Выпуск № 12 | 1958 (241)

квартета. То вдруг он, словно главнейшей задачей искусства начинает почитать «необычность» звучания, словно боится, чтоб не упрекнул его кто-нибудь в «отсталости», в недостаточной «новизне», в «несовременности». И исчезает тогда в его музыке дыхание жизни, свежесть и молодость, и становится она тогда ужасно не новой и совершенно несовременной. Такая вот музыка, на мое восприятие, преобладает во второй части Второго квартета и в его финале (несмотря на привлекательную его главную тему). Невозможно, в самом деле, узнать в линеарных нагромождениях и откровенно-фальшивых звучаниях фуги — жизненно-напряженной динамики наших дней и, тем более, не верится, что в бесплотных, мертвенно-статичных речитативах финала этого сочинения запечатлен мир наших современников — советских людей...

В этой связи я хотел бы подчеркнуть, что молодым композиторам надо больше и лучше знать музыку, в том числе музыку современную. Только незнанием новой западной музыки и некоторых течений в советской музыке 20-х годов можно объяснить тот факт, что молодежь иногда повторяет зады декадентского искусства, полагая при этом, что открывает новые пути в музыке! Вот, например, ученика и последователя А. Шёнберга — Антона Веберна, в чьих сочинениях один советский критик еще 25 лет назад остроумно и, главное, не без оснований усмотрел нечто, напоминающее дуэт глухонемых эпилептиков, этого самого Веберна сегодня на Западе пытаются оживить и превратить в апостола новейшего музыкального искусства. А кое-кто из нашей молодежи, услышав что-то о новизне «серийной музыки», готов уже, кажется, применить ее и в своем творчестве. Ну, что ж, в конце концов за каждым художником, в том числе и молодым, всегда остается право выбора своего пути. Но и за критиком неизменно остается право высказывать свое мнение и более того — не только право, но и обязанность бороться за передовое, жизненно-правдивое искусство и против всего, что хоть как-то может мешать утверждению принципов этого искусства. Тем более, святой обязанностью нашей критики является доброжелательное, конечно, но требовательное отношение к творчеству молодых композиторов.

Юный музыкант с самых первых шагов своей творческой жизни, еще в студенческие годы должен воспитывать в себе чувство ответственности за свой труд, воспитывать сознание, что искусство — не баловство, не просто повод к самовысказыванию и проявлению своей фантазии и выдумки. Каждое создающееся им произведение — с того момента, как он подписывает под ним свое имя, — становится одновременно и его сочинением, и частицей всего искусства его народа и его времени. Ведь по этому искусству сейчас судят и, тем более, в будущем будут судить о нашей эпохе, о духовном мире наших современников, об их чувствах и помыслах, идеалах и делах. И еще: это искусство призвано глубоко входить в жизнь, нести радость нашему народу, помогать ему во всех его делах, чтобы советский народ — строитель коммунизма — повседневно ощущал, что советская музыка, как и все советское искусство, — его неизменный, активный и инициативный друг и помощник.

Несколько заметок о воспитании молодежи

В. ШЕБАЛИН

В настоящее время вопрос о воспитании нашей композиторской молодежи привлекает все больше и больше внимания, и это естественно: забота о подготовке смены, о передаче накопленного опыта молодому поколению, — это едва ли не первоочередная задача всех тех, кто так или иначе соприкасается с практикой воспитания музыкальных кадров.

Г. В. Свиридов в своей недавней статье о композиторах-дипломниках Московской консерватории поставил целый ряд вопросов, связанных с системой обучения молодых композиторов.

Я готов обеими руками подписаться под всеми основными положениями его статьи. Совершенно справедлив укор в слабом знании нашими студентами музыкальной литературы, в особенности литературы XX столетия. Однако, мне уже приходилось писать о том, что в отношении литературы последних десятилетий в равном положении с молодежью оказываемся и мы, преподающие, т. к. в целом ряде, случаев трудно, а подчас и невозможно получить соответствующий нотный материал или записи. Фонотеки консерватории и Союза композиторов малы и бессистемны, и пока не видно особой заботы об их пополнении. В библиотеках Союза и консерватории возможности получения нот из-за рубежа тоже невелики. В результате — наши сведения о зарубежной литературе весьма отрывочны и случайны, и когда пытливая молодежь спрашивает нас о том или ином явлении музыкальной жизни Запада, — мы зачастую не можем удовлетворить их любознательности, т. к. сами многого не знаем.

Да и в отношении классической — русской и западной — литературы, дело обстоит вовсе не так благополучно, как это может казаться. Наши музыкальные издательства просто не в состоянии удовлетворить растущие запросы музыкантов и любителей музыки; здесь сказывается и крайне суженная производственная база нотопечатания, и нелепая система распространения нот и т. п. Не пора ли расширить практику выписки нот из стран народной демократии, где нотоиздательское дело находится на высоком уровне, например, в Германской демократической республике?

Наши концертные организации и, в первую очередь, Московская филармония по-прежнему не уделяют достаточного внимания совре-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет