Выпуск № 6 (69) | 1939 - страница 47

Было бы неверным утверждать, что огромная область музыкознания, которую мы называем «содержание и форма музыкальных произведений», уже исследована (хотя бы в основных чертах!) нашими теоретиками. Но несомненно, что они уже вступили в эту область и установили рубеж, отделяющий советское музыкознание от дореволюционной теории музыки.

Эта область и раньше не была скрыта за «семью замками». Классическая музыкальная критика оставила ряд образцов, показывающих глубокое проникновение в сокровенную сущность музыкального искусства. Но не случайно классики музыкальной критики были одновременно выдающимися представителями художественного творчества: Берлиоз, Шуман, Серов, высокоодаренная художественная натура — Стасов и многие другие... Пользуясь данными современной науки, они проникали в сущность искусства путями и методами самого искусства. Замечательные примеры органичного сочетания путей и методов науки и искусства в познании музыкального творчества дают работы Ромэн Роллана, значение которых трудно переоценить.

Перестройка музыкально-теоретического образования и должна ставить своей задачей приведение педагогической практики в соответствие с достижениями передового музыкознания. Но так как основным результатом развития советского музыкознания является не столько накопление отдельных наблюдений над отдельными элементами музыкальной речи, сколько разработка нового метода изучения музыкальных произведений, заново перестраивающего весь формально-технологический материал, — то и перестройка музыкально-теоретического образования меньше всего должна проявляться во внешних дополнениях и перестановках и более всего — в преобразовании самого существа занятий, программ и учебников.

Вот почему необходимые изменения в учебном плане должны рассматриваться как средство, но не как самоцель.

Один из вариантов рационально построенной системы музыкальнотеоретического образования, охватывающий и училище и вуз, выглядит следующим образом:

1. «Введение в теорию музыки» (включая материал курса элементарной теории) — два года по два часа в шестидневку (1-й и 2-й курсы училища). Затем должны следовать аналитические курсы.

2. Курс гармонии или курс гомофонно-гармонического письма. Дальнейшее углубление сведений из «Введения»¹ применительно к гомофонно-гармоническим стилям. Специальное изучение вопросов гармонии: а) классической и романтической — два года по два часа в шестидневку (3-й и 4-й курсы училища); б) конца XIX в. и современной — один год по два часа в шестидневку (1-й курс вуза).

3. Курс полифонии или полифонического письма — один год по два часа в шестидневку (2-й курс вуза).

4. Курс инструментовки и оркестровки — один семестр по два часа в шестидневку (первый семестр 3-го курса вуза). Вслед за аналитическими курсами должен следовать курс завершающего, синтетического характера.

5. Курс теории композиции или анализа музыкальных произведений — три семестра по три часа в шестидневку (второй семестр 3-го курса вуза и 4-й курс вуза).

_________

¹ Это относится, конечно, ко всем аналитическим курсам.

Кроме того, на всех курсах училища два часа в шестидневку занимают цикл концертов («Изучение музыкальной литературы») и курс сольфеджио, который продолжается также и в вузе.

Конечно, исходя из положений, показанных в данной статье, можно предложить и другие варианты построения музыкально-теоретического образования, главным образом, в отношении длительности отдельных курсов. Данный вариант составлен таким образом, чтобы внешние расхождения с существующим учебным планом были минимальны: по отношению к учебному плану вуза этот вариант, например, не требует никаких внешних перемен.

Наиболее существенные перемены должны произойти в учебном плане училища — из него выпадают курсы инструментовки и анализа.

Посмотрим, однако, какое место фактически занимают эти курсы в училище? — Курс инструментовки проходится на первом семестре 5-го курса училища, т. е. учащиеся, идущие в вуз по окончании 4-го курса, уже не проходят его. Курс анализа проходится на 4-м году; одновременно, на втором семестре 4-го года проходится курс гармонии, имеющий «репетиционное» значение перед вступительными испытаниями в вуз. Практически гармония «вытесняет» анализ со второго семестра, и курс анализа ограничивается одним семестром.

Те сведения, которые учащийся должен получить по анализу музыкальных произведений при новом учебном плане в курсах «Введения» и гармонии, должны быть по объему во всяком случае не меньше сведений, даваемых сейчас в односеместровом курсе анализа музыкальных произведений. Но кроме того, для студентов училища, не поступающих в вуз после 4-го года, новый учебный план должен предусмотреть курс «анализа музыкальных произведений» на первом семестре 5-го года. Наряду с анализом произведений гомофонно-гармонического склада в этом курсе должно быть отведено достаточное место для анализа произведений полифонического склада и оркестровых произведений. Так, на анализе конкретных произведений будут закреплены и расширены сведения по полифонии и оркестровке, изложенные первоначально в курсе «Введения в теорию музыки».

Основные положения, выдвинутые в данной статье, были обсуждены на кафедре теории проф. В. Цуккермана (Московская консерватория) и в Институте повышения квалификации музыкантов-педагогов. Некоторые из выступавших, соглашаясь с основными положениями доклада, считали необходимой немедленную реализацию конкретных предложений в порядке «приказа» Комитета по делам искусств и Комитета по делам высшей школы. С этой точкой зрения в первую очередь не был согласен сам докладчик. Для действительного, а не формального преобразования системы теоретического обучения необходимо прежде всего широкое обсуждение основных вопросов этой системы. Опубликованием этой статьи автор хочет продолжить начатое обсуждение и втянуть в него основную массу педагогов периферии — не только теоретиков, но и историков и исполнителей.

Сомневаться в своевременности такого обсуждения не приходится. В области теоретического образования сделано не мало, но нужно сделать еще больше. Что именно должно быть сделано — решается не узким кругом теоретиков, но всей музыкальной общественностью. За нею решающее слово.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание