А. А. Альшванг
Г. БЕРНАНДТ
Музыковедческая деятельность Арнольда Александровича Альшванга является столь значительной по глубине содержания, научному размаху, что пора дать ей серьезную оценку. Подведение такого рода итога и раскрытие процесса работы видного советского музыкального ученого имеет большое плодотворное и поучительное значение для нашей науки и для всех, интересующихся ею.
Альшванг — один из наиболее талантливых и авторитетных представителей советского музыкознания. Его разносторонняя научно-литературная деятельность достигла в последние годы чрезвычайно плодотворных результатов и широкого научного значения.
К своей научно-исследовательской деятельности Альшванг был основательно подготовлен многолетней общественно-музыкальной работой в качестве пианиста, композитора, педагога, лектора, — причем каждая из этих областей носила широкий просветительный характер и заключала в себе значительное идейное содержание.
Творческие принципы и мировоззрение Альшванга сложились в советскую эпоху и неразрывно связаны с ее революционной идеологией. Революционные, общественные устремления Альшванга, столь характерные для всей его последующей деятельности, проявились уже в юношеском возрасте, когда он в 1914 — 1915 гг. был сослан в Олонецкую губернию «за неблагонадежность». По возвращении из ссылки Альшванг ведет нелегальную педагогическую работу на курсах для рабочих в Киеве, примыкая к социал-демократической группе.
Музыкальное образование Альшванг получил в Киевской консерватории, которую окончил в 1920 г. по фортепиано (Ходоровский, Нейгауз) и в 1922 г. по композиции (Глиэр, Яворский). В том же 1922 г. он окончил со званием инженера-экономиста Киевский институт народного хозяйства, представив дипломную работу на тему: «Об экономической ценности так называемых духовных благ». С января 1919 г. Альшванг читает лекции по специальному музыкально-историческому циклу на курсах истории музыки, организованных им, совместно с Ф. Е. Козицким, при Киевской консерватории. В 1919 г. он назначается начальником первой советской военно-музыкальной школы при Наркомвоене УССР, готовившей военных капельмейстеров и исполнителей. С 1920 г. состоит лектором Высшей военно-политической школы Правобережья Украины, параллельно выступая с лекциями по вопросам музыки в учебных заведениях Киева, Харькова, а позднее и Москвы.
С 1923 г. Альшванг состоит профессором и деканом музыкально-научного факультета Киевской консерватории, где под его руководством занимались музыковеды В. А. Цуккерман, И. А. Марголина, Л. В. Кулаковский,
Н. Н. Вольтер, Г. Л. Киселев и др. Эту работу Альшванг совмещает в 1923/24 учебном году с профессурой в Московском литературно-художественном институте им. В. Я. Брюсова. Первая крупная музыковедческая работа Альшванга — «Ритм и метр» — была напечатана в украинском журнале «Музика» (сентябрь 1923 г.).
С 1923 по 1931 г. Альшванг ведет интенсивную концертную работу, с успехом выступая в Киеве, Харькове, Москве и Ленинграде, как с самостоятельными программами монографического характера (Бетховен, Шопен, Лист, Скрябин и др.), так и в качестве солиста в симфонических концертах. С 1929 по 1932 г. Альшванг состоит действительным членом Государственной академии искусствознания 1, а с 1930 по 1934 г. ведет ряд исторических дисциплин в Московской консерватории (главным образом, курс истории музыки эпохи империализма), одновременно выступая с лекциями в клубах, вузах, в частности в клубе Московского университета, где за время с 1934 по 1938 г. им прочитан ряд лекций-монографий о композиторах-классиках.
Из исполнявшихся композиций Альшванга назовем: симфонию (1922), симфоническую поэму на украинскую народную тему (1927), театральную музыку «Франческа» по Данте (в студии В. В. Барановской, 1925 — 1926), музыку к пьесам: «Ученик дьявола», «Волки и овцы» (в театре под руков. Ю. А. Завадского, 1933 — 1934), ряд фортепианных произведений, романсов, хоров и др.
Обращаясь к изучению различных явлений музыки, Альшванг неизменно, как подлинный советский ученый, стремится вскрыть их общественное, социальное содержание. Базируясь на марксистско-ленинском методе исследования, широко привлекая факты и пользуясь аналогиями из смежных искусств, он рассматривает творчество художника в неотъемлемой связи с условиями его жизни, в связи с задачами искусства, видя в последнем выражение общественной жизни.
Это качество обусловило высокий научный уровень исследовательской мысли Альшванга уже в таких его сравнительно давних по времени работах, как «Идейный путь Стравинского», книга «Импрессионизм в музыке» и др.
Научно-исследовательские работы Альшванга прежде всего привлекают не только широтой и основательностью его познаний, но и ярким, точным литературным стилем. Как истинный художник, он умеет раскрыть перед читателем всю глубину и идейную значительность произведения; его горячая увлекательная речь всегда пробуждает мысль читателя, ибо таит в себе тонкое понимание. В этом смысле о многих работах Альшванга можно и следует говорить, как о редко встречающемся в нашей музыкально-исследовательской литературе сочетании полноты научного содержания с ярким публицистическим повествованием.
Суждения и оценки Альшванга всегда конкретны и реальны, всегда исходят из принципов объективного анализа, отражающего внутреннюю сущность исследуемого явления, его типические свойства и черты, а не его внешнюю сторону.
Объективизм логических построений не устраняет, а, напротив, предполагает самостоятельность и смелость выводов, разумеется, закономерно вытекающих из логики вещей и содержания предмета. И нужно отдать
_________
1 Из многих докладов, прочитанных Альшвангом в Госуд. академии искусствознания, следует выделить доклады: «Античное учение о метаболе» (1928) и «Экспрессионизм» (1931).
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 6
- В. И. Ленин 9
- О музыкальной критике 10
- Творчество московских композиторов и работа МССК 24
- 21-я симфония Н. Мясковского 35
- Фортепианный квинтет Д. Шостаковича 43
- Советская фортепианная музыка 50
- Песня Шароры и хор из оперы «Кузнец Кова» 62
- А. А. Альшванг 67
- О творчестве В. С. Калинникова 74
- Настоящее и будущее музыкальной самодеятельности 79
- «Станционный смотритель» В. Крюкова в театре им. Станиславского 85
- Новая опера Н. Жиганова 88
- «Очерки по истории и теории музыки» 89
- Плохие пособия 92
- «Сборник очень легких мелодий и пьес для фортепиано» 94
- Фортепианное творчество Мануэля де Фалья 96
- Много шуму из ничего 97
- Композитор и издатель 98
- По страницам зарубежной музыкальной прессы 99
- Творческая конференция в Грузии 100
- Творческий вечер М. Коваля 100
- А. А. Борхман 101
- В Московском союзе советских композиторов 101
- Новые произведения ростовских композиторов 101
- Сердце могучего океана... 103
- О прикладывании рук к щеке... 103
- Беспринципный эгоцентрик 103
- Подлинная вакханалия 103
- Симфония «Франческа да Римини» 104
- Фантазия дурного тона 104