Принципиальные творческие дискуссии, жгучие споры, откровенные высказывания о всех недостатках и пробелах советского творчества — должны стать достойным продолжением декады.

При всех огромных достижениях, советская музыка во многих ее образцах нуждается еще в деловой и серьезной критике. Одинаково бесполезным для наших авторов является как огульное захваливание, аллилуйское славословие их творчества, — так и безапелляционное недружелюбное охаивание.

Разве не встречаются еще у нас произведения, безупречные по «мастерству», но холодно-рассудочные и бесстрастные по идейно-эмоциональному тону? Разве мало еще у нас дешевого примитива, бездумного следования традициям, скучного и слепого ремесленничества?

Против этих болезней, наблюдаемых еще сплошь и рядом в советском музыкальном творчестве, должен быть направлен оздоровляющий огонь здоровой и резкой критики.

Тесная связь с живым песнетворчеством народов СССР, упорная и творчески осмысленная учеба у классиков, смелость художественного дерзания, соединенная с настоящей скромностью и самокритикой, тесный контакт с музыковедческой мыслью и замечательными мастерами советского исполнительства — вот условия, с помощью которых советские композиторы смогут создать произведения, достойные нашей великой эпохи.

И. Мартынов

О симфонии- кантате Ю. Шапорина

Многочисленны страницы русской истории, повествующие о доблести и героизме народа. Борьба народа за свободу и независимость, образы вождей народных восстаний, эпизоды революционной борьбы — все это дает художнику неисчерпаемое богатство тем и сюжетов. Писателями и художниками создано немало замечательных произведений, посвященных истории русского народа. Историческая тематика нашла достойное воплощение и в оперном творчестве русских композиторов: вспомним о таких шедеврах, как «Иван Сусанин», «Борис Годунов», «Хованщина», «Князь Игорь». Но в области симфонического или вокально-симфонического жанра русская историко-патриотическая тематика почти не отражена. Отдельные произведения — «1812 год» Чайковского, «Иван Грозный» и «Дмитрий Донской» Рубинштейна, «1000 лет» Балакирева — по своей художественной значимости не могут быть сравниваемы с замечательными историческими операми русских композиторов.

Тем большее значение приобретают успехи, достигнутые в этой области советскими композиторами. Мы имеем в виду «Александра Невского» С. Прокофьева и «На поле Куликовом» Ю. Шапорина. Произведения эти глубоко различны и по своей форме, и по музыкальному языку, и по принципам художественного воплощения исторического материала. Но их роднит глубина и значительность содержания, яркость художественных образов, высокий уровень композиторского мастерства. Шапорин и Прокофьев своими замечательными партитурами не только обогатили нашу музыкальную культуру, но и показали прекрасные образцы использования вокально-симфонического жанра.

Для Шапорина обращение к исторической теме не было случайным. Его первое крупное произведение — опера «Декабристы» — также, как известно, написано на исторический сюжет. Вслед за симфонией-кантатой «На поле Куликовом», он пишет музыку к фильму «Минин и Пожарский». Композитор хорошо знает и любит русскую историю. Созданию каждого исторического произведения он предпосылает большую подготовительную работу. В частности, прежде чем приступить к работе над симфонией-кантатой, Шапорин перечитал почти все, что было написано о Куликовской битве. Это свидетельствует о широте кругозора композитора, не замыкающегося в узкие рамки музыкального ремесла, а оплодотворяющего свое творчество всем богатством культурно-исторического наследия.

Шапорин не ставил перед собою задачи художественного воспроизведения хода исторических событий и современной им бытовой обстановки. Отказываясь от пересказа исторических событий, он переключил всю свою творческую активность на создание правдивых образов людей того времени, на передачу их откровенных мыслей и чувств. И здесь композитор бесконечно далек от бесстрастного «археологизи

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

И. Мартынов

О симфонии- кантате Ю. Шапорина

Содержание