оказала эта работа на всю их творческую деятельность, какими замечательными мыслями она обогатила их, сколько произведений возникло в непосредственной связи с нею.

Невнимание к современному народному творчеству выросло на почве формализма. Оно, в свою очередь, повлекло за собою целый ряд формалистических извращений. Не обладая необходимыми знаниями народной музыки, композиторы часто совершают грубейшие творческие ошибки. Формализм часто проявлялся и проявляется и в обработках народных песен. И это также связано с недостаточным, поверхностным знанием народного творчества.

Внимательное изучение современного народного творчества поможет композиторам найти средства глубокого реалистического воплощения советской тематики. Яркий пример — опера Е. Жуковского «От всего сердца», сила которой именно в близости к современной народной интонации. Композиторы должны понять, что овладение народной интонацией является их важнейшей задачей, что без этого невозможна

успешная работа над созданием крупных произведений на темы нашей действительности. А для этого надо ближе подойти к народному творчеству, узнать его по живому звучанию, а не только по сборникам. Только так можно ощутить жизненность тех или иных интонаций. Тогда станут невозможными различные авторские срывы, одной из самых главных причин которых является отрыв от жизненной современной интонации.

Это относится не только к композиторам, работающим в области крупных форм симфонической и оперной музыки. О приближении к современному народному творчеству должны подумать и композиторы-песенники. Ясно, что новая советская песня должна вобрать в себя богатство современных интонаций народа, отразить новый этап его песнетворчества. Яркий пример — творчество В. Захарова, лучшие песни которого так увлекают именно кровной связью с живой народной интонацией. К сожалению, далеко не всегда вопрос о современных интонациях понимается нашими песенниками правильно. Вместо того, чтобы учиться у народа, внимательно вслушиваться в создаваемые им новые песни, некоторые песенники высокомерно полагают, что они сами являются творцами таких «современных» интонаций, будто бы обогащающих народное творчество. Слов нет, лучшие песни советских композиторов становятся всенародным достоянием. Но решающее значение в развитии песенного жанра принадлежит всегда народу. Советская песня может развиваться только на народно-интонационной основе. Забывая об этом, некоторые наши песенники теряют национальную самобытность, насаждают безличный «вненациональный» стиль, выдают за «современные» интонации, чуждые нашему народу. Со всем этим можно успешно бороться лишь при условии резкого усиления внимания к современному народному творчеству. Кому же, как не композиторам-песенникам, быть застрельщиками в изучении советской народной песни, кому, как не им, разъезжать по стране, слушать, как поет народ, и учиться у него!

Правильно пишут авторы одного из писем, недавно полученных редакцией журнала «Советская музыка»: «Новые песни нам нужны чуть ли не каждый день, так как жизнь наша постоянно обновляется. Вряд ли два-три десятка известных советских композиторов-песенников смогут справиться с этой задачей без помощи музыкально одаренных простых советских людей, которые живут, строят коммунизм и поют о своей прекрасной жизни в песнях, рожденных в самой гуще народной».

Большие задачи встают и перед исполнителями. Речь идет и об обогащении репертуара, и об углубленной работе над стилем исполнения народной песни.

В репертуаре солистов и народных коллективов современная песня занимает недопустимо малое место. Даже лучшие, пользующиеся всенародной любовью и признанием коллективы, не составляют исключения. Разве можно продолжать мириться с тем, что в репертуаре Государственного хора русской народной песни так мало места занимают современные широко популярные народные песни? А разве допустимо, что в программах Государственного русского народного хора им. Пятницкого почти отсутствуют современные народные песни? Это тем более странно, что песни руководителя хора В. Захарова свидетельствуют о его больших знаниях в области современного народного творчества. Надо добиться того, чтобы современные народные песни заняли соответствующее место в репертуаре этих и других народных ансамблей. От этого их искусство станет еще богаче, еще ближе советскому народу.

Вопросы современного народного творчества должны быть в центре внимания нашей музыкальной общественности. Комитет по делам ис-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание