Выпуск № 5 | 1939 (68)

Исай Горбов — арт. Шевцов. Рис. худ. А. Костомолоцкого

дополнительное привлечение новых авторов. Композитор не может оставаться равнодушным к недостаткам либретто, не замечать их. На деле же нередко композитор, зная о недостатках либретто, принимает его все же без оговорок, в надежде на то, что «вывезет» музыка, что — в конце концов — осуждая либретто, будут критиковать не композитора, а либреттиста. При этом важнейшая особенность оперы, как произведения не просто музыкального, а музыкально-драматического, — во внимание не принимается.

В. Желобинский написал третью оперу. Приступая к опере «Мать», он должен был учесть опыт работы над либретто первых двух опер. Однако, он даже не попытался добиться доработки и улучшения скверного либретто А. Прейса. И это нужно поставить в вину Желобинскому.

Создать хорошее либретто оперы «Мать», отображающее подлинную глубину мыслей и яркость горьковских образов, — безусловно очень трудно. Мать Горького — эпическое произведение огромной силы художественного воздействия; произведение, раскрывающее глубокий внутренний мир стремлений, чувств и мыслей героев — замечательных людей русского пролетариата. И отсюда именно возникает ощущение подлинного величия образа горьковской матери, ее особенной простоты, самоотверженности, одухотворенной величайшей идеей борьбы за рабочую правду. Работая над либретто, авторы оперы должны были стремиться к тому, чтобы отобразить это главное, основное, характерное — в горьковских образах и во всей атмосфере развертывающихся событий. Увы — вся работа над либретто оперы свелась к механическому пересказу нескольких эпизодов сюжетного плана, далеко не раскрывающих основной идеи бессмертного произведения Горького.

Почему, например, в оперу включена надуманная картина в тюрьме? Что дает этот «вечер воровской самодеятельности», что характеризует? Почему так слабо показаны Павел и Находка? Почему не найдены средства для более глубокого и многостороннего показа матери? Почему никак не раскрыты Федя Мазин и Николай Весовщиков?

Можно утверждать, что если бы авторы оперы и театр отнеслись более требовательно к своей задаче, больше и вдумчивее поработали, результат получился бы иной. Поражает в либретто текст — плоский, серый, тяжеловесный, столь далекий и чуждый живому, полнозвучному языку Горького...

Постановка оперы «Мать» в филиале Большого театра СССР (режиссер Т. Шарашидзе) страдает крупнейшими недостатками. Режиссерский спектакль сделан наивно, беспомощно, в нем не чувствуется творческой мысли художника.

Опера «Мать» в постановке Ленинградского Госуд. Малого Оперного театра. Картина 3-я

Обе исполнительницы роли Ниловны — Максакова и Давыдова — талантливые актрисы, владеющие незаурядным вокальным и сценическим мастерством. Но режиссер Т. Шарашидзе не помог, а скорее помешал талантливым артисткам в их работе над ролью Ниловны, толкая их к штампу, к актерской позе. Поэтому образ матери при всех благих намерениях исполнительниц в спектакле недостаточно убедителен, по характеру однообразен и односторонен. И здесь развивается лишь одна черта, одна линия в характере героини — ее грустная, самоотверженная любовь к сыну.

И все же вокально-сценический образ матери — лучшее, наиболее впечатляющее в постановке оперы. Остальные герои, как и рабочая масса, изображены в спектакле как ходульные «оперные» персонажи. «Образцом» в этом смысле может служить исполнение роли Павла Власова артистом Енакиевым — насквозь надуманное, фальшивое. Енакиев действительно «исполняет» роль Павла; он не переживает, но лишь позирует; ни одному его движению, ни одному слову нельзя поверить всерьез... Вяло, безжизненно ведет роль Находки и артист Волков.

Более удачны — в сценическом плане — рабочий Гусев (арт. Лубенцов) и «хозяйский пес» — Исай Горбов (арт. Шевцов).

В общем же постановка Т. Шарашидзе — вся в «традициях» старой оперы. Жизненная правда подменена здесь театральной бутафорией. Вместо убеждающих реалистических образов — актерский «оперный» штамп; вместо живых массовых сцен — механически разделенные «живые картины». Характерна в этом отношении заключительная сцена 7-й картины, когда мать, Павел, Находка и Саша, «позируя» по указке режиссера, поют о маевке, держа в руках красное полотнище с лозунгом. Это — лубочная картинка, выдающая убогость мысли постановщика. Так же неумело сделана массовка рабочих в сцене забастовки (5-я картина). Здесь явно ощущается отсутствие мастерства и живой творческой фантазии. В момент кульминации, когда начинается забастовка, постановщик «вдруг» уводит маc-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка
Личный кабинет