профессиональный уровень работ студентов. Наибольший интерес представляют следующие произведения молодых композиторов — студентов консерватории: песня для хора и симфонического оркестра «Гимн вождю» Г. Оганесяна и Э. Багдасаряна, которой была открыта декада, ода «Слава Сталину» (для хора и симфонического оркестра) Г. Хачатуряна, «Ода о Сталине» (для хора, солиста и симфонического оркестра) В. Котояна, его же фортепианный концерт, виолончельная соната С. Джербашяна.
В связи с декадой в Доме работников искусств состоялась встреча с делегатами братских республик. Встреча вылилась в демонстрацию дружбы народов. Выступавшие С. Рустамов (Азербайджан), Г. Киладзе (Грузия), А. Тер-Гевондян, Г. Будагян, Г. Борян (Армения) говорили о достижениях музыкальной культуры народов СССР, в частности народов Закавказья, о сталинской братской дружбе народов, о глубокой любви и преданности работников советского искусства к великому Сталину.
В обсуждении исполненных произведений приняли живое участие представители братских республик, отметившие большие достижения в творчестве армянских композиторов и высказавшие ряд критических соображений. Это обсуждение — лишь начало той широкой творческой дискуссии, которую необходимо развернуть вокруг важнейших вопросов армянского советского музыкального творчества.
Декада армянской советской музыки продемонстрировала значительные творческие успехи, достигнутые армянскими композиторами. Теснее становится связь их с нашей действительностью. Глубже отображают они жизнь советского общества, мысли и чувства советских людей. Смелее выдвигают композиторы в своих сочинениях передовые идеи нашего времени, образы, рожденные нашей действительностью, стремясь к их реалистическому, конкретному художественному воплощению. Современная советская тема стала ведущей в их творчестве. Упорно борются они за обогащение и расширение национального музыкального языка, добиваясь его образности, ясности, выразительности.
Вместе с тем декада показала, что армянские композиторы еще не во всем достойно ответили на требования народа и партии. Не всегда еще композиторы добиваются идейно-глубокого отображения нашей действительности, художественно-полноценного воплощения советской темы. Еще не во всех жанрах добились они одинаковых успехов. Так, наряду со значительными достижениями в области вокально-симфонических и песенных жанров армянские композиторы мало работают в области важнейшего, доступного широким слоям народа жанра — оперы, а также и балета. Для создания полноценной национальной советской оперы в Армении есть все условия; есть и композиторы, имеющие значительный опыт в области оперного творчества (А. Тер-Гевондян, Аро Степанян, К. Закарян и др.). Необходимо добиться здесь решающих успехов. Мало работают за последнее время армянские композиторы над созданием программных пьес для рояля и других инструментов, сонат, трио, вокальных и инструментальных циклов, танцевальных форм. Не создано за последнее время и реалистической программной симфонии. Мало хороших советских песен, подлинно массовых, завоевавших всенародную известность. В песенном жанре создается еще значительное количество песен невыразительных, трафаретных, банальных. Некоторые композиторы недостаточно работают над повышением своего профессионального уровня.
Народная песня стала подлинной основой творчества армянских композиторов, но еще не все композиторы достаточно глубоко изучают и творчески претворяют ее интонационные богатства. Некоторые авторы ограничиваются лишь простым заимствованием, цитированием, да и то в основном старой песни, упуская из поля зрения те глубочайшие изменения, которые произошли в народном творчестве, минуя интонации современной бытующей народной песни и тем самым значительно суживая масштабы расширения и обогащения музыкального языка армянской советской музыки.
Композиторам следует чаще выезжать в районы с целью непосредственного соприкосновения с современным народным творчеством.
Партия и правительство создали исключительно благоприятные условия для развития и расцвета советской музыки. Союз советских композиторов Армении имеет все возможности, чтобы идти в ногу со всей советской музыкальной культурой — самой передовой и прогрессивной в мире.
Основываясь на Постановлении ЦК ВКП(б) об опере «Великая дружба» и на указаниях ЦК КП(б) Армении, армянские композиторы сумеют создать новые, высокоидейные, художественно-полноценные произведения, воплощающие передовые идеи нашего времени, мысли и чувства советского народа, добьются нового подъема национальной по форме и социалистической по содержанию музыкальной культуры Советской Армении.
Праздник молдавского искусства
В. ВИНОГРАДОВ
Молдавское искусство обладает ограмным обаянием. Песни, музыка, танцы, орнаменты народных костюмов молдаван пленяют нас гармоническим единством, цельностью национального стиля. Трудно его охарактеризовать словами. Это живой темперамент, яркие тона и краски; это острая и упругая мелодия, стремительные движения и ритмы; это радость и жизнь, вера в народ, звучащая даже в песнях далекого тяжелого прошлого.
Нас пленяет самобытная красота молдавского искусства. Знакомясь с ним, мы проникаемся еще большим уважением и любовью к талантливому молдавскому народу, в течение трехсот лет находившемуся под турецким игом и, несмотря на это, нашедшему силы противостоять поработителям, сохранить свою национальную культуру.
Пример Молдавии — живое подтверждение замечательных слов И. В. Сталина: «Турецкие ассимиляторы, — наиболее жестокие из всех ассимиляторов, — сотни лет терзали и калечили балканские нации, но они не только не добились их уничтожения, а оказались вынужденными капитулировать»1. Крахом кончилось владычество турок в Молдавии, Валахии и на Балканах. В начале прошлого столетия русские войска освободили и молдавский народ.
С тех пор прошло уже около ста пятидесяти лет. Но народ до сих пор не забыл время лихолетья, до сих пор он помнит и поет сложенные тогда песни неволи и протеста.
Душа молдавской народной музыки, дойна — самая популярная вокальная и инструментальная форма. В ней, как в зародыше, содержатся типичные элементы, встречающиеся во многих других образцах народного творчества. Дойну исполняют на флуэре (пастушеская свирель) или на скрипке, дойну поют мужчины, женщины, взрослые и дети. Дойна звучит сейчас в исполнении хоровых капелл, симфонических оркестров и всевозможных ансамблей.
Но кто бы ни исполнял дойну, принципы ее строения и художественное значение в основном остаются одинаковыми. Дойна распадается на две части. Первая выдержана в свободной импровизационной форме. В старинных дойнах она полна тоски, раздумья, затаенной боли; в современных — лирически-задумчива. Вторая — подвижная — часть отличается большой четкостью, носит оживленный танцевальный характер.
Если внимательно вслушаться в музыку дойн, то станут ясными причины их огромной популярности в народе. Они явились художественным выражением глубоких народных мыслей и переживаний, в них народ изливал свою горечь, боль, обиду, но вместе с тем выражал и веру в светлое будущее.
В характере музыки первой части дойн создано множество песен, непосредственно связанных с тематикой турецкой неволи. Во многих из них звучат жалобы на произвол, насилие и разбой. Такова, например, песня, записанная в середине прошлого века от 80-летнего старика-крестьянина: «Турки приходят с дубинами, бьют по голове, по затылку. Но им этого мало. Они сбрасывают нас за ноги в долину». Широко известна песня о девушке Иляне, которая утопилась в Днестре, лишь бы не быть захваченной турками. Большое место занимают песни о насильственном угоне в турецкую армию, о тоске по родине. Есть и песни, обращенные против турецких откупщиков — правителей и помещиков.
Особый цикл составляют песни исторические, показывающие роль русского народа в борьбе с турецкими агрессорами. На взятие Плевны молдавский народ отозвался целой серией песен. «Ах, аман, аман,— кричит паша. — Русские уже сидят в Плевне. Что же теперь будет с моей бедной Турцией?», — говорится в одной из них.
Но самое яркое воплощение социальный протест нашел в гайдуцких песнях. Гайдуки — это народные мстители, не мирившиеся с произволом турок, эксплуатацией помещиков, бояр и купцов. Разобщенные, неорганизованные, они не могли победить в открытой борьбе и поэтому вели ее в одиночку, небольшими группами, за свой страх и риск.
Бесчисленные песни о гайдуках выражают гневный протест против поработителей и глубокое сочувствие народа своим героям.
О Кодряну, Бужоре, Урсуле и многих безымянных героях сложены бесчисленные песни и легенды. Известно, что гайдуцкие песни и, в частности, посвященные Урсулу, заинтересовали Пушкина, отбывавшего в 20-х годах ссылку в Кишиневе. Высказывалось даже предположение, что известное пушкинское стихотворение «Узник» навеяно этими впечатлениями.
_________
1 И. В. Сталин, Сочинения, т. 11, стр. 347.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 1
- Под знаменем социалистической демократии 3
- Смелее развивать музыкальную эстетику и критику 9
- О программной музыке для духовых оркестров 18
- Боевые отряды советского искусства 24
- Армейская и флотская самодеятельность 30
- Поэма борьбы и гнева («По ту сторону Аракса» Д. Джангирова) 35
- Оркестры народных инструментов на подъеме 38
- К итогам Третьего пленума Правления ССК 43
- Смотр армянской музыки 46
- Праздник молдавского искусства 52
- Декада искусства, посвященная 20-летию Советской Мордовии 57
- Мордовская народная песня 59
- Н. А. Римский-Корсаков (по неопубликованным документам) 62
- Радищев и русская музыкальная культура 72
- Скрипач М. Г. Эрденко 78
- Шаляпин на концертной эстраде 80
- Новое в хоре им. Пятницкого 84
- Из истории самодеятельных композиторских коллективов 87
- На концерте студенческих оркестров 90
- Хроника 91
- В несколько строк 91
- Заметки о музыкальной жизни современной Англии 94
- Польский музыкальный журнал «Ruch Muzyczny» 102
- Нотография и библиография 107
- Музыкальный календарь 115