их образы в соответствии с новым идейно глубоким замыслом. Начальный художественный образ растет, динамизируется от одной части сюиты к другой: вначале это «дойна о прошлом», затем «дойна освобождения», «дойна победы» и, наконец, финал, в котором звучат слова благодарности И. В. Сталину.
Молдавские композиторы очень хорошо показали себя в жанре массовой песни. Одним из самых активных и талантливых композиторов-песенников является Д. Гершфельд. Его песни «Привет Москве», «Героиня Настя», «Кирияк», «Об этом пела Иляна» и ряд других стали популярными в Молдавии. Простые, напевные, говорящие о близких всем советским людям чувствах и мыслях, — они будут понятны повсюду и могут исполняться с успехом и в других республиках. Гершфельду следует, однако, подумать о расширении тех фольклорных первоисточников, к которым он обращается, — тогда его музыкальный язык станет более разнообразным.
Много работает композитор Н. Пономаренко. Его обработки народных песен представляют большой художественный интерес. «Партизанская», «Застольная», «Оф, Лалице Мариоарэ» и другие — любимые концертные номера молдавской хоровой капеллы. Пономаренко — мастер хорового письма, но ему грозит опасность несколько одностороннего подхода к народной песне. У него преобладает гомофонно-гармоническое изложение, недостаточно развита полифония. Образы и ладово-интонационная специфика ряда народных песен требуют подчас иного метода обработки, чем это встречается у Пономаренко. В частности, нам представляется, что и в «Партизанской песне» надо было бы найти более динамические средства выражения: густая гармоническая ткань несколько исказила и обезличила песенный образ.
С. Златов — автор оригинальных песен, обработок, симфонических произведений и пьес для духового оркестра. Его лучшие достижения относятся, пожалуй, к духовой музыке. Знаток духового оркестра, он уже много сделал и может сделать еще больше для обогащения его репертуара.
Удачны его обработки народных молдавских танцев для духового оркестра. И в его «Колхозной сюите» для хоровой капеллы наиболее ярко звучат эпизоды народного склада. Значительно бледнее симфоническое творчество С. Златова.
Хорошие песни показали композиторы С. Шапиро, Г. Борщ, В. Барончук. Особо выделяется работа В. Барончука с оркестром народных инструментов, его тактичное, чуткое отношение к народным песням, исполняемым этим оркестром.
Общему успеху декады во многом содействовала работа композитора и дирижера Ш. Аранова. Он обработал для оркестра около двух десятков плясовых мелодий и написал для него большую танцевальную сюиту. На его музыку поставлены пляски, показанные на декаде; но музыка эта во многих случаях имеет и самостоятельный художественный интерес, выделяясь удачной инструментовкой и остроумным вариированием мелодического материала.
Талантливый и опытный композитор Л. Гуров на декаде был представлен, к сожалению, лишь одной частью из своей симфонии, написанной к тому же несколько лет назад. Поэтому надо полагать, что она не вполне отвечает его теперешним творческим устремлениям. Почему-то ни капелла «Дойна», ни солисты-певцы не исполнили ни одной из удачных песенных обработок этого композитора. Впрочем, творческая активность Гурова оставляет желать много большего. Мы ждем от него новых произведений, разрабатывающих молдавскую народную музыку.
Флуэрист X. Урсаки
Молдавские композиторы выступили на декаде со многими удачными произведениями. И все же приходится говорить об отставании молдавского композиторского творчества. В нем подчас чувствуются какая-то робость, скованность, недостаток профессионального мастерства. Многообразие молдавской народной музыки обязывает композиторов к творческим исканиям. Разве исключительная сосредоточенность в разработке только одного какого-либо жанра народной музыки не грозит опасностью обеднения! Надо глубже, шире изучать все жанры народной музыки, искать новые интонации, образы и воплощать их многообразными средствами. Надо создать в творческой организации атмосферу товарищеской, но смелой критики, широко практиковать консультацию опытных композиторов.
Хоровая капелла «Дойна»
Все виды профессионального музыкального искусства, в том числе и исполнительского, зародились в Молдавии лишь в годы советской власти. Гордостью республики являются хоровая капелла «Дойна», симфонический оркестр, оркестр народных инструментов и группа прекрасных солистов-певцов.
Капелла «Дойна» (художественный руководитель М. Кононенко) в кратчайший срок освоила многочисленный и сложный репертуар. Она поет народные песни в их подлинном, почти не обработанном виде и наряду с ними сложные хоровые произведения — кантату С. Няги, сюиту Е. Кока, «Расшумелся ковыль» Н. Пономаренко, «Соловушко» Чайковского. Капелла отличается жизненностью исполнения, четкой дикцией, художественной дисциплиной, красочностью звучания. Но ей не всегда удается достичь должной чистоты строя. Над этим коллективу следует серьезно поработать.
Симфонический оркестp (художественный руководитель Милютин) не был показан на декаде в своем полном составе. Но на основании полученных ранее впечатлений мы с уверенностью можем утверждать, что он обладает достаточными артистическими кадрами для того, чтобы растить и успешно пропагандировать симфоническую музыку. Однако у него нет надлежащих условий для работы: нет площадки, нет библиотеки, нет и популярного высокохудожественного репертуара на молдавском мелодическом материале. Симфоническая музыка — пока еще отстающий участок молдавской музыкальной культуры.
Самым молодым коллективом из выступивших на декаде является оркестр народных инструментов (художественный руководитель В. Барончук). В оркестр входят скрипки, кларнет, труба, барабан, чимпой (волынка), флуэр (пастушья свирель), кобза, бучим (длинная труба, издающая тихий, мягкий, напоминающий валторну звук). В репертуаре оркестра — образцы молдавской народной музыки. Этот тип ансамбля, называемый тарафом, очень популярен в народе. Он отличается гибкостью, подвижностью: только что отзвучала в его исполнении грустная старинная дойна, как ее уже сменяет задорная песня, переходящая в танец. Оркестр играет без нот; участники его — опытнейшие народные музыканты — знатоки молдавской музыки. Этот коллектив доставляет подлинное художественное наслаждение и неискушенному слушателю, и профессионалу-музыканту.
Тарафы распространены в народе в самых различных составах, и профиль их определяется наличием исполнителей, инструментов и т. д. В этом многообразии кроется залог жизненности таких любительских ансамблей, которые должны всемерно поддерживаться, как одно из выражений подлинной музыкальной самодеятельности масс. Надо стремиться к тому, чтобы репертуар их обогащался за счет образцов нового советского музыкального творчества. Для этого было бы желательно издание своеобразных дирекционов, по которым музыкально грамотный учитель, агроном, врач смогли бы разучить нехитрую песню или пьесу с местными любителями, организованными в такой ансамбль.
Украшением молдавской декады явились солисты: певцы и певицы Т. Чебан, Я. Левицкая, М. Тоток, В. Цейтлин, Е. Уреки, А. Харабаджи, флуэрист X. Урсаки. Самым отрадным в их выступлении было то, что все они не только обладают хорошими природными данными и культурой (хотя и в разной степени), но и любят народную, музыку, понимают и тонко чувствуют ее своеобразие.
О музыкальной одаренности молдавского народа в России с давних пор сложилось определенное представление. «Они страстные охотники до музыки и танцев», — писал о молдаванах один русский путешественник начала XIX столетия. Но тогда никто не подозревал, что в недрах этого народа хранятся такие несметные сокровища. Да они по существу и не были выявлены и оформлены как национальная культура. Этот процесс произошел лишь в годы советской власти, на новой социалистической основе.
Четверть века назад И. В. Сталин говорил: «...социалистическая революция не уменьшала, а увеличивала количество языков, ибо она, встряхивая глубочайшие низы человечества и выталкивая их на политическую сцену, пробуждает к новой жизни целый ряд новых национальностей, ранее неизвестных или мало известных. Кто мог подумать, что старая царская Россия представляет не менее 50 наций и национальных групп? Однако, Октябрьская революция, порвав старые цепи и выдвинув на сцену целый ряд забытых народов и народностей, дала им новую жизнь и новое развитие»1.
Декада молдавской музыки — ярчайшая иллюстрация к этим словам товарища Сталина. У молдавского народа расцвела своя яркая музыкальная культура, национальная по форме и социалистическая по содержанию. Ей чужды антагонистические формы развития, свойственные культуре буржуазных наций, ибо молдавская советская культура вырастает на почве морально-политического единства социалистической нации. И это служит прочной основой ее дальнейшего подъема, ее новых творческих успехов.
_________
1 И. В. Сталин, Сочинения, т. 7, стр. 139.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 1
- Под знаменем социалистической демократии 3
- Смелее развивать музыкальную эстетику и критику 9
- О программной музыке для духовых оркестров 18
- Боевые отряды советского искусства 24
- Армейская и флотская самодеятельность 30
- Поэма борьбы и гнева («По ту сторону Аракса» Д. Джангирова) 35
- Оркестры народных инструментов на подъеме 38
- К итогам Третьего пленума Правления ССК 43
- Смотр армянской музыки 46
- Праздник молдавского искусства 52
- Декада искусства, посвященная 20-летию Советской Мордовии 57
- Мордовская народная песня 59
- Н. А. Римский-Корсаков (по неопубликованным документам) 62
- Радищев и русская музыкальная культура 72
- Скрипач М. Г. Эрденко 78
- Шаляпин на концертной эстраде 80
- Новое в хоре им. Пятницкого 84
- Из истории самодеятельных композиторских коллективов 87
- На концерте студенческих оркестров 90
- Хроника 91
- В несколько строк 91
- Заметки о музыкальной жизни современной Англии 94
- Польский музыкальный журнал «Ruch Muzyczny» 102
- Нотография и библиография 107
- Музыкальный календарь 115