Выпуск № 12 (133) | 1949 - страница 44

нической схемы при отсутствии ярко запоминающихся ведущих тем (в особенности в основной, 1-й, части) во многом ослабляют впечатление от симфонии.

Ряд недостатков присущ и Концертино для оркестра А. Абасова: увлечение внешне-техническими приемами, техникой, перенасыщенность оркестровки, недостаточная выверенность и четкость формы. Хорошие программные намерения обнаружили в свонх оркестровых пьесах А. Бабаев (увертюра «Молодость»), Ш. Ахундова (симфоническая картина «Сбор хлопка»). Этим пьесам присущи простота и ясность тематики, юношеская наивность, жизнерадостный жанрово-национальный колорит; обоим авторам следовало бы пожелать большей глубины идейного содержания, большей выпуклости и обобщенности музыкальных образов.

Из камерных пьес вызвала положительную оценку выразительная виолончельная пьеса Ф. Амирова «Романс памяти А. Зейналлы».

Знакомство с большим количеством инструментальной музыки молодых азербайджанских авторов заставляет говорить о некоторых общих творческих недостатках: о недостаточной рельефности и впечатляемости основных тем, о боязни яркой и доходчивой идейно-устремленной программности, о не всегда совершенном владении симфонической формой (растянутость и схематичность в разработках, недоразвитые, словно оборванные концовки в кодах). Известное опасение вызывает обращение молодых авторов к довольно узкому кругу ладовых и интонационных средств народной музыки (гармонический минор с увеличенной секундой), что ведет в иных случаях к стилистической нивелировке.

Богатство азербайджанской народной музыки неисчерпаемо. Оно несомненно шире того круга интонаций, которым оперирует сегодня большинство азербайджанских композиторов. Еще и еще раз следует напомнить о необходимости более тесного контакта между советскими композиторами и народом, хранителем несметных музыкальных ценностей. В связи с этим нельзя не пожалеть о том, что в Азербайджане в последнее время почти прекратилась организованная работа по собиранию песенного фольклора. Разве могут успешно развиваться музыкальное творчество, музыкальная наука в отрыве от непрерывно развивающегося народного искусства, гибко отражающего все изменения в жизни и быту народа? Надо пожелать, чтобы азербайджанские композиторы и музыковеды достойным образом продолжили и развили ту необходимейшую работу в области фольклора, которую в прежние годы так успешно начал основоположник азербайджанской музыки Узеир Гаджнбеков.

Отстающим участком азербайджанской советской музыки является область оперного искусства. На смотре были показаны два оперных произведения; «Низами» Афрасияба Бадалбейли, (либретто М. Ордубады) и «Горе от ума» Б. Зейдмана (по комедии Грибоедова), да несколько отрывков из музыкальной комедии «Улдуз» С. Алескерова. Судя по всему, оперный жанр не занял еще значительного места в творчестве азербайджанских композиторов. Обе оперы, показанные на смотре, не принадлежат к числу творческих удач.

Опера «Низами» А. Бадалбейли подверглась резкой и справедливой критике прежде всего за ее крайне слабое, идейно ошибочное либретто. Повествование о великом народном поэте Азербайджана, гениальном Низами Гянджеви решено в плане традиционной «дворцовой драмы». Автор либретто уделил главное внимание придворному быту, показу личного мира вельмож и ханов, оставив в тени пассивную и безмолвствующую народную массу. Сам Низами показан, как бездей-

ственная, пассивная фигура, как типично придворный поэт, пытающийся своими стихами пробудить гуманные чувства у жестоких феодалов. Такая трактовка образа великого поэта противоречит народному характеру его творчества, приглаживает и идеализирует классовые противоречия, в действительности питавшие гневно обличительную, социально насыщенную поэзию Низами.

В музыке оперы есть ряд положительных моментов: мелодичность, ясность мысли, близость к бытующим образцам азербайджанского фольклора. Запоминаются отдельные драматически выразительные эпизоды: ария Низами («фахрийе»), большая ария Азры, ансамбль 3-го акта — на фоне скорбного женского хора. Однако народно-жанровые элементы использованы в большей части партитуры А. Бадалбейли в сыром, малоразвитом виде. В опере слабо развиты хоровые эпизоды; малоинтересна оркестровка, в которой отсутствует необходимая диференциация тембров и групп.

Совершенно иные недостатки свойственны опере Б. Зейдмана. Это опытный мастер, не впервые выступающий в оперном жанре, хорошо владеющий всеми ресурсами музыкального выражения. Но самый замысел его — стремление переложить на музыку почти неизмененный текст грибоедовской комедии — оказался ошибочным, обреченным на неудачу. Обилие сценических подробностей немузыкального характера, излишнее многословие либретто, мешающее развитию оперного действия, общий обличительно-сатирический характер спектакля при почти полном отсутствии положительных образов и поэтически-идеального элемента, — все это самым отрицательным образом сказалось на музыкальном содержании оперы.

В музыке Б. Зейдмана честное следование за малоудачным либретто Л. Зорина привело к утомительному засилию декламационности, в котором тонут отдельные меткие образы и характеристики, к обилию музыкальных деталей и характерных частностей второстепенного значения. Азербайджанская музыка богата интереснейшими оперными традициями. Оперное наследие Узеира Гаджибекова, заключающее в себе такие шедевры, как «Кер Оглы» и «Аршин мал алан», составляет немеркнущую славу азербайджанской музыкальной классики.

Развивая славные традиции Гаджибекова и Магомаева, широко осваивая богатейший опыт русской оперной классики, советские композиторы Азербайджана несомненно создадут новые, высокоидейные оперы, которых ждет от них народ.

Двухдневная дискуссия, развернувшаяся после смотра, подтвердила общие выводы о значительнейшем успехе, достигнутом азербайджанскими композиторами. Ленинско-сталинская национальная политика открыла народу Азербайджана путь к блистательным достижениям в области музыкального искусства. Лучшее, что создано за последние годы композиторами города Баку, достойно самого пристального внимания и интереса со стороны всей музыкальной общественности СССР. Создание за короткий срок полнокровной национальной симфонической культуры, опирающейся на богатства народного мелоса, выдвижение талантливой композиторской молодежи, значительные успехи в области хорового и песенного искусства — все это вызывает чувство большой радости и законной гордости за прекрасно расцветающую музыкальную культуру братского Азербайджана. Перед композиторами Азербайджана стоят важнейшие творческие задачи. Необходимо еще более смело и пытливо искать соединения национальной музыкальной формы с современным социалистическим содержанием и высоким совершенством стиля; добиваться решающих сдвигов в развитии оперного искусства, привлекая к этому важнейшему жанру лучшие творческие силы, еще теснее связать новые художественные замыслы композиторов с повседневной трудовой жизнью азербайджанского народа, строящего новую, счастливую социалистическую жизнь.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание