виноват находящийся по соседству опасный конкурент в лице Радиотеатра, занимающийся такими же передачами?

Но познакомившись поближе с работой кабинета, не трудно обнаружить, что здесь дело — не в Радиотеатре: все причины «недомогания» кабинета лежат в нем самом.

На стене музбазы висит широковещательное объявление о том, что в кабинете прослушивания граммзаписи по четным числам производится демонстрация пластинок (два сеанса). Но объявление это читают только посетители музбазы. Если же посетитель парка по какой-либо случайности не попадает на территорию музбазы, то существование кабинета остается для него тайной. Это — первый организационный промах. Но предположим, что посетитель всеже узнал о возможности прослушать ряд пластинок. И тогда перед ним новая тайна.

Что же он сможет прослушать? Правда, за последнее время в кабинете стали вывешивать нечто вроде «меню» (долженствующего заменить программу), напечатанного на клочке бумаги; до зтого желающий прослушать граммзапись оставался в полной неизвестности: что же, собственно говоря, он будет слушать?

А теперь перенесемся на минуту в зал прослушивания. Унылое зрелище предстанет перед нами: в зале, рассчитанном человек на сто, сидят от трех до пяти человек и с мрачным видом впитывают звуки очень посредственного патефона.

Выбор пластинок для исполнения строится совершенно случайно. Иначе чем же объяснить такие факты, как чрезмерную загруженность программы воспроизведением итальянской оперной музыки XIX века, или такие нелепые сочетания, как Григ и Доницетти, Чайковский и Беллини — и дальше в том же роде.

Пояснения, даваемые демонстрирующим пластинки т. Терновским, также заслуживают некоторого внимания. От т. Терновского, к сожалению, ускользает все то, что находится в промежутке между годом и местом рождения композитора и годом его смерти.

Но зато т. Терновский дает очень исчерпывающие сведения рекламного характера в отношении премьеров оперного театра «La Scala» и театра «Метрополитен», что однако ни в какой мере не раскрывает слушателям сущности исполняемых произведений.

В таком виде кабинет граммзаписи, конечно, является бесцельной затеей. И если посетитель своим отсутствием дал уже достаточно красноречивую оценку его, то не безынтересно и от руководства парком услышать не менее красноречивые выводы.

Кабинет магнитной звукозаписи в ЦПКиО им. Горького

В конце июля при музбазе ЦПКиО открылся кабинет магнитной звукозаписи.

Записывающий аппарат построен по очень простому принципу: звуковые колебания, попадая в микрофон, превращаются в колебания электрические и передаются в усилитель, на выходе усилителя включен «Рекордера (записывающий аппарат). намагничивающий стальную проволоку, намотанную на вращающийся барабан.

Этот аппарат, конструкция которого разработана Научно-исследовательским институтом при МГК — В. Н. Мануйловым, может записывать любое звучание — человеческий голос, музыкальные инструменты и т. д.

Тотчас же после записи записанное воспроизводится, для чего не требуется никаких особых приготовлений; запись может быть воспроизведена любое количество раз вплоть до того момента, когда она будет стерта — путем размагничивания — с проволоки.

Положительными особенностями этого изобретения являются несложность аппаратуры и невысокая стоимость. В настоящее время производятся дальнейшие изыскания по усовершенствованию аппарата, цель которых добиться более точного воспроизведения тембра и увеличения продолжительности процесса записи (пока еще ограниченного примерно 4 минутами).

Это изобретение представляет большой интерес для музыкантов, давая им возможность тут же на месте прослушать свое исполнение.

Ю. Бирюков и М. Киселев

Сокольнический парк культуры и отдыха им. Бубнова

Центром музыкальной жизни Сокольнического парка культуры и отдыха является так наз. Круг. Здесь на недавно отстроенной открытой веранде, почти каждый день можно слышать выступления симфонического оркестра или же концерты, организованные силами музыкальной самодеятельности. Большим достижением, по сравнению с предыдущими годами, когда концерты носили по преимуществу случайный характер, является организация в этом году постоянного симфонического оркестра, составленного главным образом из молодых профессиональных сил (в количестве 45 человек: далеко еще не полный состав, так как, прежде всего, нехватает инструментов в духовой группе). Руководит работой и является постоянным дирижером Г. Я. Юдин, которому принадлежат большие заслуги в деле организации оркестра. Им заранее выработан план концертной работы и составлены программы, отличающиеся целостностью построения и разнообразием. Так напр., проводится концерт, целиком посвященный творчеству Чайковского (сюита из «Лебединого озера», «Ромео и Джульетта», Марш и «Вальс цветов» из «Щелкунчика», Письмо Татьяны из «Онегина», «Итальянское каприччио»), или концерт, посвященный скандинавской музыке (Тор Аулин, Свендсен, Григ) или немецкому романтизму начала XIX в. (Шуберт, Шуман, Мендельсон, Вебер) и т. д. В каждый концерт включается обязательно один сольный номер. Исполняются также произведения советских композиторов (Веприка, Шебалина, Ипполитова - Иванова, Александрова и др.); в выборе современного репертуара оркестру пришлось столкнуться с большими труд-

ностями, так как симфонические произведения большинства композиторов рассчитаны на богатые инструментальные силы. Концерт ведется с пояснительным словом.

Просто, ярко и чрезвычайно интересно строит свое пояснительное слово музыкальный руководитель Дмитриев. Давая яркое раскрытие содержания каждой исполняемой вещи, он заинтересовывает слушателя и вводит в прослушивание. Во время антракта он проводит беседу, где более подробно знакомит с творчеством и личностью композитора.

Вокруг концертной работы организовалась небольшая группа постоянных и активных слушателей, с большим интересом участвующих в беседе. Но в целом общая масса слушателей не выходит за очень узкие пределы. И особенно суживаются они, когда концерты переносятся в закрытое помещение Круга. Здесь ясно сказывается невыполнение цели, поставленной перед дирекцией Круга, — широкого охвата организованного слушателя: с Метростроя, с фабрики «Богатырь» и завода «Сварз». В данном случае повторяется неудачный опыт Мосфила в деле обслуживания рабочего слушателя. Концертов, проведенных организованным путем и привлекших широкую массу, в настоящем сезоне было только два.

В концертной работе Круга имеется и ряд других чисто организационных недостатков. Концерты проводятся без афиш — о них узнает только публика, гуляющая в саду, — что также влияет на сужение слушательской массы. Концерты начинаются с большим опозданием, приводящим в итоге к сокращению программы. На концерте 25/VII, происходившем в закрытом помещении, уже во время начавшегося пояснительного слова к стоявшим в програ.ше произведениям Шуберта через громкоговоритель передается фокстрот, вызывающий в приготовившемся к совсем иной программе слушателя справедливое негодование.

Выступление происходят на еще не совсем отстроенной эстраде, и большая часть слушателей вынуждена из-за недостатка мест прослушивать концерт, стоя.

Нельзя не указать также на недостатки и чисто исполнительского порядка. Неслаженность, расплывчатость и даже сбивчивость — явления не очень редкие.

Дирекция Круга должна учесть все эти недостатки в работе оркестра и поставить ее на должную высоту: нужно произвести необходимое пополнение оркестра, дать большее количество часов для репетиций (в настоящее время на 18 концертов в месяц полагается всего 14 репетиций, следовательно часть концертов остается без репетиций), как можно более четко поставить работу по линии организованного охвата слушателя.

Помимо симфонического, в двух других уголках сада размещены оркестр садовой музыки и джазоркестр. Последний помещается на хорошо оборудованной площадке современного танца и исполняет исключительно танцовальную музыку — фокстроты и т. д.

Совсем в ином положении находится на Кругу массовый танец. Он в прямом смысле этого слова— в загоне. Не имея своей площадки, организаторы танца в лице массовика и баяниста собираются в наиболее многолюдном месте — возле оркестра садовой музыки. В результате «Норвежские танцы» Грига, исполняемые оркестром, заглушают баяниста с его неизменным «Во саду ли, в огороде». Танцоры сбиваются с ритма, основа массового танца как организованного ритмического действия теряется, и лишь один массовик продолжает выплясывать с прежней четкостью.

Массовая музыкальная работа на Кругу остается еще до сих пор неразвернутой. Музыкальная самодеятельность находится в самом зачатке, ею охвачено только 18 человек, в числе которых имеется несколько вокалистов, одиночек-инструменталистов и струнный ансамбль. Ближайшей задачей массового сектора является расширение этого участка работы.

Гораздо больший интерес представляет массовая музыкальная работа на площади Профсоюзов. Здесь, на открытой эстраде, происходят выступления местной самодеятельности — клубов Москвы и внемосковских коллективов. Так, недавно выступали здесь два больших хора (по 50 человек), приехавших из Ногинска. Хоры эти, состоящие из старых кадровых рабочих и работниц Глуховской мануфактуры, имеют уже свою историю. Первые попытки сорганизоваться, правда, совершенно стихийного порядка, были еще в дореволюционное время; в последние годы хоры выросли в большой организованный коллектив, исполнение которого стоит на значительной художественной высоте. Среди хора есть очень старые рабочие в возрасте 70—80 лет, выступающие как запевалы. Выступление ногинских хоров, давших разнообразную и живую программу, включавшую сольное и хоровое пение и пляски, вызвало у слушателей огромный интерес и привлекло самую широкую аудиторию.

В связи с олимпиадой молодых дарований органи§уемой ЦК ВЛКСМ, на площади Профсоюзов проведен смотр одиночек-музыкантов, желающих принять участие в конкурсе.

Эта широкая пропаганда музыкальной самодеятельности является большим и серьезным делом, которое требует постоянного и внимательного руководства со стороны массового сектора правления Сокольнического ПКиО.

Е. Дружинина

В Московском Союзе советских композиторов

28 марта с. г. состоялось творческо-производственное совещание Союза советских композиторов и критического семинара Московской государственной консерватории, посвященное обсуждению 5-й симфонии Л. Книппера.

Содержание и подробный тематический разбор симфонии дал сам автор.

В прениях выступали тт. Алыпеэнг, Д. Рабинович, Н. Крюков, Белый, Кузнецов, Острецов и Кабалевский.

Тов. Альшванг считает 5-ю симфонию Книппера одним из значительных музыкальных произведений крупной формы, созданных за последние годы, которое может быть поставлено наря-