индивидуализирован. Две тематические ячейки — более ясно очерченное и энергичное вступление:
и пассивное, незавершенное начало вокальной линии:
Пример
— при всем своем внутреннем родстве достаточно контрастируют, чтобы стимулировать этим развитие сказа. Этот контраст, вместе со сравнительным оживлением и разнообразием, а также большей остротой ладо-гармонических средств, сообщает всему сказу большую динамичность.
Четыре из пяти сказов написаны в трехчастной форме; четвертый, наиболее контрастный как по характеру текста, так и по музыке — в куплетной. Трехчастность, употребляемая композитором в «Сказах», отличается уравновешенностью и четкостью формы, в целом, и очень ясной диференциацией частей. В двух сказах вступление и заключение тождественны по материалу, и этот прием окаймления еще более подчеркивает законченность формы. Большую роль играют инструментальные вставки, разделяющие части: чаще всего они отделяют репризу от средней части или коду от репризы. Эти инструментальные интермедии вместе со вступлением и заключением образуют подобие заставок и концовок орнаментального характера. Наличие их придает ясность и выпуклость всей структуре сказов.
Характерна еще одна особенность: кульминация в каждом сказе находится не в точке золотого сечения, а смещена ближе к середине, благодаря чему линии подъема и спада временами почти уравновешиваются. Общая кульминация цикла находится по середине — в третьем сказе.
Все отмеченные особенности формы подсказаны особенностью текста; медленное постепенное развертывание, — хранящее, при всем эмоциональном богатстве, черты некоторой созерцательности и объективности — лежит в основе строения «Сказов».
Основным носителем музыкального образа является вокальная линия. Мелодический рисунок ее отличается плавностью и уравновешенностью, особенно, в трех первых сказах. Часто встречаются повторения мотивов, придающие мелодии характер равномерного покачивания:
Пример
Общий характер мелодики — песенный или ариозный. Речитатив встречается редко; он обычно досказывает, дополняет изложенную мысль, воспроизводя особенности исполнительской манеры сказителей.
Немалую роль в мерности и плавности мелодики «Сказов» играет ярко выраженная плагальность с характерным избеганием ходов на интервалы, типичные для доминанты. Подобные интервалы появляются чаще там, где они не имеют значения доминанты, — например, полутоновые ходы, не являющиеся разрешением вводного тона (см. пример: «Уж как были б...») .
В развитии мелодической линии определяющую роль играет структура стиха: в музыке появляются фразы широкого, непрерывного дыхания, соответствующие бесцезурным строкам текста, довольно типичным для сказов («Мы хозяева...»).
Ладогармоническая основа «Сказов» вытекает из тесной связи с народным музыкальным творчеством. Отсюда и главное свойство ее, которое, с еще большим основанием, нежели в мелодике, может быть охарактеризовано, как плагальность. Почти нигде в «Сказах» не встречается прямое разрешение доминанты в тонику. Даже при внешнем доминантно-тоническом соотношении налицо скрытая плагальность. В четвертом сказе, при вступлении голоса, соотношение это завуалировано бифункциональностью обоих аккордов: к тоническому трезвучию добавляется субдоминантовый звук II ступени, а доминанта представлена ундецимаккордом, имеющим в своем составе трезвучие IV ступени:
Пример
Аналогичное явление наблюдается в фортепианном вступлении к первому сказу. Нередки разрешения D в S. Встречается гармонизация постепенно нисходящего баса, в которой функциональные соотношения до некоторой степени подчиняются линеарному принципу и тоже способствуют разрешениям D в S (в первом сказе).
Композитор избегает остро-диссонирующих созвучий, но тем ярче звучат они, появляясь в моменты наибольшего напряжения, — например, в кульминации третьего сказа.
Диатонические лады, употребляемые в «Сказах», также тесно связаны с народно-песенной основой. Большую роль играют переменные лады, столь типичные для русской народной музыкальной культуры, и сочетание одноименных мажора и минора, образующих местами единый мажоро-минорный лад с поочередным разрешением неустойчивых созвучий то в одну, то в другую тонику. Основной лад пятого сказа: G-dur — d-moll. Эти же колебания встречаем в конце третьего сказа и во второй половине четвертого.
Метроритм «Сказов» характеризуется стремлением к той же мерности и плавности, которые типичны для всех рассмотренных элементов. Можно сказать, что достигается это метрической неравномерностью, сочетающейся с постоянством ритмического рисунка.
Метрическая непериодичность тесно связана с такой же непериодичностью в стихах. Особенности дольника определили собою не только мелкие метрические соотношения (в пределах тактов), но и метр «Сказов», в более широком смысле.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 6
- Советская музыка в годы войны 11
- Композиторы осажденного Ленинграда 19
- В дни суровых испытаний 29
- Шопен в воспроизведении русских композиторов 39
- Виолончельный концерт Н. Мясковского 50
- Творчество В. Трамбицкого 61
- Впечатления музыканта 74
- Шестая симфония Чайковского 78
- Из архива К. Н. Игумнова 92
- Музыкальный конкурс 1945 года 98
- Новинки советской музыки по радио 107
- В Московском Союзе советских композиторов 109
- М. И. Медведева 110
- Песни о Ленине 111
- Нотные издания, вышедшие с июля 1941 по январь 1946 г. 113
- Советская музыка за рубежом 115
- Музыкальный Париж 117
- Пабло Казальс в Лондоне 118
- Музыкальные секции иностранных Обществ культурного сближения с СССР 118
- Американо-Советское Музыкальное Общество 118
- Летопись советской музыкальной жизни 119
- Указатель к сборникам «Советская музыка» №№ 1−6 за 1943−1946 гг. 122