С. Халфеи

Азербайджанская школа пения

Расцвет музыкальной культуры в Азербайджане, создание ряда национальных опер — композиторами Узеиром Гаджибековым, Глиэром, Магомаевым, Ниязи, Маиляном и другими — остро ставят вопрос о создании новых кадров, которые сочетали бы в своем искусстве азербайджанскую и общеевропейскую культуру пения.

На основе векового опыта, взятого из музыкального фольклора своего народа, азербайджанская школа пения стремиться разрешить многие «неприкосновенные» вопросы вокальной методологии.

Если оценивать пение азербайджанских ашугов с точки зрения современной вокальной методологии, то становится непонятным, каким путем эти народные певцы добиваются такого виртуозного владения предельно-высокими регистрами человеческого голоса. Еще удивительней то, что эти певцы в старое время пели по 4–5 часов подряд, а иногда и всю ночь, никогда не заботясь о соответствующем вокальном «режиме».

Народным артистом СССР Бюль-Бюль Мамедовым впервые была поставлена задача научного изучения чрезвычайно интересной национальной манеры пения азербайджанских ашугов.

Началом работы Научно-исследовательского кабинета при Азербайджанской консерватории надо считать 1932 г. В своем докладе «О диафрагматическом дыхании и его применении в азербайджанском пении» (июнь 1932 г.) Бюль-Бюль впервые поставил вопрос о создании специальной школы пения, отвечающей требованиям национальной музыки Азербайджана. Результатом этого доклада была организация класса азербайджанского сольного пения в Бакинской консерватории.

В 1-м Бакинском музыкальном училище был создан класс обучения народному пению, в сопровождении национальных инструментов (руководитель — народный артист АзССР Ш. Сарабский). Пять лет спустя Бюль-Бюль уже с успехом демонстрировал своих учеников — азербайджанских национальных певцов — перед педагогами-вокалистами Баку и Москвы. Многие ученики Бюль-Бюля работают уже в оперном театре и филармонии Баку, исполняя одновременно как общеевропейский оперный и камерный репертуар, так и произведения национальных композиторов и народные ашугские песни.

На протяжении 1937–1938 гг., в результате экспедиций, проведенных Бюль-Бюлем, были организованы три съезда ашугов и мугаматистов, посвященные проблемам мастерства и стиля ашугского пения. На съездах обсуждались вопросы о репертуаре и ладах, о роли народных инструментов в вокальном народном искусстве, о школе старых мастеров, о новых ашугах, о роли ашугов в социалистическом строительстве.

Сейчас Научно-исследовательский кабинет подготавливает специальный труд — «Творчество азербайджанских ашугов, как синтетическое искусство» (ашуг как певец, поэт, инструменталист, танцор и мастер разговорно-комического жанра). Кроме того, Бюль-Бюлем написана работа об азербайджанской школе пения, выявляющая методические установки, могущие быть полезными для всех национальных республик.

В чем же заключаются особенности азербайджанской школы пения?

Прежде всего, — это стремление синтезировать лучшие образцы европейской вокальной культуры с приемами азербайджанского песенного фольклора.

Непреложным фактом является способность ашугов и ханенде свободно владеть предельно-высоким регистром голоса и чрезвычайная выносливость их связок. Это послужило Бюль-Бюлю основанием для того, чтобы развивать диапазон голоса певца до предельных верхов, не задерживая ученика в течение долгого времени на ограниченном участке ступеней диапазона.

Вообще, по мнению Бюль-Бюля, длительное ограничение ученика на участке средних регистров, постоянная боязнь «верхов» вредны, ибо они оставляют у учеников на всю жизнь противоестественный страх при использовании верхних регистров голоса.

Бюль-Бюль стремится вернуть ученику то естественное владение всеми регистрами голоса, которое заложено в нем самой природой.

Наличие высокой технической виртуозности в пении азербайджанских ашугов

и ханенде подсказало Бюль-Бюлю возможность использовать целые отрывки виртуозных народных мелодий в качестве учебного тренировочного материала для обучения колоратурных и лирико-колоратурных сопрано.

Заимствуя из фольклора отрывки так называемых «зенгюле» (различные украшения, стаккато, трели, виртуозные пассажи и т. д.), Бюль-Бюль, вопреки установившимся в преподавании пения традициям, применяет все эти упражнения почти с первых шагов обучения (конечно, по ступеням трудности, в строго индивидуальном порядке). Пользуясь этими упражнениями, ученики Бюль-Бюля — не только азербайджанцы, но и армяне, русские, евреи — в сравнительно короткий срок добиваются необходимых элементов мастерства в пении.

Обычно такие упражнения, как staccato, legato, р, рр, филировка, подготовка к трелям, умение распоряжаться дыханием до максимальных пределов — достигаются лишь в последние годы обучения в вузе. Бюль-Бюль же добивается этого в течение первых трех лет обучения, предоставляя молодому певцу возможность как можно раньше выявить свои природные данные.

Одним из основных средств для достижения поставленных задач является умелое использование педагогом фонетических особенностей азербайджанского языка. Азербайджанский язык изобилует узкими гласными, которые при соответствующем сочетании как бы мобилизуют звук, приближают и создают для него позицию близкую, яркую и высокую.

Второй особенностью азербайджанского языка, облегчающей обучение певца, является то, что гласные в нем чередуются в определенной закономерности. В одном и том же слове мы встречаем несколько раз одну и ту же гласную, что дает возможность педагогу выработать у певца умение петь ее как узким, так и широким звуком¹.

Также используются в большом количестве слова, в которых узкие гласные чередуются с широкими (от узкой к широкой и обратно). Например: bilsejdim (если б я знал).

Эти особенности азербайджанского языка дают возможность певцам найти тот синтез в образовании звука, к которому стремится азербайджанская школа пения, — т. е. умение свободно владеть как приемами общеевропейского пения, так и специфическими национальными приемами.

Особенно ценным является введение Бюль-Бюлем вокальных упражнений, построенных на азербайджанских национальных мелодиях, оказавшееся большой подмогой при обучении пению азербайджанцев. Вот, например, один из ашугских напевов, включенный в практику вокального обучения:

Нам приходилось наблюдать, как певец-азербайджанец, не привыкший к интервалам общеевропейского пения, с трудом воспринимавший их, детонировавший, прекрасно справлялся с гораздо более трудными упражнениями, построенными на близких, родных ему мелодиях.

Не менее интересна и особая классификация голосов азербайджанской школы. Классифицируя женские и мужские голоса, азербайджанская школа не признает обычного деления на голоса: лирическое сопрано, лирический баритон, лирический тенор и т. д. Лирические сопрано приравниваются или к лирико-колоратурному сопрано или к лирико-драматическому. Лирический тенор должен обладать легкостью и высокой техникой и одновременно такой силой звучания, которая приравнивала бы его к лирико-драматическому тенору. То же и в отношении других голосов. Широкая кантилена, присущая азербайджанскому пению, помогает певцу выработать полноценное свободное звучание и большой звук.

Система, введенная азербайджанской школой пения, является ценной и приемлемой не только для азербайджанцев, но и для других национальностей. Это подтверждается опытом работы в Бакинской консерватории.

гор. Баку.

_________

¹ Понятие «узкого» и «широкого» звуков Бюль-Бюль применяет вместо общепринятых терминов «закрытого» и «открытого» звуков.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

С. Халфеи

Азербайджанская школа пения

Содержание