Вечер памяти Бедржиха Сметаны

Исполнившееся 125-летие со дня рождения Бедржиха Сметаны было отмечено советской общественностью как событие большого культурного и общественно-политического значения. Славянский комитет, Союз советских композиторов и ВОКС посвятили этой знаменательной дате торжественное заседание, состоявшееся 2 марта в филиале Большого театра.

Вечер открылся вступительным словом председателя Славянского комитета генерал-лейтенанта А. С. Гундорова, подчеркнувшего глубочайшую связь творчества Сметаны с народом, идейную близость искусства Сметаны музыке Глинки, Даргомыжского, «кучкистов», высокую революционно-демократическую направленность композитора. — Самые смелые мечты выдающегося музыканта-народолюбца сейчас осуществлены, сказал А. С. Гундоров, его родина стала независимой народно-демократической республикой, с энтузиазмом идущей по пути развития социализма. Музыка Сметаны — достояние всего прогрессивного человечества; но она особенно близка братским славянским народам. Торжественное чествование памяти великого чешского художника-реалиста является ярким свидетельством того высокого уважения, которое питает Советский Союз к культуре дружественной Чехословакии. А. С. Гундоров закончил свое выступление здравицей в честь нерушимой дружбы народов Советского Союза, Чехословацкой республики и других стран народной демократии, в честь великого Сталина.

Генеральный секретарь Союза советских композиторов Т. Н. Хренников выступил с развернутым докладом о жизни и творчестве выдающегося чешского композитора. — Советские музыканты, говорит Т. Н. Хренников, питают горячие симпатии и любовь к творчеству Сметаны, близкому нам по своему духу и устремлениям, насыщенному подлинной народностью, глубокой идейностью, реализмом, человеколюбием. Докладчик напомнил о тесной дружественной связи, соединяющей в течение многих лет русскую и чешскую музыкальные культуры: о радушном приеме, который встретили в Праге Балакирев, Чайковский, Танеев; об исторической постановке Пражским национальным театром опер Глинки; об исполнении на сценах Чехословакии опер «Евгений Онегин» и «Пиковая дама»; о том успехе, которым давно пользуется у русских слушателей музыка Сметаны и Дворжака. Реакционное западноевропейское буржуазное музыкознание оспаривает активную роль славянской музыки в истории музыкального искусства европейских стран. Мы должны решительно отмести эти тенденциозные, антинаучные концепции и полностью раскрыть всемирное значение музыки славянских народов, давшей произведения великой красоты и неиссякаемой силы. Глубокий оптимизм, теплый, сердечный юмор, богатство содержания, пленительная мелодичность — таковы характерные качества музыки Сметаны, пламенного патриота своей страны, одного из создателей европейского реалистического искусства XIX века. Огромной силы достигает музыка Сметаны в замечательных поэмах его симфонического цикла «Моя родина».

Торжественное заседание закончилось выступлением чрезвычайного и полномочного посла Чехословацкой республики в СССР г. Б. Лаштовичка. Он приветствовал собравшихся от имени народов Чехословакии и выразил благодарность инициаторам и организаторам вечера.

В заключение торжественной части были исполнены Государственные гимны Чехословацкой республики и Советского Союза.

В концертной части вечера приняли участие оркестр Большого театра Союза ССР под управлением К. Кондрашина и В. Небольсина, артисты И. Безродный, В. Борисенко, А. Иванов, М. Михайлов, Е. Смоленская, В. Ямпольский, солисты балета Большого театра и Государственный балетный ансамбль.

Творчество Сметаны было представлено увертюрой и первым актом оперы «Проданная невеста», увертюрой к опере «Либуша» и арией Либуши, дуэтам для скрипки и фортепиано. Были исполнены также русские народные песни «Есть на Волге утес» и «Пряха», украинская песня «Ой, не свiти, мисяченьку», произведения Глинки (увертюра к «Руслану и Людмиле»), Серова (песня Еремки из «Вражьей силы»), Чайковского (ария Кумы из «Чародейки» и романс «Благословляю вас, леса»), Римского-Корсакова (ария Бобыля из «Снегурочки»), Рахманинова («Бурлацкая»), Василенко («Песня о солнце»).

Б. Яг.

Возрожденные голоса

Огромно историко-документальное значение звукозаписи, сохраняющей для будущих поколений лучшие образцы ораторской речи, музыкального исполнительства, воспроизводящей живые голоса выдающихся певцов и подлинное искусство музыкантов-инструменталистов прошлых поколений.

Художественная звукозапись — почти ровесница нашего столетия, и искусство великих мастеров русского музыкального исполнительства XIX века не запечатлено в звукозаписи. Первая четверть нынешнего века была периодом интенсивного развития отечественной звукозаписи, но вплоть до середины 20-х годов она была крайне несовершенной. В дореволюционной России звукозапись находилась исключительно в частных (чаще всего — иностранных) руках и служила коммерческим целям. Техника ее находилась на крайне низком уровне. Сохранившиеся сейчас пластинки с записями лучших русских певцов прошлого — Шаляпина, Собинова, Дамаева, Алчевского, Забелы-Врубель и многих других — часто дают лишь весьма отдаленное и условное, а иногда и искаженное представление об искусстве этих замечательных артистов.

На протяжении многих лет Дом звукозаписи Комитета по делам искусств проводит трудную, кропотливую, но исторически-важную работу по реставрации и улучшению звучания старых записей. Материалом для этой реставрационной работы служат не только старые граммофонные пластинки, но и архивные оригиналы, матрицы, фонограммы и другие виды записанного звука.

Дом звукозаписи ставит перед собой задачу: сделать искусство наших великих певцов достоянием широчайших масс народа в той мере, в какой старая звукозапись успела запечатлеть его. При этом — добиться преодоления тех дефектов и искажений, которые для современного слушателя, привыкшего к новому качеству звучания, часто сводят к нулю впечатление от записи даже самых лучших артистов.

Вместе с тем Дом звукозаписи собирает все, что когда-либо было записано нашими выдающимися артистами в зарубежных странах, чтобы путем переписи сделать и это искусство достоянием советского народа.

В воспроизведении и распространении записей отдельных замечательных русских артистов прошлого Дому звукозаписи удалось добиться некоторых интересных результатов. Так, например, певческое искусство Л. В. Собинова сейчас запечатлено в 20 записях, производимых и распространяемых в больших тиражах нашей граммпластиночной промышленностью. Здесь и оперные, и камерно-вокальные произведения, и народные песни, и дуэты (в частности с А. В. Неждановой). В результате тщательной работы при переписи пластинок Собинова удалось достигнуть серьезного улучшения качества звучания по сравнению со старым оригиналом. Многие из этих реставрированных пластинок пользуются большой популярностью среди слушателей. Но наиболее интересный опыт реставрации одной из старых записей Собинова проведен лишь недавно и ознаменовался значительным успехом: восстановленная по старой матрице запись «Песни певца за сценой» из оперы Аренского «Рафаэль» отчетливо отличается от прежних переписей Собинова чистотой тембрового звучания, полнотой и яркостью звука. В ближайшее время новая пластинка Л. Собинова поступит в массовое распространение.

В реставрированной звукозаписи воспроизведены выступления русских певцов Д. Смирнова и В. Дамаева. В отношении записи Дамаева Дом звукозаписи впервые в мировой практике применил метод наложения нового живого оркестра на старую матрицу. Благодаря этому сложному методу реставрации запись Дамаева не только стала приемлемой по качеству звучания, но и почти ничем не отличается от современных записей. Пластинка Дамаева (ария Садко) уже выпущена Апрелевским заводом.

Такой же метод наложения оркестра был применен и в отношении двух записей Шаляпина. Были обнаружены старые пластинки с записями в его исполнении отрывков из оперы «Демон». Известно, что партию Демона Шаляпин исполнял только в ранний период своей артистической жизни и затем возвращался к ней очень редко. Записи его в этой партии пестрели столь грубыми искажениями в оркестровом сопровождении, что голос певца казался неестественным, темброво-искаженным. Только благодаря наложению нового оркестра удалось спасти эти ценнейшие записи молодого Шаляпина, имеющие большое историко-документальное и художественное значение.

Вообще же вокальное творчество Шаляпина с большой полнотой представлено на граммпластинке. Имеется около 70 его записей, реставрированных и перепечатанных. Здесь представлены лучшие его партии в операх «Борис Го-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Вечер памяти Бедржиха Сметаны

Б. Яг.

Возрожденные голоса

Содержание