Выпуск № 8 (81) | 1940 - страница 37

Николо Паганини
С портрета работы Винтергальтера

революционером»¹. До «сознательности» было очень далеко. Но в музыке Паганини, принесший с собой новые формы движения, новые темпы, — был подлинным революционером.

Обычно исполнительское искусство Паганини рассматривают лишь как революцию в области техники игры на скрипке, толкуя ее только как переворот в технике левой руки. При этом имеют в виду прежде всего применение Паганини необычайных растяжений пальцев, скачков, самых высоких регистров скрипки, новой сложной техники двойных флажолет, всего того, что действительно характерно для фактуры его скрипичных произведений. Вместе с тем упускают из виду другую сторону расширение выразительных и красочных возможностей скрипки, приведшее Паганини к совершенно новой колористической трактовке инструмента.

_________

1 Очень характерный образец вольного обращения с биографией великого срипача дает нам популярная книга советского автора А. К. Виноградова — «Осуждение Паганини». Она изобилует грубейшими фактическими ошибками и трактует жизнь в плане детективного романа. — Ред.

Историческое значение Паганини-скрипача заключается не только в том, что он был величайшим виртуозом, показавшим непревзойденные образцы пальцевой техники, но и в том, что он явился первым, и притом гениальнейшим колористом в истории скрипичного исполнительства.

Поражавшие современников tours deforce Паганини-скрипача — изменение строя скрипки (scordatura), игра на одной струне, разнообразное применение флажолет, широкое использование щипковой техники — pizzicato (бесспорное влияние Паганини-гитариста), в сочетании с ударной техникой смычка, — все это было не простыми виртуозными кунстштюками. Публика, слушавшая Паганини, не всегда старалась разобраться в причине необычайного впечатления, производимого игрой Паганини. То воздействие, которое она испытывала от новых, неслыханно красочных звучаний паганиниевской скрипки, она относила обычно за счет технических трюков. Тогда как на деле и перестройка скрипки (scordatura), и игра на одной струне, и флажолеты, и pizzicato были для Паганини прежде всего краской, используемой для создания нужных художественных настроений.

В произведениях Паганини можно найти разнообразнейшую гамму оттенков pizzicato; порой кажется, будто он превращает инструмент в нечто среднее между гитарой и скрипкой. Подобное же разнообразие мы находим у него в применении флажолет — от тембра, напоминающего низкий регистр гобоя, до высоких флейтовых звуков. Именно тончайшие оттенки в ведении смычка, без которых немыслимо извлечение подобного рода флажолетных звучаний, открыли Паганини тайны нового искусства кантилены, которым он так ошеломлял слушателей. В этой же связи нужно упомянуть и о необычайно широком применении им вибрации и приема glissando — этих важнейших колористических средств скрипача.

Не менее важными оказались для дальнейшего развития выразительных возможностей скрипичной игры приемы техники смычка Паганини (в особенности техники ударных и летучих штрихов). О смелой новизне смычка Паганини, совершенно не походившего на «выдержанный», «связный» смычок классических скрипачей, свидетельствуют сохранившиеся отзывы критиков. Отзывы эти напоминают оценку классиками работ Делакруа, кисть которого они величали «пьяной метлой». Если Делакруа был первым среди живописцев XIX в., осмелившимся писать красками, то Паганини был первым скрипачом, который стал играть, а не петь на скрипке. Отбросив идеал «связного пения» классиков, он полностью раскрыл инструментальную специфику скрипки.

Было бы ошибочным думать, что тем самым Паганини отвергнул искусство скрипичной кантилены: оно лишь получило у него совершенно иной смысл. Паганини поднял скрипичную кантилену на новую, недосягаемую высоту, придав ей всецело инструментальный характер, со всеми вытекающими отсюда специфическими приемами скрипичной техники. Этим он сломал условные рамки классической скрипичной школы.

Классическая школа игры на скрипке, от Корелли до Иоахима, исходила из трактовки скрипки как чисто мелодийного инструмента. В основе классического скрипичного искусства лежал культ кантилены, певучая игра cantabile. Но «искусство пения» классиков имело строго определенные рамки, ограниченные идеалом плавной, «связной» игры. У них колорит и тембр отступали перед идеальной красотой чистого звука скрипки. Этим объясняется тот факт, что искусство кантилены классиков основывалось почти исключительно на приемах ведения смычка,

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Николо Паганини С портрета работы Винтергальтера

Содержание

Николо Паганини
С портрета работы Винтергальтера